Política E Historia

El artista, por definición, representa a la sociedad en la que se desenvuelve. Desde las pinturas rupestres prehistóricas, el arte en todas sus formas (literatura, escultura, pintura...) nos permite imaginar con mayor precisión la vida cotidiana de los hombres que nos precedieron en la Tierra, ya sea en la Antigüedad, el Renacimiento o durante la Primera y Segunda Guerra Mundial. Pero, estar "en desacuerdo con su tiempo, esto es lo que da al artista su razón de ser" según André Gide. La esencia del arte se encuentra a menudo en la contradicción, en el debate de ideas. Nos obliga a cuestionarnos, a enfrentarnos a nuestras contradicciones. Revoluciona permanentemente nuestra forma de entender el mundo. El arte, a cargo del poder, es un arma poderosa, pero también es capaz de alimentar revoluciones, acabar con guerras o derrocar imperios. Esta última razón ha llevado a menudo a los regímenes a censurar a los artistas disidentes y a contratar a pintores oficiales para que glorifiquen sus hazañas y a sus líderes.El siglo XX, fracturado por numerosos conflictos internos en los países europeos y en otros del mundo, marca el apogeo del arte de protesta. Los artistas se movilizaron para denunciar las acciones de los gobernantes. Los surrealistas, cubistas y dadaístas se opusieron masivamente a las atrocidades de las guerras mundiales y al destino de la población civil. Pablo Picasso (poco politizado al principio de su carrera) aprovecha la plataforma que le brinda la Exposición Universal para condenar a los regímenes fascistas de Franco y Hitler que acaban de bombardear la ciudad española de Guernica, causando numerosas víctimas, muchas de ellas mujeres y niños. Más tarde, el gran maestro comunista español también militó contra la intervención del ejército estadounidense en Corea con su óleo sobre lienzo: La masacre de Corea.Figura destacada entre los artistas implicados, Picasso no fue el único en liderar la lucha por la libertad y la paz. Incluso parece que cada vez más artistas se politizan y utilizan su obra para transmitir mensajes. También utilizan los nuevos medios de comunicación, especialmente los digitales, para hacer sus reivindicaciones y, por qué no, para cambiar las leyes que consideran injustas. Ai Weiwei es uno de los artistas contemporáneos más conocidos del mundo. Se ha pasado la vida denunciando las mentiras del régimen chino. Más recientemente, se indigna por el trato que reciben los inmigrantes rechazados a las puertas de Europa y crea instalaciones provocadoras colgando cientos de chalecos salvavidas en las fachadas de los edificios oficiales.Las Guerilla Girls también tienen su propio caballo de batalla. Con máscaras de gorila para permanecer en el anonimato, este colectivo protesta contra las desigualdades entre hombres y mujeres en el mundo del arte. Desde los años ochenta, entran por la fuerza en galerías y museos y se imponen en este entorno tan masculino. A menudo crean carteles satíricos y humorísticos con lemas impactantes como " ¿Tienen que estar desnudas las mujeres para entrar en los museos? "Hoy en día, el arte callejero lleva el compromiso político a las calles y todas las causas están representadas. El grafitero Shepard Fairey hizo una importante contribución a la campaña presidencial estadounidense de 2008 al depositar toda su esperanza en el candidato Obama. El fotógrafo JR apela a nuestra humanidad al retratar a desconocidos cruzados en la calle, a heroínas cotidianas en las favelas de Río (serie: Las mujeres son heroínas)... ¿Está preparado para participar? Descubra la selección de obras políticas e históricas únicas que propone Artsper.