Camille Claudel 1/100, Circa 2020
Edición : digigrafía · 40 x 30 x 0.01 cm 15.7 x 11.8 x 0 inch · Lista para colgar
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Acerca de la obra
Tipo
Edición : numerada y limitada a 100 ejemplares
1 ejemplar disponible
Estado
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Firma
Obra Firmada A Mano
Técnica y soporte
digigrafía sobre Papel fine art
Dimensiones ( cm • inch )
40 x 30 x 0.01 cm 15.7 x 11.8 x 0 inch Altura x Anchura x Profundidad
Tamaño de la obra enmarcada
42 x 32 x 2 cm 16.5 x 12.6 x 0.8 inch
Vendida por
Galería de arte
Referencias
Vendedor certificado desde 2023 • Top Seller
Descripción
C215 – | Edición Limitada n.º 1/100
Una obra singular, vibrante y profundamente simbólica del maestro del esténcil contemporáneo.
Algunas obras trascienden la mera condición de grabado para convertirse en auténticos testimonios artísticos. Con esta pieza, C215 rinde homenaje a una de las figuras más fascinantes de la historia del arte francés.
En este retrato de extraordinaria intensidad, la mirada de Camille Claudel parece trascender el tiempo. Los sutiles contrastes entre el negro profundo, los grises plateados y las explosiones de color crean una atmósfera casi onírica. Los motivos vegetales que rodean la figura refuerzan esta impresión de fragilidad y poder entrelazados.
C215 no se limita a representar un rostro; cuenta una historia. La historia de una mujer libre, visionaria y apasionada, incomprendida durante mucho tiempo, pero ahora reconocida como una de las más grandes escultoras de su época.
Una obra que habla de resiliencia.
Imagina esta pieza colgada en una colección.
Primero, la mirada te atrapa. Luego, el silencio se instala.
Este rostro no es simplemente el de Camille Claudel. Es el rostro de la creación, de la libertad, del coraje ante la adversidad. C215 captura aquí esa emoción universal que trasciende el tiempo: la voluntad de crear a pesar de todo.
Cada detalle parece dialogar con el destino del artista. Las flores y las plantas evocan la memoria, el paso del tiempo, pero también el renacimiento. Los toques de color emergen como destellos de esperanza entre las sombras.
Esta obra posee una cualidad singular: atrae tanto al aficionado al arte urbano como al coleccionista de arte moderno y al amante del patrimonio cultural francés.
C215, cuyo nombre real es Christian Guémy, es considerado una de las figuras más importantes del arte urbano internacional. Reconocido por la excepcional delicadeza de sus esténciles y por su enfoque profundamente humanista, ha expuesto en todo el mundo y creado intervenciones urbanas icónicas.
Su obra se distingue por su singular capacidad para capturar el alma de sus sujetos: individuos anónimos, niños, miembros de la resistencia, figuras históricas y figuras de la memoria colectiva. Sus retratos son reconocidos por su fuerza emocional y virtuosismo técnico.
Presente en numerosas colecciones institucionales y privadas, C215 es uno de los artistas franceses contemporáneos más cotizados de su generación.
Una obra excepcional donde convergen la historia del arte, el arte urbano contemporáneo y la emoción de un retrato atemporal, creada por uno de los más grandes artistas del esténcil de nuestro tiempo.
Presentación
C215, un nombre misterioso que puede referirse tanto a un color pantone como a una fórmula química. Pero detrás de este nombre en clave se esconde de hecho uno de los actores del street art más influyentes de Francia. Christian Guémy, alias C215, nacido en Francia en 1973.
Es en 2006 que el artista se suscribe a la práctica de la plantilla y el grafiti, una actividad que no lo abandonará jamás a partir de ese momento. Se forma en historia y en economía, deseando moldearse un perfil de humanista de los tiempos modernos, y avanzará progresivamente hacia la Historia del arte a partir de entonces. De este recorrido nacerá una fascinación por la obra de Caravaggio. C215 busca transcribir el brillo y la belleza de estos clásicos del arte en nuestras ciudades actuales. Para ello, tomará posesión de las paredes de su ciudad, en Ivry-sur Seine, y pintará obras oníricas y coloridas.
El detonante para él fue una pena de amor. Se separa de su esposa y no puede ver crecer a su hija de 4 años día tras día. Decidido a demostrarle que, a pesar de todo, piensa en ella a diario, realizará un dibujo de su exmujer y luego de su hija Nina en una fachada de su barrio. Un evento que marcará el inicio de su carrera como pintor urbano.
Su hija, y más en general el universo de la infancia, estarán entre sus temas de predilección, siempre presentes en su obra, pero C215 abordará otros temas más universales. Siempre desde una perspectiva humanista, se interesará por los marginados, dejados de lado en la sociedad para hacerlos destacar en el espacio público. Los anónimos se convierten en los protagonistas de sus plantillas. También toca imaginarios más ligeros y disfruta dibujando parejas enamoradas o animales, en particular gatos.
Las obras de C215 son principalmente de tamaño humano para estar lo más cerca posible de la realidad y de los transeúntes, con la excepción de algunas creaciones murales más imponentes. Surgirán colores relucientes y una iluminación especialmente trabajada. Percibiremos el carácter de sus modelos a través de las líneas y expresiones que se representan. Los rostros cobran vida y soplan un viento de poesía sobre la ciudad.
Para el artista, el street art debe fusionarse con su entorno, dialogar con los elementos que lo componen y demostrar un verdadero esteticismo. Su primera referencia no es otra que Ernest Pignon Ernest, figura tutelar del arte callejero en Francia.
Desde entonces, su trabajo ha ido más allá de la capital y sus suburbios y se ha extendido por todo el mundo, tanto en las calles como en los museos. Se puede reconocer por su firma gráfica, que simboliza un cubo en el que está inscrito su blaze (nombre o firma de un artista callejero) C215. Más recientemente, las obras de la exposición "SLAVA UKRAINI" del artista callejero se expusieron en la Asamblea Nacional, el Ayuntamiento del distrito 13 y el Ayuntamiento de París Centro durante el mes de marzo de 2023. Artista comprometido, C215 presentó sus obras realizadas en Ucrania en 2022 para denunciar la invasión rusa.
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