Suite de Pâques, La cohorte, 1978

Alfred Manessier  

Alfred Manessier fue un pintor francés (Saint-Ouen 1911 - Orleans 1993). Estudiante Bissière intensa colorista, abandonó la figuración para reflejar mejor su sentido interior de la naturaleza sagrada o de. En sus óleos y acuarelas se añaden cartones para tapices y vidrieras (Hem Capilla, Norte, 1958 San Benigno Pontarlier, 1975).

Se inscribió en la Escuela de Bellas Artes de Amiens y en 1929 fue a París, donde entra la "arquitectura" de la Escuela de Bellas Artes. En el Louvre, donde copia los maestros (Rembrandt, Tintoretto, Delacroix), se reunieron Le Moal. En 1933 expuso en el Salón de los Independientes. Se encuentra con Bissière en la Academia Ranson (1935) y recibió el consejo de este último, que se agrupan en torno a algunos estudiantes (Le Moal, Bertholle, el escultor Etienne-Martin).

Pintó composiciones figurativas de colores (dioses marinos, 1935. Robot mago, 1937). Trabaja en el pabellón del Aire y Ferrocarriles durante la Exposición Universal de París de 1937. Le Moal, Bertholle, Stahly, Étienne Martin, participó en el testimonio de exposición a la chica. Materiales, abiertas por P. Breteau (1938), y comenzó el año siguiente en la segunda Exposición de Arte Joven.

En 1941, Alfred Manessier expone Lunatiques la chica. Braun, como parte de la exposición Veinte pintores franceses tradición, especialmente junto a Bazaine, Lapicque Singier. En 1943, durante una estancia en la trampa de Soligny descubrió la fe, que marcará su vida posterior y la obra del pintor religioso, que dará una expresión abstracta. Además de las ventanas de la iglesia de Bréseux (Doubs) se lleva a cabo en 1949 una caricatura tapiz para el Oratorio Dominicana Saulchoir (actual Convento dominico de Lille) sobre el tema de Cristo de la Columna y expone litografías sobre el tema de Pascua a la Galerie Jeanne Bucher.

También hace que los vitrales de la iglesia de Todos los Santos en Basilea y Saint-Pierre de Trinquetaille en Arles (1952). Junto con el arquitecto Bauer, trabajó en manchada Hem capilla de vidrio (Nord) en 1957, por la que también diseñó las vestiduras. Se convierte en una de las mayoría de los pintores franceses cualificados en el campo de vidrio de color, lo que representa una gran parte de su actividad (vidrieras de la Catedral de San Nicolás en Friburgo, Suiza, 1980-1981).

En 1943, su pintura se aparta deliberadamente de la figuración o restos figurativos como un simbolismo religioso formalmente identificable: cruz, espinas, círculos, cuyos gráficos nítidos destaca los fondos modulados por la luz (la corona de espinas, 1950, París, MNAM). Gruesas ojeras que aparecen pronto finalmente desaparecen en un espacio fragmentado en la forma de un mosaico de vidrio o teñido. El claroscuro constantemente asociado con el color en sus cuadros es un reflejo de la lucha espiritual del hombre, y en las muchas evocaciones de paisajes ejecutados desde 1960, las áreas de sombra se invierten en sus márgenes de todo engaño de los medios tonos.

Manessier expuesto en diciembre de 1971 con el Sr. A. M. de la ciudad de París una serie de 12 tapices sobre el tema del Cántico Espiritual de San Juan de la Cruz. Los años 1972-1973 se distinguen por grandes acuarelas (la pasión española, después de 1973). Para la madre de un preso del corredor de la muerte (1975) Homenaje a Don Helder Camarra (1979) refleja el interés por los que sufren y de lucha. Sus obras de los años 80 fueron inspirados por los paisajes de la costa de Picardía (Marais y Hortillonnage, lavar las Arenas, 1981). Manessier ha diseñado nuevas vidrieras (Abbeville, Santo Sepulcro, 1993).

El artista está representado en los museos de Francia (París, Sr. N. A. M., Dijon) y en el extranjero (Berlín, Bremen, Hamburgo, Basilea, Colonia, Düsseldorf, Essen) y en al. Vamos. Una retrospectiva fue dedicado a él (París, Grand Palais) en 1992-1993.