1979 South Korean Blue Figure Collection MMCA Museum Modern Contemporary Art Seoul,
1979
Boong Hyun Choi
Fotografien : Ilfochrome
40 x 40 cm 15.7 x 15.7 inch
1.900 €
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Technik
Abmessungen cm • inch
40 x 40 cm 15.7 x 15.7 inch Höhe × Breite × Tiefe
Trägermaterial
Rahmen
Rahmen aus holz beige
Abmessungen des gerahmten Kunstwerks
50 x 50 cm 19.7 x 19.7 inch
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand
Standort des Kunstwerks: Frankreich
CHOI Boong Hyun (1941, Seoul, Südkorea).
Figur, 1979, Original-Ektachrome und Fotodruck seines Öls auf Leinwand. CHOI Boong Hyun ist ein bedeutender Künstler und Gründer der informellen Kunst in Südkorea und der Zero Group, sagt Mu. Ausstellungen: Groupe Zéro 1962, Groupe Infini Exhibition 1974, 1. Biennale von Seoul 1974, Masan Gallery Seoul 1975, 1976, Han Kook Gallery, Seoul 1979, Pariser Kunstolympiade, organisiert von der Galerie Lise Cormery für das Olympische Komitee der CNOSF, Mori Art Museum, Tokio 2015.
CHOI Boong Hyun ist ein großartiger, versierter Maler, aber er ist auch für seine Installationen und Performances bekannt, darunter „Stovepipe“ und sein „Happening of the Umbrella“ (Atomkraft) und Kerzen, das erste Happening in Seoul. CHOI Boong Hyun, 14. Dezember 1967 um 16 Uhr „Geschehen mit einem Plastikschirm und Kerzen“. Die Teilnehmer tanzen im Kreis um CHOI und singen die koreanische Widerstandshymne „Birds, Birds, Blue Birds“ von Jun Bong Joon aus dem Jahr 1894. Der Regenschirm war das Symbol des amerikanischen Atomschirms und Koreas Angst vor dem Norden. Nach dem heftigen japanischen Kolonialismus gegen Taiwan und Südkorea von 1905 bis 1945, gefolgt von drei Jahren Krieg von 1950 bis 1953, wurde Südkorea nach und nach aus seiner Asche wiedergeboren, als General Park Chung-Hee, Präsident von 1962, 1979 Südkorea regierte.
Aber CHOI, der Gründungskünstler der informellen Kunst in Südkorea, und ein gewisser Jugendlicher kritisierten die gesellschaftspolitischen Paradoxien, indem sie die amerikanischen Investitionen anprangerten, aber noch trauriger war die Investition der Japaner, die in Südkorea unter der Diktatur über das Land von 1905 bis 1945 gelitten hatten Viele Jahre lang litten sie unter japanischer Herrschaft unter japanischer Herrschaft und die Armut war immer noch weit verbreitet, daher „The ‚Stovepipe‘ Installation“ von CHOI Boong Hyun, in der bescheidene Backsteinöfen für die Wärme und Küche zu sehen sind, die die armen Koreaner, damals die Mehrheit, brauchten begnüge dich damit. Tatsächlich hatte sich Japan auf Kosten Koreas bereichert, das es ausgeblutet hatte, aber paradoxerweise mit den Olympischen Spielen in Tokio 1964 und dem Shinkansen-Zug triumphierte, während in Südkorea aufgrund der vergangenen japanischen Invasion und der japanischen Invasion tiefe Armut herrschte Das Land erlebte eine neue Militärdiktatur. Auch wenn Iris Clerc in ihrer Pariser Galerie die Idee hatte, die Performance „Le Vide“ (Das Nichts) in ihrer Galerie zu szenografieren, um ihrem Anfängerkünstler Yves Klein mit seinen „Anthropométries“ das Konzept vorzustellen Die Aufführungen waren damals neu und provokativ, aber mit dem einzigen Ziel, Journalisten und Publikum anzulocken und die Kunst zu kommerzialisieren.
Ebenso nutzte Hunger-Pegof in Österreich im Wiener Aktionismus seine „Happenings“ als Folie für Provokationszwecke, um Eindruck zu machen. Aber wenn die Revolution von 68 die der verwöhnten Kinder in Frankreich war, waren die Auftritte Südkoreas die eines mutigen Jugendlichen, der sich mit der Kritik tragischer historischer und politischer und soziologischer Ereignisse beschäftigte und im Gefängnis oder unter Angriffen auf seine Grundfreiheit litt.
Auszug aus „Die Kunst der Pariser Nachkriegsschule“, Lise Cormery, Michelangelo-Veröffentlichungen, Paris 2020.
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Figur, 1979, Original-Ektachrome und Fotodruck seines Öls auf Leinwand. CHOI Boong Hyun ist ein bedeutender Künstler und Gründer der informellen Kunst in Südkorea und der Zero Group, sagt Mu. Ausstellungen: Groupe Zéro 1962, Groupe Infini Exhibition 1974, 1. Biennale von Seoul 1974, Masan Gallery Seoul 1975, 1976, Han Kook Gallery, Seoul 1979, Pariser Kunstolympiade, organisiert von der Galerie Lise Cormery für das Olympische Komitee der CNOSF, Mori Art Museum, Tokio 2015.
