Introspection, 2021
Julien Cortade

Julien Cortade wurde 1990 in Marseille geboren und verbrachte seine Jugend zwischen der Provence und den Alpen. Inspiriert von der umliegenden Natur und fasziniert von den ihn umgebenden Landschaften entwickelte er schnell eine Leidenschaft für das Zeichnen und Malen. Von Kindheit an verschlang er Comics und webte aus den Bildern, die er sah, seine eigenen Geschichten, ohne sie überhaupt zu lesen. Dadurch offenbarte er seine Faszination für die Schöpfung und die visuelle Interpretation, die ihn sein ganzes Leben lang begleitete. Er pflegte seine Leidenschaft als Autodidakt weiter, als er in seiner Jugend Graffiti entdeckte.

Julien Cortade stört gerne, bietet eine neue Perspektive. Da er nicht in einem allzu wiederkehrenden Muster stecken bleiben möchte, geht er manchmal alle Leinwände in seinem Atelier durch, um eine neue Geschichte zu schreiben.
Getreu seinem Stil malt er am liebsten unkonventionell und fertigt nur Unikate. Julien Cortade vertraut uns an: „Ich schaffe es nicht, eines meiner Gemälde zu wiederholen, ich erinnere mich nicht mehr daran.“

Das macht seine Arbeit authentisch und selten. „Wenn ich mit dem Malen beginne, gibt es viele Chancen. Ich weiß im Voraus nicht, was ich tun werde, oder ich habe eine vage Vorstellung. Ich beginne damit, einen Hintergrund zu erstellen, den ich auf mehreren Leinwänden verwende, und schaue dann zu, wie sie trocknen.

In diesem Moment lasse ich meiner Fantasie freien Lauf und beginne zu sehen, wie die Farbe Volumen und Perspektiven schafft. Dann installiere ich eine Szene, eine Bewegung, ein Objekt oder eine Emotion und lasse die Magie geschehen. Manchmal realistisch, manchmal traumhaft, ich mag diesen kleinen Teil des Traums und das Unmögliche, das wir durch die Malerei vermitteln können. Diese Freiheit zu tun und zu gestalten ist es, was mich am meisten begeistert. »

Juliens Arbeit konzentriert sich auf das Färben von Reiseerinnerungen und seine Interpretationen des Alltags. Er erforscht menschliche und surrealistische Themen und verschmilzt so in seinen Werken einen Teil von Traum und Realität. Durch seine Malerei fängt er das Leben ein und lässt sich von der Schönheit seiner Umgebung inspirieren. Manchmal vertieft er sich in die Darstellung von Tieren und nutzt die Figuration, um sich zu entspannen und seine Techniken zu verfeinern. Fasziniert von der Stärke und Präsenz des Tieres bringt er es mit menschlichen Verhaltensweisen in Verbindung und stellt so eine Verbindung zwischen Mensch und Natur her.

Julien Cortades Leidenschaft für Illustration erblüht aus dieser Faszination für Interpretation und visuelle Transkription. Jedes seiner Gemälde erzählt eine Geschichte, die oft auf Ereignissen basiert, die ihn geprägt haben. Mit seinen Pinseln erweckt er sich ständig weiterentwickelnde Bilder zum Leben.
Ausgehend von einfachen Ideen oder einem Satz, den er entwickelt, macht er ein Werk zu einem Mittel, um eine Botschaft zu verbreiten. So wird das, was er sieht, hört oder lesen kann, zu einer Quelle der Inspiration und Reflexion.

Für ihn ist die Malerei eine ständige Suche, eine Reise, die Weiterentwicklung und Neuerfindung erfordert. Für Julien ist es diese Essenz des Unvorhersehbaren und der Entdeckung, die Schönheit ausmacht, mit ihrem Anteil an Zufall und Geheimnis im Unbekannten. Das Risiko, zu weit zu gehen, sich selbst nicht mehr zu finden, sich mit Dingen zu beschäftigen, denen man Bedeutung beimisst, auch wenn sie keine Bedeutung haben. Dies ist der Antrieb seines künstlerischen Ansatzes.
Julien Cortade ist der Ansicht, dass seine Arbeit diese Fließfähigkeit und diese Möglichkeit der Metamorphose widerspiegeln muss. Wiederholung und Redundanz gefallen ihm nicht. Geleitet von einem breiten Spektrum an Interessen strebt er danach, sie alle zu erkunden. Jeden Tag arbeitet er daran, seinen Stil weiterzuentwickeln, seine Technik mit Präzision zu verfeinern, aber es gibt auch Tage, an denen er loslässt und seinen Gefühlen auf der Leinwand freien Lauf lässt und Frustration, Wut, Liebe zum Ausdruck bringt. Dieser manchmal gewalttätige Prozess kann seine schönsten Gemälde hervorbringen.

Mit seinen Werken versucht Julien Cortade, eine alternative Vision zu vermitteln, die die etablierte Ordnung stört und Aspekte der Welt anprangert, die nicht zu ihm passen. Indem er seine Kritik veranschaulicht, versucht er auch, die positiven Aspekte seiner Beobachtungen zu transkribieren und so Botschaften der Hoffnung zu vermitteln. Dies ist es, was er als „seine Suche“ definiert.

Die künstlerischen Strömungen, die ihn inspirieren, sind hauptsächlich Impressionismus, narrative Figuration und abstrakte Kunst. Der Einsatz von Farbe in Perspektiven, die Übertragung von Emotionen und die freie Interpretation führen ihn zu dem, was wir zeitgenössische Romantik nennen könnten. Die urbane und rebellische Vitalität der Straßenkunst beeinflusste auch seine Karriere, aber die Arbeit mit Aerosolspray wich langsam dem Pinsel und die Wände den Leinwänden. So findet Julien Cortade durch diese vielfältigen künstlerischen Trends seine kreative Sprache und formt eine dynamische künstlerische Identität in ständiger Weiterentwicklung.