impresión geométrica

Descubre a estos artistas en los orígenes del arte geome brick : du cubisme, arte cinético y óptico, a través del suprematismo, estos artistas se han apegado a las formas y los colores. Esta importancia de los colores se debe a Kandinsky, en 1910, pionero de una abstracción en la que la forma viaja y se disocia de las formas de la naturaleza. Vassily Kandinsky inspiró la aparición de territorios vírgenes de nueva expresión, y con Malevitch y Mondrian se convirtió en el inventor de la abstracción. Consideraba, por ejemplo, que el azul tranquiliza, que el verde remite a la inmovilidad, el rojo al calor y al movimiento, y que el negro es el símbolo del "silencio eterno". Alentados por el legado del constructivismo, y opuestos al realismo, los artistas fundaron una nueva relación con la abstracción, que implica una búsqueda de pureza y simplificación a través del uso de formas geométricas. Sus lienzos se caracterizan por la representación de cuadrados, círculos, rectángulos, triángulos y cruces, así como por el uso de un mínimo de colores. Sonia Delaunay por su parte siempre busca los contrastes simultáneos, la yuxtaposición de colores y las formas geométricas. Kasimir Malevitch está en el origen del suprematismo y maneja formas simples, también geométricas y unicolores, dispuestas sobre el lienzo. Además, Victor Vasarely juega con las ilusiones ópticas y las líneas para crear sus famosos trampantojos. La repetición de formas es también la firma artística de Yayoi Kusama y Claude Viallat que repite las formas obsesivamente. Además Julio Le Parc es uno de los precursores del arte cinético y del op-art, al igual que Carlos Cruz Diez. Y más recientemente Georges Rousse, inspirado por Malevitch, ha optado por intervenir en el campo fotográfico estableciendo una nueva relación entre la pintura y el espacio a través de formas geométricas coloreadas. El papel de los galeristas ha sido especialmente decisivo para fomentar este arte en Francia y lanzar nuevos artistas. Por supuesto, estaba la inevitable Denise René que, desde el final de la Segunda Guerra Mundial, defendió a los artistas del Op Art, como Vasarely. Hoy en día, el papel de estas galerías es más decisivo que nunca: la galería Perrotin representa al gran venezolano Jesús-Rafael Soto y la galería Gimpel; desde su creación en 2007, Müller rinde homenaje a artistas contemporáneos emergentes o reconocidos (como Cruz-Diez) mientras sigue promoviendo a "clásicos" como Léon Zack o Guy de Lussigny. La repetición de formas es también la firma artística de Yayoi Kusama y Claude Viallat, que repiten formas obsesivamente. Además, Julio Le Parc es uno de los precursores del arte cinético y del op-art, al igual que Carlos Cruz-Diez. Y más recientemente, Georges Rousse, inspirado por Malevitch, ha optado por intervenir en el campo fotográfico estableciendo una relación inédita entre la pintura y el espacio a través de formas geométricas coloreadas.

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Edición, Untitled, Victor Vasarely

