PopBox Banana, 2025
Diseño : LED, neón, Encendiendo · 15.5 x 35 x 4 cm 6.1 x 13.8 x 1.6 inch
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Opiniones verificadas : 9.6/10
Acerca de la obra
Tipo
Diseño : Edición abierta
Estado
Obra vendida en perfecto estado
Autenticación
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Firma
No Firmado
Técnica y soporte
LED , neón , Encendiendo
Dimensiones ( cm • inch )
15.5 x 35 x 4 cm 6.1 x 13.8 x 1.6 inch Altura x Anchura x Profundidad
Vendida por
Galería de arte
Referencias
Vendedor certificado desde 2017 • Top Seller
Descripción
La atrevida Banana de Andy Warhol, siempre vinculada al álbum Velvet Underground de 1967, donde se desprendía para revelarse, adquiere un nuevo y brillante giro en la PopBox, una lámpara de mesa LED recargable que aporta un toque pop art a cualquier espacio con un estilo desenfadado. Fabricada en acero inoxidable negro de primera calidad (35 x 15,5 x 4 cm), emite un acogedor brillo amarillo cálido gracias a sus LED de bajo consumo, combinando un diseño icónico con una portabilidad moderna.
La carga USB-C lo mantiene encendido durante horas, y su diseño delgado y portátil se adapta a cualquier lugar, desde un escritorio hasta la cama; además, se envía en una caja premium personalizada, lista para brillar como una joya de colección.
Importante: utilice únicamente un cargador USB-C de 5 V y 2 A; evite los cargadores Apple o rápidos para evitar dañar la tira LED y perder ese brillo característico.
Dato curioso para los compradores: esa serigrafía original en 500 LP causó revuelo; algunos decían que ocultaba un aire atrevido bajo su fachada consumista. En este caso, es un guiño lúdico al ingenio de Warhol, demostrando que el gran arte sigue sorprendiendo con sus capas más dulces cuando la luz incide en el momento justo.
Presentación
Nacido el 6 de agosto de 1928 en Pittsburgh, Pensilvania, Andy Warhol es un pintor estadounidense que revolucionó el arte desde la década de 1960 hasta la de 1980, convirtiéndose hoy en una auténtica leyenda.
Su verdadero nombre es Andrew Warhola y comenzó su carrera como diseñador publicitario. Hijo de inmigrantes checos, estudió en el Instituto Tecnológico Carnegie entre 1945 y 1948 y allí descubrió la publicidad. Trabaja para las revistas Glamour, Vogue, The New Yorker y Harper's Bazaar. Fue en esta época cuando empezó a llamarse Warhol. Andy Warhol , un publicista cosmopolita y excéntrico, dejó su huella en el arte contemporáneo. Figura decorativa de la El Pop Art , comprendió, antes que muchos, la importancia de la imagen en la sociedad de consumo.
Pero abandonó rápidamente el cómic al descubrir en la exposición de la famosa galería Leo Castelli que Roy Lichtenstein le había precedido en este camino.
Más de veinte años después de su muerte, Andy Warhol sigue siendo una de las figuras más influyentes del arte y la cultura contemporáneos. La vida y la obra de Warhol inspiran a académicos y creadores de todo el mundo con sus imágenes perdurables, su personalidad y la imagen de celebridad que creó para sí mismo. Su actividad todavía es objeto de investigación por parte de académicos especializados en arte y cultura. Su impacto como artista va más allá de los “15 minutos de fama" de su famosa observación: “En el futuro, todos tendrán derecho a 15 minutos de fama mundial". Su curiosidad ha dado lugar a un conjunto de trabajos que abarcan todos los medios y ha contribuido al colapso de la frontera entre la cultura de élite y la cultura popular.
Andy Warhol decidió hacer reproducciones de productos producidos en masa y comercializados en masa. serigrafía . Así hizo de los envoltorios de Campbell y de las botellas de Coca-Cola las estrellas de sus pinturas. Estigmatiza la sociedad de consumo estadounidense y la estandarización de los productos. Sus visuales alcanzaron rápidamente un gran éxito.
En 1962, además de las sopas Campbell, revisó fotografías de estrellas como la ahora famosa serie que luego inspiró tantas pinturas de Marilyn Monroe. Su técnica consiste en tomar fotografías en blanco y negro, colorearlas y luego reproducirlas mediante serigrafía, comenzando por sus propios autorretratos. Andy Warhol se convierte en el rey del arte pop y reina en la escena underground de Nueva York. Retratos de Elizabeth Taylor, Elvis Presley y Marlon Brando pasarán por las manos del artista.
Con buen sentido comercial, Andy Warhol reclutó en 1963 un batallón de asistentes, a quienes delegó la producción en masa de sus creaciones. Se trasladó a la “Fábrica", un espacio industrial que se convirtió en su taller. El lugar, cuyas paredes están cubiertas de papel de aluminio, se convierte en el centro de la vida underground de Nueva York. Andy Warhol rodó allí sus primeras películas (Eat and Kiss). También se interesó por el mundo musical y en 1965 produjo el grupo de rock The Velvet Underground, para el que también diseñó la portada del álbum.
En 1967, fue víctima de un intento de asesinato premeditado por parte de la feminista Valérie Solanas, una de las actrices de su película del momento, “Yo, un hombre". Ella dijo que “él tenía demasiado control sobre mi vida".
Andy Warhol retomó su actividad pictórica durante los años 70 y produjo series basadas en Mao, Mick Jagger, Cassius Clay o retratos por encargo: Ladies and Gentleman, 1975. A menudo apodado el Papa del Pop Art, animó a artistas neoyorquinos como el pintor Jean Michel Basquiat, el cantante Lou Reed y el fotógrafo Robert Mapplethorpe a principios de los años 80. El genio del Pop Art falleció el 22 de febrero de 1987 tras una operación.
¿Qué debemos ver en la obra de Warhol? ¿Un reflejo de una época, de una sociedad? ¿Un gran cinismo? Si quieres saberlo todo sobre Andy Warhol, solo mira la superficie de mis pinturas, mis películas, a mí. Ahí estoy. No hay nada debajo.
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