Escultura Bronce
Estados Unidos
• 1979
Biografía
Una de las principales figuras del pop art contemporáneo, AVone, también conocido como Anthony Vasquez, es un artista callejero estadounidense ampliamente aclamado. Bastante versátil, es más que capaz de trabajar en varios medios diferentes, incluidos collage, graffiti, murales y grabados. Inspirado por su propio impulso natural de expresarse, el artista en realidad está contando su historia visual personal. Con la idea de que su trabajo es una extensión de sí mismo, AVone es capaz de observar todas las transformaciones sutiles que ocurren a lo largo del camino; por ejemplo, si está triste, hará arte triste, si se siente perezoso, se notará en las piezas. Humilde como es, Vásquez se da cuenta de que su arte aún está creciendo y admite que hay un largo camino por delante.
Nacido en 1979, Vásquez creció en Crown Heights y Fort Greene en Brooklyn en circunstancias bastante difíciles y siendo medio huérfano. A pesar de tener que enfrentar el desequilibrio social de su ciudad natal, los crímenes de las pandillas, el tráfico de drogas y la violencia, solía pasar la mayor parte de sus primeros años explorando la ciudad libremente, tomando el metro para llegar a todos los distritos. AVone comenzó a dibujar a una edad temprana, siendo sus primeros temas sus amigos, juguetes y dibujos animados. A medida que crecía, comenzó a expresar su creatividad a través de lo que se considera ampliamente como vandalismo, etiquetando fachadas y paredes. Cuando tenía 20 años, el artista experimentó un poco, agregando la serigrafía y el collage sobre lienzos a la lista de técnicas que es capaz de ejecutar. El trabajo de AVone está profundamente influenciado por la ciudad de Nueva York, así como por el trabajo de artistas que marcan tendencias, incluido el expresionista abstracto Franz Kline y el pionero del Land-Art Andy Goldsworthy, cuyas piezas han inspirado la fragmentación de su escritura y las superficies texturales de desarrollo propio. También se mostró entusiasmado con el trabajo de uno de los artistas más destacados de la historia, Vincent van Gogh, y una figura destacada del movimiento de arte pop, Andy Warhol. En su serie, AVone también extrajo elementos de los cómics y de la cultura hip-hop.
A principios de la década de 2000, las etiquetas AVone se podían ver en todas partes de Nueva York. Esto no sólo impulsó su nombre sino que también convocó a las fuerzas anti-graffiti de Nueva York. Considerado por algunos como uno de los grafiteros más buscados de Nueva York, AVone fue arrestado varias veces. El 23 de febrero de 2007 se enfrentó a una larga pena de prisión. A Evan Roth, un activista estadounidense de arte digital y artista conceptual, le gustó el trabajo de AVone, lo rescató y tomó a Vásquez bajo su patrocinio. Su pieza colaborativa se exhibió en el Museo de Arte Moderno en Midtown Manhattan, Nueva York, y poco después, Roth proyectó una versión colosal de la etiqueta de AVone en el Puente de Brooklyn.
Las piezas de Vásquez se basan en su vida, mientras documenta su entorno, intereses y sentimientos. Descrito como el artista neoyorquino por excelencia, el arte de AVone expresa tanto el crecimiento como la decadencia del entorno urbano moderno. Es uno de los artistas pop contemporáneos estadounidenses más consolidados, conocido por su llamativo estilo fotorrealista. Las obras de arte multicapa patinadas, rasgadas y teñidas de AVone están estampadas o serigrafiadas con monumentos emblemáticos de la ciudad de Nueva York como el Empire State, el Word Trade Center y el Puente de Brooklyn. En su práctica, AVone utiliza una combinación de técnicas como serigrafía, pintura, marcadores, latas de aerosol, collage y oxidación para completar sus asombrosas obras realizadas sobre lienzo, madera, cobre, acrílico, barniz, metal, vinilo o mugre. Su uso repetitivo de imágenes compone una visión distintiva y cruda de la decadencia urbana.
Durante su carrera, Anthony Vasquez ha colaborado a menudo con otros artistas callejeros. A finales de 2005, AVone fundó el colectivo de artistas "Destroy & Rebuild" después de un período en prisión. El colectivo de artistas con sede en Brooklyn, "Destroy & Rebuild", estaba compuesto por Anthony Vasquez, Mike Baca (alias 2esae) y Fernando Romero (alias Ski). Todos los artistas comenzaron a hacer graffitis ilegales en las calles y el metro de la ciudad de Nueva York. En el verano de 2007, AVone y TMNK (también conocido como Nobody) fundaron "soSIC" ("Soho street ink colectivo"), formado por TMNK, AVone, Ski, 2esae y P.Wayne. Las atrevidas obras de arte de AVone han atraído rápidamente a coleccionistas de todo el mundo, así como a seguidores de jóvenes artistas inspirados por su creatividad. Ha trabajado en varios proyectos importantes a lo largo de su carrera, incluidos trabajos encargados por la cadena mundial de televisión por cable ESPN, así como por la liga de baloncesto profesional masculino, la NBA. En 2013 los Brooklyn Nets y “The Association" de NBA TV le encargaron la creación de una gran instalación en el Barclays Center de Brooklyn, Nueva York. Poco después, ESPN contrató al artista para crear una obra de arte para el 50 cumpleaños de Michael Jordan. El gigantesco lienzo Jumpman de AVone tenía una pintura de 10 pies de alto x 7,5 pies de ancho, titulada . El trabajo de AVone se ha incluido en muchas exposiciones individuales y colectivas en los EE. UU. y en el extranjero, incluidas Lot F Gallery, Boston, MA (2013; 2011; 2010); The Gallery Inn, Viejo San Juan, PR (2013); Galería Hamsun, Tranoy, Noruega (2012); Pulsmacher GmbH, Ludwigsburg, Alemania (2012); Gallery89, Nueva York, Nueva York (2012; 2011); Galería Versus, Brisbane, Australia (2009); Galería Inoperable, Viena, Austria (2009); y Muse Gallery, New London, CT (2008), por nombrar algunos.
Está representado por 30works Gallery.
Nacionalidad