Giulio PAOLINI: Les aventures de la dialectique (II), 1992

Giulio Paolini  

Giulio Paolini nació el 5 de noviembre de 1940 en Génova y vive en Turín.

Su poética se centra en temas que examinan la concepción, manifestación y visión de la obra de arte. Tras sus indagaciones sobre los elementos que componen un cuadro, su atención se centró en el acto de exponer obras, en la consideración de la obra como catálogo de sus propias posibilidades, así como en la figura del autor y su ausencia de contacto con la obra, que le preexiste o le supera.

Desde su primera participación en una exposición colectiva (1961) y su primera exposición personal (1964), ha multiplicado las exposiciones en galerías y museos de todo el mundo. Sus principales retrospectivas incluyen: Palazzo della Pilotta en Parma (1976), Stedelijk Museum en Amsterdam (1980), New Museum en Villeurbanne (1984), Staatsgalerie en Stuttgart (1986), Galleria Nazionale d'Arte Moderna en Roma (1988), Neue Galerie am Landesmuseum Joanneum en Graz (1998), GAM Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporanea en Turín (1999), Fondazione Prada en Milán (2003), Kunstmuseum en Winterthur (2005), MACRO Museo d'Arte Contemporanea Roma en Roma ( 2013) y Whitechapel Gallery en Londres (2014). Entre las exposiciones personales más recientes, cabe mencionar las del Centro de Arte Moderno Italiano de Nueva York (diálogo con las obras de Giorgio de Chirico, 2016) y la Fondazione Carriero de Milán (2018).

Participó en numerosas exposiciones de Arte povera y fue invitado varias veces a la Documenta de Kassel (1972, 1977, 1982, 1992) y a la Bienal de Venecia (1970, 1976, 1978, 1980, 1984, 1986, 1993, 1995, 1997). 2013).

Desde 1969, también diseña decorados y vestuario para teatro, en particular los proyectos que diseñó con Carlo Quartucci en la década de 1980 y los decorados para dos óperas de Wagner dirigidas por Federico Tiezzi (2005, 2007).

Formado como diseñador gráfico, siempre ha tenido un interés particular en el campo de la edición y la escritura. Desde el principio, su exploración artística estuvo acompañada de sus reflexiones, recogidas en libros que editó personalmente: desde Idem, publicado en 1975 por Einaudi con una introducción de Italo Calvino, hasta sus publicaciones más recientes, Quattropassi. Nel museo senza muse (Turín: Einaudi, 2006), Dall'Atlante al Vuoto in ordine alfabetico (Milán: Electa, 2010) y L'autore che credeva di esistere (Milán: Johan & Levi, 2012). Se han publicado numerosos libros dedicados a la obra de Paolini: desde la primera monografía escrita por Germano Celant (Nueva York: Sonnabend Press, 1972) hasta el volumen de Francesco Poli (Turín: Lindau, 1990) y, finalmente, el Catalogue Raisonné de sus obras datan de 1960-1999, editadas por Maddalena Disch (Milán: Skira, 2008).

luca stefanini

Stefanini Arte – Edizioni Tipertì