Sophie Mangelsen

Al pintar sobre ritmos de jazz suave, Sophie Mangelsen crea sus propias abstracciones gestuales típicas con un interés visual constante de minimalismo sutil y elegancia jazzística.

El arte informal de Mangelsen apela a la introspección y evoca un diálogo tanto interno como externo con el espectador.

¿Mente? ¿Psique? ¿Conciencia?
A través de sus obras, Sophie Mangelsen describe los polos de la existencia y la percepción humanas, incluido el inconsciente. Ella interpreta y llama a la introspección.
Aquí, la percepción se deconstruye, se reduce a lo esencial y los fragmentos se vuelven a ensamblar. Armonía y falta de armonía, equilibrio y desequilibrio: paisajes internos de la complejidad de la mente.
Como artista y psicóloga inspirada por esta pluralidad, su trabajo refleja una sensación de ser impulsiva pero tranquila, así como los caminos de la mente consciente e inconsciente en un estilo de arte informal contemporáneo.

Son características las tensiones entre la luz y la sombra y la vuelta a las formas orgánicas y femeninas, como en los paisajes de interior, las obras retratan sentimientos en un momento dado y enfatizan sus contrastes. A través de la pluralidad entre sombra y euforia, su estilo informal se orienta hacia una búsqueda impulsiva de sentido, en busca de la paz.

La lectura de las obras reside en nuestra mirada, alimentada por lo que viene de dentro y lo que nos encuentra desde fuera.

"Desmantelo mi percepción, la reduzco a lo esencial y vuelvo a ensamblar los fragmentos. Armonía y desarmonía, equilibrio y desequilibrio - baños alternos de espíritus alerta. En tonos complementarios de blanco, las tensiones entre sombra y luz son características, todo como estructuras que sugieren mi volver a formas y elementos claros. Mi interés se centra en la investigación que va más allá de nuestro viaje hacia la materia. Al igual que los paisajes interiores, mi foto retrata emociones en un momento dado y evidencia sus contrastes.

Sophie Mangelsen, de Berlín, estudió en la Universidad de París VIII y la Universidad de Leipzig y encontró su forma de expresión en la pintura desde una edad temprana: en 2005 ganó el Premio Federal en el 50 ° Concurso Europeo de Arte.

Habiendo vivido, pintado y estudiado en Berlín, París y Leipzig, sus pinturas se han mostrado en exposiciones internacionales en Europa y más recientemente en China. Los valores de la pintura la han llevado a experimentar con diversas técnicas y materiales y a evolucionar a lo largo de su carrera artística. Dedicada a la exploración y la libertad de la forma abstracta, utiliza formas audaces de color y proceso para crear.

Sus obras actuales son todas en técnica acrílica de alta calidad sobre lienzo y marcos de madera estirada, cuidadosamente protegidos por un barniz especial, también en formatos más grandes.

El artista vive en Berlín Prenzlauer Berg y en la isla de Usedom.

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