Montajes, superposiciones múltiples exposiciones - el trabajo de Mateo Porter (nacido en 1975 en Pennsylvania, EE.UU.) agarraron los experimentos de las viejas y las nuevas tecnologías, para explorar las posibilidades de construcción y manipulación de la imagen. Sus fotografías se componen de collages con referencias históricas y culturales con los que conviven elementos dispares. En su primera exposición individual en Francia, Xippas galería de París, los regalos del artista de Nueva York una serie inspirada en el vocabulario de la vanguardia.

En Mateo Porter, la película se acerca un lienzo: la transparencia de la película de plata permite escribir en la superficie, capa por capa, trazos de luz, creando un complejo de formas de racimo. Fotografía no trata de aprovechar el momento, pero es el resultado de un largo proceso de desarrollo. En el resultado de composiciones cuidadosamente construidos: Después del primer disparo, después de un dibujo preparatorio que implementará la disposición de los objetos y calcular el tiempo de exposición posterior, así como la manipulación digital adicional.

Hecha en el taller de su padre, el escultor marcado por influencias modernistas, las fotografías de esta serie están destinados basura haciendo sus obras - trozos de madera y acero sin usar. Adición de un grano ligeramente nostálgica de que era pasada, Porter da una segunda vida a estos residuos destinados a ser desechados. Las piezas de metal, contornos, virutas de madera y las herramientas están dispuestas en el suelo: en estas composiciones en blanco y negro donde los objetos se transforman a veces en modelos de ciudades utópicas, a veces construcciones Bauhaus, además una rueda de engranaje una llave inglesa o una hoja de corte de metal, flotando por encima de la imagen a través de exposiciones múltiples. El metal blanco por el resplandor del sol y las sombras casi negro crear zonas de vacío absolutos, como si estas formas se cortaron de la película fotográfica, por lo que el material de madera, hormigón o metal, casi palpable.

En el espacio de la exposición, dos fotografías en color, las huellas dactilares de una cierta añoranza de un tiempo pasado o un lugar distante y probablemente inexistente, simplemente enmarcan las imágenes en blanco y negro, creando una especie de paréntesis. El follaje de fotografías, realizado en el estudio, que recuerda a la vegetación tropical y evocar una posibilidad de escape. Al igual que los artistas de los siglos pasados ​​que buscaron inspiración lejos de la civilización occidental, el espectador, a través de estas imágenes, se sumerge en una búsqueda renovada de lo incierto, un espejismo.

queridos sujetos a la fotografía de vanguardia: los objetos ordinarios, herramientas, y más en general, la poesía de la vida cotidiana y la mecánica se reinventan en la obra de Mateo Porter. En palabras de Rosalind Krauss para que la originalidad (principal característica de la vanguardia) no es tan invención formal, sino la expresión de la personalidad del artista que tiene un potencial infinito para la regeneración, Matthew Porter se sumergió en un mundo personal para crear imágenes en las planes incluyen multiplicados varias realidades y temporalidades.

Balanceándose entre las referencias a la historia del arte y el intento de liberarse escribiendo su, imágenes Mateo Porter desempeñan en la brecha entre la nostalgia y el presente, materiales e inmateriales, estática y dinámica.

Mateo Porter se graduó de Bard-ICP en 2006, ha participado en numerosas exposiciones institucionales: "Después de Photoshop" Arte en el Museo Metropolitano (Nueva York, 2012), "Perspectivas 2010" en el Centro Internacional de Fotografía (2010). Recientemente, ha participado en exposiciones colectivas en el Museo George Eastman en Rochester (2016), la espuma, Amsterdam, Países Bajos (2014).
En Francia, su trabajo ha sido expuesto en la exposición "Autophoto" en la Fondation Cartier (2017).
Su primera monografía "Archipiélago" fue publicado por Mack Libros en el trabajo 2015.Son es parte de la colección permanente del Museo Metropolitano de Arte Moderno, Nueva York.
En 2016, Matthew Porter fue invitado por el diseño de Christian Dior para diseñar una línea de bolsos y accesorios para el proyecto de Lady Dior arte.
Mateo Porter está representado por M + B Gallery, Los Ángeles y Las exportaciones invisibles, Nueva York. Vive y trabaja en Brooklyn, Nueva York.