Bronzeskulpturen
Essence, Mitsumasa Kadota, 2023
Gemälde : Acryl · 194.2 x 97.4 x 3 cm 76.5 x 38.3 x 1.2 inch · Aufhängbereit
Verkauft
Garantierte Authentizität
Verkauft mit Echtheitszertifikat der Galerie
Rechnung der Galerie Mehr erfahren
Sichere Zahlung • Bankkarte, Amex, PayPal...
Wir akzeptieren verschiedene Zahlungsmethoden:
Paypal
American Express
Visa
Mastercard
Apple Pay
Google Pay
- Bankkarten (Visa, Mastercard)
- American Express
- PayPal
- Banküberweisung
- Geschenkkarte
- Apple Pay / Google Pay
Alle Zahlungen sind durch eine 3D-Secure-Validierung geschützt, um den Schutz Ihrer vertraulichen Daten zu gewährleisten.
Beste Bewertungen : 9.6/10
Ähnliche Werke
Roy G Sfeir
Gemälde . 100 x 100 x 2 cm Gemälde . 39.4 x 39.4 x 0.8 inch
9.000 €
Empfohlen von Artsper
Über das Kunstwerk
Typ
Gemälde : Einzigartiges Kunstwerk
Zustand
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand, nicht gerahmt, fertig zum Aufhängen
Echtheitsprüfung
Verkauft mit Echtheitszertifikat der Galerie
Rechnung der Galerie
Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Abmessungen ( cm • inch )
194.2 x 97.4 x 3 cm 76.5 x 38.3 x 1.2 inch Höhe × Breite × Tiefe
Verkauft von
Kunstgalerie
Referenzen
Zertifizierter Verkäufer seit 2022 • Topseller
Beschreibung
Mitsumasa Kadotas „Essence“ (2023) ist eine eindrucksvolle Komposition, die den Kern seiner künstlerischen Philosophie verkörpert – eine Erforschung von Bewegung, Textur und Farbe, die über konventionelle Abstraktion hinausgeht. Dieses mit Acryl und Karborund auf Baumwolle ausgeführte Werk strahlt Energie und Tiefe aus und erzeugt ein faszinierendes Zusammenspiel aus fließenden Formen und dynamischen Farbtönen. Der Titel „Essence“ deutet auf eine Destillation von Kadotas charakteristischem Stil hin, eine Einladung, sich mit den grundlegenden Kräften auseinanderzusetzen, die sowohl Kunst als auch Wahrnehmung antreiben.
Kadotas Fähigkeit, Farbe und Material zu manipulieren, kommt in „Essence“ voll zur Geltung. Kräftige Streifen in Gelb, Grün, Blau und Weiß scheinen sich über die Leinwand zu ziehen und zu winden und bilden eine rhythmische Komposition, die sowohl Struktur als auch Spontaneität vermittelt. Seine Verwendung von Karborund führt ein subtiles, aber überzeugendes Strukturelement ein und verleiht dem Gemälde eine taktile Qualität, die sich je nach Lichteinfall und Winkel verändert.
Im Gegensatz zu statischen abstrakten Werken ist „Essence“ voller Bewegung und fängt die flüchtige Natur von Energie und Transformation ein. Jeder Pinselstrich wirkt absichtlich und doch organisch und schafft ein umfassendes visuelles Erlebnis, das sich mit jedem Blick weiterentwickelt.
Kadotas Arbeiten wurden international ausgestellt, unter anderem an renommierten Orten wie dem Lincoln Center in New York und dem Sezon Museum of Modern Art in Japan. Seine einzigartige Mischung aus Materialexperimenten und konzeptueller Tiefe hat ihn zu einem gefragten zeitgenössischen Künstler gemacht, dessen Werke Sammler weltweit begeistern.
„Essence“ wurde 2023 geschaffen und stellt eine neue Entwicklung in Kadotas Auseinandersetzung mit Farbe und Textur dar. Seine Größe (194,2 × 97,3 cm) verleiht ihm eine eindrucksvolle und doch harmonische Präsenz, die sich sowohl für intime als auch für weitläufige Räume eignet. Das vertikale Format verstärkt seine fließende Komposition und führt das Auge des Betrachters durch seine komplexen Schichten aus Bewegung und Tiefe.
