Robert Lach

Orgánico:

Robert Lach es un artista multidisciplinario que estudió fotografía en el Centro de Artes Visuales de Nueva Jersey y en el Centro Internacional de Fotografía de Nueva York. Recibió un BFA en escultura de la Universidad de la Ciudad de Nueva Jersey. Nacido y criado en Nueva Jersey, es el paisaje local el que alimenta e inspira su práctica artística, que incluye fotografía, escultura e instalación. El artista ha participado en proyectos de arte en solitario, en grupo, para sitios específicos y para la audiencia en el área metropolitana de Nueva York y en todo el país. Los proyectos de arte público han incluido Artlantic Sculpture Park en Atlantic City y The Gateway Project en Newark, Nueva Jersey. Lach ha participado en residencias en Elsewhere, ESKFF en Mana Contemporary, Solo (s) Project House, I-Park y Guttenberg Arts. Su trabajo ha sido publicado y reseñado en publicaciones como Sculpture Magazine, Inhabitat, Art Nerd, Citizen Brooklyn y Star Ledger.

Declaración del artista:

Soy un artista multidisciplinar. Mi trabajo explora la narrativa personal, utilizando el arte como mecanismo para expresar o dar voz a la condición humana. Veo la creación artística como un proceso holístico y una forma de curarse a uno mismo. Los objetos, la basura y los desperdicios encontrados recogidos localmente son la musa de los proyectos de fotografía, escultura e instalación.

Mis esculturas son celulares y se asemejan a nidos basados en la arquitectura y anatomía de la naturaleza. Construyo hábitats verdes que se refieren a los patrones de diseño, forma y estructura que se encuentran en el mundo natural. El énfasis está en el trabajo artesanal al experimentar y manipular objetos cotidianos reciclados en el arte. Las formas tridimensionales se construyen en unidades o múltiplos que imitan la biología de los organismos vivos. Es la belleza, la organización y la sencillez de la naturaleza lo que trato de reproducir.

Los proyectos de fotografía han incluido “Factory Women”, “Automotive Graveyard” y fotografía digital. La serie “Factory Women” captura los restos de pin-ups dejados a la intemperie en las paredes de una fábrica abandonada en Newark. Las superficies desgastadas y la apariencia recuperada evocan sentimientos de abandono y resistencia. “Automotive Graveyard” es una serie de impresiones de gelatina plateada en blanco y negro que documentan los vehículos viejos abandonados a la intemperie en los bosques exteriores que rodean un depósito de chatarra local. Rodada en invierno, cuando los árboles eran estériles y lineales, evocando una sensación de misterio y pérdida. Mi fotografía digital captura imágenes de huesos, hojas y otros materiales orgánicos en varias etapas de descomposición. Cuando la materia orgánica permanece lo suficiente, se descompone, completando el ciclo por el que todos los seres vivos deben atravesar y soportar: el proceso de regreso a la naturaleza.