Flight, 2018

Martin Emschermann  

Martin Emschermann wurde 1969 in Freiburg, Deutschland, geboren. 190 zog er nach Italien, zuerst nach Perugia, wo er an der Universität für Fremdsprachen studierte, und später nach Carrara, wo er an der Akademie der Bildenden Künste studierte und in der Bildhauerei abschloss.

Seit Beginn seiner Karriere entwickelte Emschermann eine Praxis, die tief mit der menschlichen Figur und der menschlichen Existenz verbunden ist, experimentierte mit verschiedenen Materialien darunter Terrakotta, Bronze und Stein. In seinen frühen Jahren konzentrierte er sich besonders auf das Thema Pferd und Reiter, bevor er seine Aufmerksamkeit allmählich auf urbane Graffiti, Kinderzeichnungen, psychische Erfahrung und Leben am Rande der Gesellschaft lenkte.

Er nahm an zahlreichen Solo- und Gruppenausstellungen in Italien und Deutschland sowie an internationalen Skulptursymposien teil, darunter das erste Internationale Symposium von Elba und das Internationale Skulptursymposium in Sendai, Japan.

197 zog Emschermann nach Palermo, wo er noch lebt und arbeitet. Seine Beziehung zur Stadt und ihrer kulturellen Umgebung wurde allmählich zu einem zentralen Element seiner künstlerischen Forschung. Stadtleben, Populärkultur, Spiritualität und menschliche Erfahrung treten in sein skulpturales Universum ein und tragen zu einer eigenständigen Sprache bei, in der Materie, Gestik und Psychologie zusammenlaufen.

Seine Produktion reicht von monumentaler Skulptur bis hin zu kleineren Terrakotta-Werken, von Bronze bis zu Maiolica-Terrakotta sowie Experimenten mit geblasenem Glas. Seine Figuren zeichnen sich oft durch ein starkes Gefühl von Bewegung und eine akute Sensibilität für die Geste aus. Seine Arbeit erforscht Themen wie Spiel, Kindheit, die Beziehung zwischen Menschen und Tieren, Mythologie und das Sakrale. Durch Modellieren, Schnitzen und Rekombination transformiert der Künstler Materie in eine Art Architektur des Körpers, in der Gewicht, Raum und Spannung zur Konstruktion des Bildes beitragen.

Neben seiner persönlichen künstlerischen Forschung hat Emschermann wichtige öffentliche und religiöse Aufträge angenommen und liturgische Werke sowie Ausstattung für mehrere Kirchen in Sizilien geschaffen. Er ist auch der Autor des Bronzestatuenporträts des Veristenschreibers Emmanuele Navarro della Miraglia, das in Sambuca di Sicilia installiert ist, und des monumentalen Porträts von Papst Johannes Paul II. in Maiolica-Terrakotta für die Kathedrale von Caltanissetta. Seine Werke befinden sich in öffentlichen und privaten Sammlungen in Italien und im Ausland.

2026 markiert einen besonders bedeutsamen Moment in Emschermanns Karriere. In Palermo wurden seine Skulpturen in der Soloausstellung präsentiert, die vom Palermitischen Archiven für Historische Dokumente veranstaltet wurde, wo seine Erkundung von Spiel, Kindheit und der menschlichen Existenz durch eine Auswahl von Werken präsentiert wurde. Im selben Jahr nahm Emschermann an der 2026er Biennale di Venezia für Kunst teil, als Teil der Teilnahme von Äquatorialguinea mit der skulpturalen Gruppe ().

Heute zeichnet sich Emschermanns Werk durch eine figürliche, expressive und zutiefst zeitgenössische skulpturale Sprache aus, in der die Tradition der Form auf eine kontinuierliche Untersuchung des Menschen, seiner psychologischen Dimension und der Beziehung zwischen Körper, Materie und Umwelt trifft.