In natura ist „Essence“ optisch und strukturell dynamisch. Die Farbe scheint mit schwungvollen, gestischen Strichen aufgetragen worden zu sein, die ein Gefühl von Bewegung erzeugen, als würden die Farben über die Leinwand fließen. Kräftiges Grün, tiefes Blau, leuchtendes Gelb und klares Weiß verschmelzen nahtlos miteinander und behalten dennoch klare, ausdrucksstarke Kanten. Die durch das Karborund verstärkte Oberflächenstruktur fängt das Licht ein und fügt eine weitere Ebene der Räumlichkeit hinzu, die sich mit der Perspektive des Betrachters verändert.
Das Werk hat eine unbestreitbare Körperlichkeit – die Tiefe der Pinselstriche, das Zusammenspiel glatter und körniger Texturen und das allgemeine Gefühl kontrollierter Fluidität. Dies macht es zu einem Kunstwerk, das zu genauer Betrachtung einlädt und bei jeder Betrachtung neue Details und Interpretationen bietet.
Kadotas „Essence“ ist ein bemerkenswertes Beispiel für seine Fähigkeit, Bewegung und Emotion in reine Farbe und Form umzusetzen. Mit seiner fließenden Komposition, seinem Texturreichtum und seiner sich entwickelnden Tiefe bietet es ein fesselndes visuelles Erlebnis, das im Laufe der Zeit dynamisch bleibt. Dieses Stück ist ein Beweis für die Hingabe des Künstlers, die Grenzen der zeitgenössischen Abstraktion zu erweitern, und ist daher eine überzeugende Ergänzung für jede Sammlung.
Präsentation
Mitsumasa Kadota wurde 1980 in Shizuoka, Japan, geboren und hat sich eine künstlerische Karriere aufgebaut, die von einer unermüdlichen Suche nach neuen Horizonten im Bereich der Malerei geprägt ist. Frühe Erinnerungen – wie das eindrucksvolle Bild eines umgestürzten Kampferbaums, dessen freiliegende Wurzeln, die steilen Klippen ähneln, zahllosen Krabben als Unterschlupf dienten – prägten seine Sicht auf das Sichtbare und das Verborgene zutiefst. So wie die unsichtbaren Wurzeln eines Baumes sein Leben erhalten, bergen für Kadota persönliche Erfahrungen und Geschichten, die oft auf den ersten Blick übersehen werden, tiefe, transformierende Bedeutungen, die darauf warten, wiederentdeckt zu werden.
Kadotas Werk überschreitet mutig die traditionellen Grenzen der Malerei, stellt etablierte Grenzen in Frage und interpretiert die Beziehung zwischen Farbe, Geste und Form neu. Inspiriert von der Vorstellung, dass jedes Ende den Beginn von etwas Neuem signalisiert – ähnlich wie Marcel Duchamps revolutionäre Neuausrichtung eines Alltagsgegenstands – zeigt er uns, dass sich das, was als Niedergang oder Unvollkommenheit erscheinen mag, in Wirklichkeit zu einem Ausdruck von Schönheit und neuem Sinn entwickeln kann.
Kadota blickt auf eine solide akademische Grundlage zurück, die er an der Tokyo Zokei University erworben hat – wo er sowohl seinen Bachelor of Fine Arts (BFA) in Malerei erworben als auch ein Forschungsprogramm absolviert hat – und sein Werdegang war geprägt von bedeutenden Ausstellungen auf nationaler und internationaler Bühne.
Seine Einzel- und Gruppenausstellungen wurden in renommierten Veranstaltungsorten wie dem Lincoln Center in New York sowie in Galerien und Museen in Japan, Korea, Australien und Europa gezeigt. Sein innovativer Ansatz brachte ihm Auszeichnungen ein, darunter das Holbein-Stipendium und die Auszeichnung, zum Junior Associate des MoMA ernannt zu werden.
Mit Werken in bedeutenden Sammlungen wie der des Sezon Museum of Modern Art bleibt Kadota dem Experimentieren und der künstlerischen Neuerfindung verpflichtet. Indem er persönliche Erinnerungen und natürliche Bilder in einen lebendigen visuellen Dialog verwandelt, stellt er traditionelle Konventionen in Frage und lädt uns ein, unsere eigenen Erzählungen zu überdenken – und erinnert uns daran, dass selbst inmitten von Kampf und Transformation immer ein Neuanfang am Horizont liegt.