CHOI Boong Hyun ist ein großartiger, versierter Maler, aber er ist auch für seine Installationen und Performances bekannt, darunter „Stovepipe“ und sein „Happening of the Umbrella“ (Atomkraft) und Kerzen, das erste Happening in Seoul. CHOI Boong Hyun, 14. Dezember 1967 um 16 Uhr „Geschehen mit einem Plastikschirm und Kerzen“. Die Teilnehmer tanzen im Kreis um CHOI und singen die koreanische Widerstandshymne „Birds, Birds, Blue Birds“ von Jun Bong Joon aus dem Jahr 1894. Der Regenschirm war das Symbol des amerikanischen Atomschirms und Koreas Angst vor dem Norden. Nach dem heftigen japanischen Kolonialismus gegen Taiwan und Südkorea von 1905 bis 1945, gefolgt von drei Jahren Krieg von 1950 bis 1953, wurde Südkorea nach und nach aus seiner Asche wiedergeboren, als General Park Chung-Hee, Präsident von 1962, 1979 Südkorea regierte.
Aber CHOI, der Gründungskünstler der informellen Kunst in Südkorea, und ein gewisser Jugendlicher kritisierten die gesellschaftspolitischen Paradoxien, indem sie die amerikanischen Investitionen anprangerten, aber noch trauriger war die Investition der Japaner, die in Südkorea unter der Diktatur über das Land von 1905 bis 1945 gelitten hatten Viele Jahre lang litten sie unter japanischer Herrschaft unter japanischer Herrschaft und die Armut war immer noch weit verbreitet, daher „The ‚Stovepipe‘ Installation“ von CHOI Boong Hyun, in der bescheidene Backsteinöfen für die Wärme und Küche zu sehen sind, die die armen Koreaner, damals die Mehrheit, brauchten begnüge dich damit. Tatsächlich hatte sich Japan auf Kosten Koreas bereichert, das es ausgeblutet hatte, aber paradoxerweise mit den Olympischen Spielen in Tokio 1964 und dem Shinkansen-Zug triumphierte, während in Südkorea aufgrund der vergangenen japanischen Invasion und der japanischen Invasion tiefe Armut herrschte Das Land erlebte eine neue Militärdiktatur. Auch wenn Iris Clerc in ihrer Pariser Galerie die Idee hatte, die Performance „Le Vide“ (Das Nichts) in ihrer Galerie zu szenografieren, um ihrem Anfängerkünstler Yves Klein mit seinen „Anthropométries“ das Konzept vorzustellen Die Aufführungen waren damals neu und provokativ, aber mit dem einzigen Ziel, Journalisten und Publikum anzulocken und die Kunst zu kommerzialisieren.
Ebenso nutzte Hunger-Pegof in Österreich im Wiener Aktionismus seine „Happenings“ als Folie für Provokationszwecke, um Eindruck zu machen. Aber wenn die Revolution von 68 die der verwöhnten Kinder in Frankreich war, waren die Auftritte Südkoreas die eines mutigen Jugendlichen, der sich mit der Kritik tragischer historischer und politischer und soziologischer Ereignisse beschäftigte und im Gefängnis oder unter Angriffen auf seine Grundfreiheit litt.
Auszug aus „Die Kunst der Pariser Nachkriegsschule“, Lise Cormery, Michelangelo-Veröffentlichungen, Paris 2020.
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Präsentation
Choi Boong Hyun, geboren 1941 in Südkorea, ist ein bedeutender Künstler und Gründer der informellen Kunst in Südkorea und der Zero Group, sagte Mu. Er ist auch ein talentierter Maler und Fotograf, der international ausstellt: Exposition Groupe Zéro 1962, Exposition du Groupe Infini 1974, 1. Seoul Biennale 1974, Masan Gallery Seoul 1975 1976, Han Kook Gallery Seoul 1979 Hommage an das Mori Art Museum von Tokio 2015 Choi Boong Hyun, Gründer der informellen Kunst Südkoreas, ist ein engagierter Künstler. Er ist der erste, der seit 1967 künstlerische und politische Aufführungen in Seoul organisiert. Aber wenn die "Revolution von 68" in Frankreich die der verwöhnten Kinder war Von dem Kleinbürgertum waren die Aufführungen Südkoreas die einer mutigen Jugend, die sich mit der Kritik tragischer historischer soziologischer und politischer Ereignisse befasste, und die Künstler wurden bedroht.
Choi Boong Hyuns Installation Stovepipe, Happening of the Umbrella (nuklear) und Kerzen & Korean Resistance Hymn Birds, Birds, Blue Birds von Jun Bong Joon (1894) findet in statt Seoul am 14. Dezember 1967 um 16:00 Uhr Diese Leistung von 1967 prangert die amerikanischen Investitionen an, aber auch paradoxerweise Japaner, während Südkorea so viele Jahre unter dem japanischen Joch das Martyrium erlitt und das daraus resultierende Elend immer noch wütet. In der Tat wurde Japan auf Kosten Koreas bereichert, das es ausgeblutet hatte, aber mit den Olympischen Spielen in Tokio 1964 und dem Shinkansen-Zug triumphierte, während die Armut in Südkorea weit verbreitet war und das Land unter einer Militärdiktatur stand. Der Künstler ist Teil der Auswahl Südkoreas während der Kunstolympiade, die 1991 und 1992 anlässlich der Olympischen Winterspiele 1992 von der Lise Cormery Gallery für das französische nationale Olympische und Sportkomitee in Paris organisiert wurde. Es folgten die Künste von Seoul Olympische Spiele, bei denen die Stadt zu diesem Anlass ein Malmuseum und ein monumentales Freilicht-Skulpturenmuseum mit Gastkünstlern aus aller Welt errichten wird, um die Kunst des 20. Jahrhunderts auszustellen und darzustellen.
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