Victor Vasarely

Edición . 73 x 73 x 1 cm Edición . 28.7 x 28.7 x 0.4 inch

1.522 US$ 1.370 US$

Edición, Untitled, Yaacov Agam

Yaacov Agam

Edición . 72 x 87.5 cm Edición . 28.3 x 34.4 inch

5.204 US$

Edición, Lava, Victor Vasarely

Victor Vasarely

Edición . 65 x 65 x 1 cm Edición . 25.6 x 25.6 x 0.4 inch

3.103 US$

Edición, Calm Land, Icy & Sot

Icy & Sot

Edición . 71 x 51 x 2 cm Edición . 28 x 20.1 x 0.8 inch

1.288 US$

Edición, Revisiting Mumbai, Jane Munro

Jane Munro

Edición . 80 x 100 x 1 cm Edición . 31.5 x 39.4 x 0.4 inch

1.113 US$ 779 US$

Edición, May, David Nash

May

David Nash

Edición . 102 x 66 cm Edición . 40.2 x 26 inch

2.108 US$

Edición, Scottish, Sonia Delaunay

Sonia Delaunay

Edición . 57 x 44 x 0.5 cm Edición . 22.4 x 17.3 x 0.2 inch

5.738 US$

Edición, Pace of Time, Yaacov Agam

Yaacov Agam

Edición . 61 x 76.2 x 5.1 cm Edición . 24 x 30 x 2 inch

3.861 US$

Edición, Strata #57, Petr Strnad

Petr Strnad

Edición . 76 x 101.5 x 0.1 cm Edición . 29.9 x 40 x 0 inch

1.042 US$

Edición, Feat Hirst, Invader

Invader

Edición . 80 x 103 cm Edición . 31.5 x 40.6 inch

6.909 US$

Edición, Untitled, Piero Dorazio

Piero Dorazio

Edición . 50 x 70 x 0.1 cm Edición . 19.7 x 27.6 x 0 inch

995 US$

Edición, Balaton, Victor Vasarely

Victor Vasarely

Edición . 47 x 37.5 x 0.1 cm Edición . 18.5 x 14.8 x 0 inch

1.686 US$

Edición, Untitled, Tadaaki Kuwayama

Tadaaki Kuwayama

Edición . 31.4 x 40.7 x 0.1 cm Edición . 12.4 x 16 x 0 inch

1.171 US$

Edición, Relief 30, Julio Le Parc

Julio Le Parc

Edición . 41 x 41 x 6 cm Edición . 16.1 x 16.1 x 2.4 inch

17.566 US$

Edición, Emblema I, Pablo Palazuelo

Pablo Palazuelo

Edición . 85.5 x 57 cm Edición . 33.7 x 22.4 inch

2.576 US$

Edición, Facettes, Joël Chasseriau

Joël Chasseriau

Edición . 100 x 100 x 2 cm Edición . 39.4 x 39.4 x 0.8 inch

1.476 US$

Edición, Series 6, Ilya Bolotowsky

Ilya Bolotowsky

Edición . 76.2 x 101.6 cm Edición . 30 x 40 inch

1.717 US$

Edición, A jour, Sonia Delaunay

Sonia Delaunay

Edición . 66.5 x 50.5 x 0.01 cm Edición . 26.2 x 19.9 x 0 inch

4.567 US$

Edición, Sans titre 5, Antonio Asis

Antonio Asis

Edición . 50 x 49.5 x 0.02 cm Edición . 19.7 x 19.5 x 0 inch

1.405 US$

Edición, Renaissance, Max Papart

Max Papart

Edición . 86.4 x 69.9 cm Edición . 34 x 27.5 inch

1.609 US$

Edición, Strata #56, Petr Strnad

Petr Strnad

Edición . 76 x 101.5 x 0.1 cm Edición . 29.9 x 40 x 0 inch

1.042 US$

Edición, Untitled, Mario Radice

Mario Radice

Edición . 102 x 88 cm Edición . 40.2 x 34.6 inch

937 US$

Edición, Egg-VI, Stanislav Bojankov

Stanislav Bojankov

Edición . 65 x 45 x 0.1 cm Edición . 25.6 x 17.7 x 0 inch

328 US$

Edición, Syncopation, Lanre Studio

Lanre Studio

Edición . 81 x 51 x 1 cm Edición . 31.9 x 20.1 x 0.4 inch

995 US$

Edición, Untitled, Hsiao Chin

Hsiao Chin

Edición . 50 x 60 cm Edición . 19.7 x 23.6 inch

878 US$

Edición, Holiday 1, Kumi Sugaï

Kumi Sugaï

Edición . 29.2 x 25.1 cm Edición . 11.5 x 9.9 inch

703 US$

Edición, Straec #41, Luuk de Haan

Luuk de Haan

Edición . 100 x 72.5 cm Edición . 39.4 x 28.5 inch

3.641 US$