Letztlich ist Mitsumasa Kadota ein Künstler, dessen Werk sowohl im wörtlichen als auch im übertragenen Sinne tief verwurzelt ist. Er ermutigt den Betrachter, über das Oberflächliche hinauszublicken und in jedem Strich, jedem Farbton und jedem Pinselstrich einen dauerhaften Kreislauf von Schöpfung, Erneuerung und Wiedergeburt zu entdecken.
Entdecken Sie ähnliche Künstler
Hervé Télémaque
Frankreich
Monique Dardeau
Frankreich
Sandra Encaoua
Frankreich
Salvatore Arnone
Italien
Jacques Bosser
Frankreich
Hervé Perdriel
Frankreich
Remi Bertoche
Frankreich
Christophe Ronel
Frankreich
Bewertungen unserer Kunden
Alle unsere Bewertungen stammen von Beste Bewertungen
Das könnte Ihnen auch gefallen
Maria Vetkalova
Zeichnungen . 74 x 54 x 0.1 cm Zeichnungen . 29.1 x 21.3 x 0 inch
298 €
Kadota Mitsumasa
Gemälde . 130.5 x 80.3 x 3 cm Gemälde . 51.4 x 31.6 x 1.2 inch
5.900 €
Jean-Pierre Fleury
Fotografien . 80 x 80 cm Fotografien . 31.5 x 31.5 inch
1.560 €
Empfohlen von Artsper
Kadota Mitsumasa
Gemälde . 91.2 x 65.2 x 3 cm Gemälde . 35.9 x 25.7 x 1.2 inch
4.500 €
Nagsoul
Gemälde . 30 x 40 cm Gemälde . 11.8 x 15.7 inch
1.000 €
Amadou Opa Bathily
Gemälde . 150 x 180 x 5 cm Gemälde . 59.1 x 70.9 x 2 inch
6.300 €
Tiberiu Soos
Gemälde . 80 x 140 x 4 cm Gemälde . 31.5 x 55.1 x 1.6 inch
5.700 €
Ilgvars Zalans
Gemälde . 139.7 x 198.1 x 5.1 cm Gemälde . 55 x 78 x 2 inch
8.482 €
Christophe Ronel
Gemälde . 100 x 100 x 2 cm Gemälde . 39.4 x 39.4 x 0.8 inch
6.500 €
Peter Nottrott
Gemälde . 110 x 200 x 4 cm Gemälde . 43.3 x 78.7 x 1.6 inch
5.190 €
Maria Esmar
Gemälde . 120 x 200 x 4 cm Gemälde . 47.2 x 78.7 x 1.6 inch
4.000 €
Hilfe
Schützen Sie Ihren Einkauf mit Artsper: Kaufen Sie mit Vertrauen
Bei Artsper ist es unsere Mission, Kunstwerke in aller Ruhe zu sammeln. Entdecken Sie den Schutz, den wir Ihnen in diesem Schritt Ihres Einkaufserlebnisses bieten.
Die besten Galerien kaufen
Wir arbeiten in dieser Zusammenarbeit mit sorgfältig ausgewählten Kunstgalerien zusammen. Jeder Artsper-Verkäufer wird von unserem Team geprüft und genehmigt, garantiert, solange die Anhäufung unseres Codes gewährleistet ist. Somit haben Sie die Sicherheit, authentische und qualitativ hochwertige Produkte zu erwerben.
Vollständige Transparenz: Was im Paket enthalten ist
Vor der Online-Veröffentlichung hat unser Modernisierungsteam alle Kunstobjekte in Artsper überprüft und validiert. Sie können sich darauf verlassen, dass jedes Stück unseren Exzellenzkriterien entspricht.
Persönliche Unterstützung: Unsere Experten stehen Ihnen zur Verfügung
Unser Expertenteam für zeitgenössische Kunst steht Ihnen telefonisch oder per E-Mail zur Verfügung, um alle Anfragen zu beantworten. Wir wissen, dass Sie dazu aufgefordert werden oder ein Medikament auswählen, um Ihre Sammlung zu bereichern, was wir tun möchten.
Alle Artikel problemlos weiterverkaufen
Wenn Sie einen Artikel bei Artsper gekauft haben und ihn weiterverkaufen möchten, bieten wir Ihnen eine spezielle Plattform, um ihn der Öffentlichkeit zu verkaufen. Um weitere Informationen zu erhalten, klicken Sie hier.
