Obras de arte abstractas

El arte abstracto nació a principios del siglo XX, más concretamente entre 1911 y 1917, con la obra de cuatro influyentes pintores: Frantisek Kupka, Vassily Kandinsky, Kasimir Malevich y Piet Mondrian . Aunque cada uno de estos artistas formuló su propia visión del arte abstracto, un contexto histórico común explica la aparición simultánea de este movimiento artístico.

Los descubrimientos científicos de principios del siglo XX revolucionaron por completo la percepción del mundo por parte del hombre. Estos artistas, literatos y cultos, conocían bien los avances científicos. En palabras de Paul Valéry, "en los últimos veinte años ni la materia, ni el espacio, ni el tiempo han vuelto a ser lo que eran desde tiempos inmemoriales". La gente necesitaba un nuevo lenguaje para expresar y comprender este "nuevo mundo". Estos cuatro artistas demostraron un gran interés por lo esotérico y lo oculto, lo que explica que lo abstracto se presente como una búsqueda de otro tipo de verdad, una forma de elevar la mente y el alma hacia nuevos horizontes, descubriendo los misterios más profundos de la humanidad. El ámbito de la música fascinaba verdaderamente a estos artistas; se identificaban con ella y, varios de ellos, especialmente Kandinsky, la utilizaban como inspiración. La música es el epítome de lo imponderable y lo intangible; sugiere significados al tiempo que escapa de la realidad.

La influencia de movimientos artísticos como el fauvismo y también sirvió de referencia para el desarrollo de la búsqueda estética del abstracto. La abstracción no pretendía representar el mundo visible, sino convertirse en un "lenguaje visual". Sin embargo, es esencial tener en cuenta que cada uno de estos cuatro pintores tomó un camino diferente y que formularon de forma independiente su concepción del arte abstracto.

El arte abstracto quería mostrar una "imagen abstracta", una representación no figurativa, fuera de la realidad. Querían crear un arte que fuera autosuficiente, que pudiera buscar en sí mismo los recursos necesarios para sustentar su existencia. La creación abstracta a menudo requería que los artistas desataran su conciencia, que se liberaran de las asociaciones visuales instintivas. Este enfoque producía obras poderosas que, aunque libres de cualquier significado literal, conservaban la capacidad de provocar fuertes sensaciones y sentimientos en el espectador. El triunfo del color, de la subjetividad y de la falta de convenciones, presagiaba el advenimiento de un arte liberado y libre de cualquier convención restrictiva. Los manifiestos del arte abstracto sentaron las bases de su estética. Las cartas de Kandinsky al compositor musical Schönberg demostraron la naturaleza porosa de los géneros en una época en la que surgía la música serial. Tanto la música como la pintura siguieron un camino de creciente "disonancia dentro de las artes". Estas obras de arte abstracto pueden exigir al coleccionista que se acerque a ellas de un modo particular. Aunque el juego de formas y colores del arte abstracto lo convierte en un estilo visualmente accesible, también es importante reflexionar sobre las obras más profundamente. Invitan al espectador a evadirse de la realidad, a considerar las cosas según el prisma de lo absoluto, de la esencia y la ausencia. Pueden animar al espectador a adoptar una nueva perspectiva del mundo, donde todo es asombroso y donde nuestra conciencia está constantemente maravillada por el mundo que nos rodea.

"El arte no reproduce lo visible; lo hace visible". - Paul Klee

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Pintura, James Webb, Laura Samori

