La Palme, 2m, 2024

Thierry Trivès   Berühmte Künstler

Thierry Trivès, bekannt als „TT“, ist ein 1966 in Marseille geborener Maler, Bildhauer und bildender Künstler spanischer und italienischer Abstammung. Seit fast zwanzig Jahren lebt und arbeitet er in Mougins und entwickelt dort ein einzigartiges Werk, frei von jeglicher künstlerischen Strömung, in dem Emotionen eine zentrale Rolle spielen.

Seine künstlerische Laufbahn begann mit der Schaffung von Skulpturen aus Revolverhülsen, die Menschen darstellen – eine Metapher für die Zerbrechlichkeit der heutigen Welt. Schon seine frühesten Werke zeichnen sich durch Ausdruckskraft und die Fähigkeit aus, den Betrachter unmittelbar anzusprechen. Als Autodidakt experimentiert Thierry Trivès mit einer Vielzahl von Materialien, darunter Glas, Acryl, Harz, Messing, Aluminium, Bronze und Beton.

2007 widmete ihm die Stadt Saint-Raphaël seine erste Einzelausstellung. Drei Jahre später, in einem von geopolitischen Spannungen geprägten internationalen Kontext, schuf er die Serie „Peace & Toon“, inspiriert von den universellen Themen Liebe und Frieden. Er interpretierte das bekannte Hippie-Symbol neu und integrierte es in einen minimalistischen Panda-Kopf, der zu einem seiner Markenzeichen wurde. Seine Werke, die schnell in französischen und internationalen Galerien ausgestellt wurden, begeisterten ein stetig wachsendes Publikum.

Im Laufe seiner Karriere hat Thierry Trivès an zahlreichen Gruppenausstellungen mit bedeutenden Künstlern der Pop Art und des Nouveau Réalisme teilgenommen, darunter Andy Warhol, Robert Indiana, Erró und César. 2011 schuf er für die Veranstaltung „Picasso Forever“ in Paris vier einzigartige Skulpturen als Hommage an den spanischen Meister. Im darauffolgenden Jahr wurde er eingeladen, an der Aktion „Kunst entlang der Gipfel“ in Courchevel teilzunehmen, wo eine seiner monumentalen Skulpturen im Freien im Herzen des Kurorts ausgestellt wurde.

Im Jahr 2016 würdigte die Stadt Cannes sein Werk, indem sie eine seiner monumentalen Skulpturen an der Croisette aufstellte.

Das Jahr 2017 markierte einen persönlichen und künstlerischen Wendepunkt. Der Verlust seines Partners veranlasste ihn, ein introspektiveres Werk zu schaffen, das von Fragen der Resilienz, des Wiederaufbaus und der menschlichen Existenz geprägt ist. Der Künstler verweigert jede Kategorisierung und betont seine kreative Freiheit.

„Ich lasse mich nicht gern in eine Schublade stecken. Dass ich Autodidakt bin, erlaubt es mir, ein Mann zu bleiben, der frei von jeglichen Zwängen ist.“

Im Jahr 2019 entstand „La Palme“, eine zutiefst symbolische Skulptur, die ein neues Kapitel in seinem Werk einleitete. Darin beschwört der Künstler die Fähigkeit eines jeden Menschen herauf, Widrigkeiten zu überwinden und das Licht wiederzufinden:

„Früher oder später stürzt jeder von uns in den Abgrund. Den Schlüssel zur Rückkehr an die Oberfläche zu finden, ist eine wahre Meisterleistung.“

Im Jahr 2021 wurde seine Skulptur „Resilienz“ in die Sammlungen des Unterwassermuseums von Marseille aufgenommen, wo sie in fünf Metern Tiefe vor der Mittelmeerküste installiert ist.

2024 eröffnete Thierry Trivès seine Kunstgalerie im Herzen des Dorfes Mougins und setzte seine Auseinandersetzung mit dem Thema Wiederaufbau anhand zweier bedeutender neuer Skulpturen fort: „Le Cri du Cœur“ (Der Schrei des Herzens) und „L'Envol“ (Die Flucht). Zusammen mit „La Palme“ (Die Palme) und „Résilience“ (Widerstandsfähigkeit) bilden diese Werke eine untrennbare Tetralogie, das wahre Rückgrat seines künstlerischen Universums, das die Themen Fall, Selbstreflexion, Widerstandsfähigkeit und Wiedergeburt erforscht.

Im Jahr 2025 erwarb die Stadt Mougins seine Skulptur „La Palme“, die nun dauerhaft im Herzen der Altstadt ausgestellt ist.

Zwischen Tiefe und Licht entwickelt Thierry Trivès ein humanistisches Werk, das die Zerbrechlichkeit des Daseins erforscht und gleichzeitig die menschliche Fähigkeit zur Wiedergeburt feiert. Seine Arbeiten, die bei Sammlern und Kunstliebhabern zunehmend begehrt sind, gewinnen mittlerweile auch international an Bedeutung und sind in zahlreichen Privatsammlungen in Frankreich und im Ausland vertreten.