Corine Borgnet

“Corine Borgnet despliega en el tiempo una obra que se construye en su singularidad. Desafiando las limitaciones, tanto técnicas como estéticas, se deja guiar por sus mitologías personales y encuentra el medio más apropiado para dejarlas desarrollarse. Post-it, résine, os de poulet, papillon, objets de récupération, cire, fusain, peinture, sculpture, dessin, photographie, vidéo… peu importe la matière, peu importe la manière… L'idée prime, vient ensuite le faire et el saber hacer. Le interesa el mundo del trabajo, (durante un período que se extiende entre 2002 y 2012) la repetitividad de las tareas, la gestión que deshumaniza al empleado, o la urgencia del ritmo en el que se mantiene a los trabajadores para introducir, a través del arte, del pensamiento. en el mundo de los negocios. Al mismo tiempo, el mundo de la infancia, o más bien el final de la infancia, la atrae y fascina (regresa a él de 2005 a 2015) a través del dibujo o la escultura mostrando seres híbridos y ambiguos que pueden inquietar tanto como atraer. El gabinete de curiosidades, la vanidad, el sexo, el amor y la muerte, son todos temas serios e inmutables que se repiten en su obra y que trata con un humor no exento de seriedad, o por decirlo de otro modo, que expresa con una picardía a medias. , sonrisa medio chillona. Desde 2015 gira en torno a la burguesía. El artista lo sondea, lo observa, lo escudriña. Esto es lo que lo lleva a la partícula... Esta famosa preposición noble que generalmente indica la pertenencia de la familia a la nobleza. Sin embargo, contrariamente a la creencia popular, la partícula no puede tomarse como una marca de nobleza (como tampoco su ausencia impide que uno sea noble) y sin embargo, gran virtud de una preposición, este pequeño fragmento se considera a menudo como el elemento constitutivo de la nobleza misma. Sin tener ninguno en su apellido, pero descendiendo de una familia socialmente degradada, Corine Borgnet echa una mirada divertida e iconoclasta a estas reglas sociales y mundanas, ignora convenciones y rompe tabúes. »Isabelle de Maison Rouge

Corine Borgnet vive y trabaja en París y expone regularmente en Francia y en el extranjero.

Además de sus exposiciones personales como “La Última Cena" en la Galería Valérie Delaunay (París, 2020), “Amores Eternos" en el Museo Dalí (París, 2019) o en The Phatory Gallery (Nueva York, 2006/2007) , en la Sede de las Naciones Unidas (Nueva York, 2005) y en la Alliance française de Columbia University (2002), su obra también se ha presentado en exposiciones colectivas como en el Centre d'art de Comines Warneton (Bélgica, 2020), en el Musée des Arts Décoratifs de París con motivo de la exposición Marche et demarche, en el Musée d'Art Moderne de París (2019), en el Centro de Arte Georges V de Pekín (2019), Anatomy of a Fairytale en Pornback (Alemania) , 2018), en el Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Estrasburgo (2016), en la bienal Hybride 3 (2014 y 2020) así como en el Instituto de Arte Contemporáneo de Londres (2001) y en el ArtistSpace de Nueva York ( 2001).

Ha participado en varias ferias: D Dessin, el Salon de Montrouge (2020), ferias: Gallerists (2021), Art Paris (2022). Su instalación "La última cena" se mostró en la exposición "Le Goût de l'Art" en el Château du Rivau (Lemeré, 2021) y luego en la Abbaye de l'Escaldieu en 2022. En 2022 participó en la exposición "Flowers " en el priorato de Salagon, en la exposición “Mujeres guerreras, mujeres en combate" en la Topographie de L'art de París y en el centro de arte LaBanque en Béthune.