Laura Samori

Pintura . 100 x 81 x 3 cm Pintura . 39.4 x 31.9 x 1.2 inch

1.897 US$

Pintura, Hanami 2, Kerstin Paillard

Kerstin Paillard

Pintura . 40 x 40 x 3 cm Pintura . 15.7 x 15.7 x 1.2 inch

1.778 US$

Pintura, Sans titre, Jean Fautrier

Jean Fautrier

Pintura . 24 x 32 cm Pintura . 9.4 x 12.6 inch

17.782 US$

Pintura, Untitled, Leonardo Donoso

Leonardo Donoso

Pintura . 116 x 100 x 4 cm Pintura . 45.7 x 39.4 x 1.6 inch

4.730 US$

Pintura, Love Sculpture, Onno Dröge

Onno Dröge

Pintura . 61 x 61 x 3 cm Pintura . 24 x 24 x 1.2 inch

2.845 US$

Edición, Egg-VI, Stanislav Bojankov

Stanislav Bojankov

Edición . 65 x 45 x 0.1 cm Edición . 25.6 x 17.7 x 0 inch

332 US$

Pintura, Shore line, Pol Ledent

Pol Ledent

Pintura . 80 x 80 x 2 cm Pintura . 31.5 x 31.5 x 0.8 inch

1.423 US$

Pintura, Resonance, Eric Pasture

Eric Pasture

Pintura . 120 x 100 x 4 cm Pintura . 47.2 x 39.4 x 1.6 inch

3.793 US$

Pintura, Coastal ripples, KR Moehr

KR Moehr

Pintura . 45.7 x 61 x 1.3 cm Pintura . 18 x 24 x 0.5 inch

593 US$

Edición, Renaissance, Max Papart

Max Papart

Edición . 86.4 x 69.9 cm Edición . 34 x 27.5 inch

1.616 US$

Escultura, Gold Amber Wings, Tom Marosz

Tom Marosz

Escultura . 61 x 61 x 25.4 cm Escultura . 24 x 24 x 10 inch

10.986 US$

Escultura, Exit, Jaremi Picz

Jaremi Picz

Escultura . 76 x 60 x 16 cm Escultura . 29.9 x 23.6 x 6.3 inch

29.637 US$

Pintura, Deep blue #10 (1), Isthme

Isthme

Pintura . 147 x 115 x 4.5 cm Pintura . 57.9 x 45.3 x 1.8 inch

5.809 US$

Pintura, Culpa, Pedro Guerrero

Pedro Guerrero

Pintura . 60 x 55 x 1 cm Pintura . 23.6 x 21.7 x 0.4 inch

1.050 US$

Edición, Constellation, Jean Arp

Jean Arp

Edición . 65 x 50 cm Edición . 25.6 x 19.7 inch

2.371 US$

Escultura, Space 030, Lee Song Joon

Lee Song Joon

Escultura . 30.5 x 30.5 x 35.6 cm Escultura . 12 x 12 x 14 inch

7.538 US$

Pintura, Ode à la vie 3, Yaki Li

Yaki Li

Pintura . 70 x 48 x 0.2 cm Pintura . 27.6 x 18.9 x 0.1 inch

1.423 US$

Dibujo, Myst 604, Nagsoul

Nagsoul

Dibujo . 21 x 30 x 0.1 cm Dibujo . 8.3 x 11.8 x 0 inch

948 US$

Edición, Invierno, Josep Guinovart

Josep Guinovart

Edición . 70 x 100 x 0.5 cm Edición . 27.6 x 39.4 x 0.2 inch

2.312 US$

Pintura, Blue II, Cyrielle Schoorens

Cyrielle Schoorens

Pintura . 30 x 30 x 4.5 cm Pintura . 11.8 x 11.8 x 1.8 inch

1.304 US$

Pintura, The Forest Womb, Soos Roxana

Soos Roxana

Pintura . 80 x 120 x 2 cm Pintura . 31.5 x 47.2 x 0.8 inch

1.091 US$ 982 US$

Escultura, Khoros, Arthur Frénoy

Arthur Frénoy

Escultura . 103 x 25 x 25 cm Escultura . 40.6 x 9.8 x 9.8 inch

948 US$

Escultura, Fire, Fabrice Lettron

Fabrice Lettron

Escultura . 42.5 x 34 x 36 cm Escultura . 16.7 x 13.4 x 14.2 inch

533 US$

Escultura, 10 Eisquader, Clemens Hutter

Clemens Hutter

Escultura . 30 x 34.5 x 9.5 cm Escultura . 11.8 x 13.6 x 3.7 inch

1.660 US$

Pintura, Sans titre II, Pinto

Pinto

Pintura . 100 x 100 x 2.5 cm Pintura . 39.4 x 39.4 x 1 inch

2.134 US$

Edición, Signes, Antoni Clavé

Antoni Clavé

Edición . 35 x 29 x 0.1 cm Edición . 13.8 x 11.4 x 0 inch

1.019 US$

Pintura, Grand concourse, JonOne

JonOne

Pintura . 81 x 65 cm Pintura . 31.9 x 25.6 inch

14.226 US$

Edición, Geometric 5 Agam, Yaacov Agam

Yaacov Agam

Edición . 36.5 x 36 x 0.3 cm Edición . 14.4 x 14.2 x 0.1 inch

3.319 US$

Pintura, Peace in Mind, Bao Hongyan

Bao Hongyan

Pintura . 100 x 80 x 3 cm Pintura . 39.4 x 31.5 x 1.2 inch

1.185 US$

Pintura, Sans titre, Rafiy Okefolahan

Rafiy Okefolahan

Pintura . 150 x 150 x 2 cm Pintura . 59.1 x 59.1 x 0.8 inch

6.520 US$

Edición, Chair, Robert Motherwell

Robert Motherwell

Edición . 97 x 71 x 0.1 cm Edición . 38.2 x 28 x 0 inch

4.505 US$

Fotografía, N°2076, Jean-Paul Baret

Jean-Paul Baret

Fotografía . 110 x 60 cm Fotografía . 43.3 x 23.6 inch

972 US$

Pintura, The Dream, Paul Landauer

Paul Landauer

Pintura . 210 x 160 x 0.1 cm Pintura . 82.7 x 63 x 0 inch

10.511 US$

Pintura, Blue Disorder, Fat Nanard

Fat Nanard

Pintura . 92 x 73 x 2 cm Pintura . 36.2 x 28.7 x 0.8 inch

1.008 US$

Pintura, Labyrinth, Belart Collective

Belart Collective

Pintura . 120 x 80 x 2 cm Pintura . 47.2 x 31.5 x 0.8 inch

3.793 US$

Pintura, Abstract, Kim Iljung

Kim Iljung

Pintura . 90.9 x 72.7 x 3 cm Pintura . 35.8 x 28.6 x 1.2 inch

2.015 US$