Haz angeboten mit Artsper: als Galerie ausgehandelt
Sie haben die Möglichkeit, für bestimmte Artikel einen Preis anzubieten, beispielsweise in einer Galerie. Mit dieser Funktion können Sie Gespräche initiieren und möglicherweise Ihre Münzen zu Verkaufspreisen erwerben.
Erhalten Sie Ayuda mit Ihren Geschäften
Das Nuestro-Team verhandelt mit uns und informiert Sie zeitnah darüber, wie Sie das beste Angebot erhalten. Sie müssen unsere Erfahrung nicht wiederholen, um eine Transaktion zum besten Preis zu garantieren.
Haz tu pedido de forma segura
Artsper-Zufriedenheitsgarantie
Bitte beachten Sie, dass Sie mit Ihrem Verständnis vollkommen zufrieden sind. Wenn die Arbeit, die Sie erhalten, für Sie nicht geeignet ist, nehmen Sie sich 14 Tage Zeit, um sie zum gleichen Preis zu bearbeiten, und Sie erhalten die vollständige Rückerstattung, je nach Motiv.
Security-Pagode mit den Artsper-Gesellschaften
Auf allen Seiten werden Kreditkarten von Paybox, dem weltweit führenden Anbieter von Zahlungslösungen, verarbeitet. Dank unserer strengen Sicherheitsstandards können Sie Transaktionen mit Vertrauen durchführen.
Unterstützung bei Problemen
In seltenen Fällen, in denen ein Kunstwerk beschädigt oder nicht beschrieben ist, ist dies erforderlich. Ob es sich um eine Dezentralisierung, Reembolso, Wiederherstellung oder Änderung handelt, neue Geräte unterstützen Sie während des gesamten Prozesses und stellen sicher, dass Sie die Lösung finden, die sich am besten an Ihre Situation anpasst.
Bedingungen, um vom Schutz von Artsper zu profitieren:
Verwenden Sie für Ihre Anfrage einige der in Artsper verfügbaren Methoden.
Informieren Sie etwaige Probleme innerhalb einer Woche nach Erhalt des Auftrags.
Anteil der erforderlichen Fotos (einschließlich Originaldesign und Verpackung).
Artsper-Garantien decken die folgenden Fälle ab:
Das erhaltene Produkt weist eine beschriebene Eigenschaft auf (zum Beispiel eine Firma oder eine Marke).
Das Kunstthema weist erhebliche Unterschiede in seiner Beschreibung auf (z. B. Farbvariation).
Der Artikel ist durch die Quittung beschädigt.
Der Transportstein oder die Beschädigung des Werkes.
Das Ergebnis ist deutlich zurückgegangen.
Con Artsper-Kobras in völliger Ruhe.
Wie präsentiere ich meine Arbeit?
Haben Sie ein Gemälde, eine Skulptur oder ein Werk auf Papier gekauft?
Entdecken Sie unsere Expertentipps zur Konservierung und Präsentation Ihrer Werke in den untenstehenden Artikeln:
Wohin kann geliefert werden?
Die Lieferung ist international. Die Liste der verfügbaren Länder finden Sie im ersten Schritt Ihres Warenkorbs.
Falls Ihr Land nicht aufgelistet ist, kontaktieren Sie uns unter [email protected], und wir prüfen, was wir tun können.
Beachten Sie, dass bei internationalen Lieferungen Zollgebühren anfallen können. Dies wird im ersten Schritt des Warenkorbs angezeigt.
Sie können eine Lieferadresse wählen, die sich von der Rechnungsadresse unterscheidet. Stellen Sie sicher, dass eine vertrauenswürdige Person anwesend ist, um das Kunstwerk entgegenzunehmen, falls Sie nicht vor Ort sein können.
Warum sollten Sie Artsper für Ihre Kunstkäufe wählen?
Artsper bietet Zugang zu mehr als 200.000 zeitgenössischen Kunstwerken aus 2.000 angeschlossenen Galerien. Unser Expertenteam wählt die Galerien sorgfältig aus, um die Qualität und Originalität der Objekte zu gewährleisten.
Sie profitieren von:
Zum Galeriepreis
Übertragung innerhalb von 14 Tagen, unabhängig von Ihrer Veröffentlichung
Einfacher Weiterverkauf des in Artsper gekauften Artikels
Personalisierte Untersuchungspakete (Auswahl und Universum der Medizin)
Der Kundendienst von Nuestro steht jedem zur Verfügung.