Ramon Casas y Eduardo Arroyo como pretexto, 1974

Equipo Cronica  

Rafael Solbes: Nacido en 1940 en Valencia, España. Fallecido en 1981 en Valencia. Manuel Valdés: Nacido en 1942 en Valencia. Vive y trabaja entre Madrid y Nueva York, Estados Unidos de América. Juan Antonio Toledo: Nacido en 1940 en Valencia. Murió en 1995 en Valencia. Rafael Solbes y Manolo Valdés (Equipo Crónica) en 1972 Rafael Solbes y Manolo Valdés (Equipo Crónica) en 1972 © DACS 2015 Foto: Paco Alberola Equipo Crónica fue fundado en 1965 en Valencia por los artistas Rafael Solbes, Manuel Valdés y Juan Antonio Toledo. Toledo abandonó el grupo poco después de su primera exposición. Surgido bajo el paraguas de la estampa popular y la influencia de los críticos Vincente Aguilera Cerni y Tomàs Llorens, Equipo Crónica se opuso firmemente a las tendencias abstractas e informales defendidas por el gobierno de Francisco Franco. Solbes y Valdès firmaron un manifiesto en 1965 estableciendo los objetivos del grupo de adoptar un estilo ampliamente inteligible que hiciera referencia a la vida cotidiana. Entre las series más célebres que criticaron el academicismo español se encuentran Guernica '69 1969, en referencia a la obra icónica de Pablo Picasso, y Policía y cultura 1971, que reproduce imágenes de arte contemporáneo combinadas con la representación de la policía, símbolo de opresión. Junto a otros artistas como Eduardo Arroyo y Equipo Realidad, Equipo Crónica se asocia con los artistas que se opusieron al régimen de Franco, cuestionando su cultura oficial como represiva. Concentración o Cantidad se convierte en Calidad 1966 pertenece a una de las primeras series de trabajos del Equipo Crónica, que manipulaba fotografías de la prensa diaria. Las imágenes en blanco y negro de una multitud en desarrollo se presentan en nueve lienzos en secuencia en tonos grises, denotando la amenaza que representan las reuniones colectivas para el régimen de Franco. Realismo socialista y arte pop en el campo de batalla 1969 refleja una nueva fase en la obra de Equipo Crónica que cuestionaba la identidad española como producto estéril de una 'Era Dorada' ya desaparecida. La pintura acrílica brillante toma prestada la iconografía de los cómics, mostrando al pintor Velázquez con un bocadillo que contiene imágenes tan dispares como las latas de sopa Campbell de Andy Warhol y trabajadores revolucionarios en la China maoísta. Oscilando entre la iconografía del realismo socialista y el arte pop norteamericano, la obra encapsula el debate global sobre la figuración durante la Guerra Fría.