Incomprehension, 2025
Escultura : al oleo, papel, lienzo, pegamento · 80 x 70 x 14 cm 31.5 x 27.6 x 5.5 inch
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Opiniones verificadas : 9.6/10
Acerca de la obra
Tipo
Escultura : Obra de arte única
Estado
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Firma
Obra Firmada A Mano
Dimensiones ( cm • inch )
80 x 70 x 14 cm 31.5 x 27.6 x 5.5 inch Altura x Anchura x Profundidad
Vendida por
Artista independiente
Referencias
Vendedor certificado desde 2025
Descripción
Pintura tridimensional / escultura mural, realizada con papel maché, lienzo y pintura al óleo.
Esta obra aborda el tema de la incomprensión de otra persona. Muchas personas se enfrentan a desafíos y actividades que, tarde o temprano, las abruman. Entonces, no pueden lidiar con el exceso de responsabilidades y el estrés, y finalmente, un día, se desmoronan. La composición de las manos centrales muestra un momento de desesperanza. Se supone que cubren el rostro lloroso, pero el artista no las incluyó en la pintura. Esto pretende mostrar que, en un momento de desesperanza, nadie quiere mostrar su rostro triste. Las manos a los lados, a primera vista, pueden parecer reconfortantes, pero al observarlas con más atención, se aprecia claramente que no son serenas en su gesto, sino todo lo contrario. Son manos "malvadas". En lugar de abrazar la figura triste, quieren estrecharla aún más. El artista planteó este problema al observar la falta de empatía en las personas; en lugar de compasión, nacen con agresividad, ira e incluso acoso. Con esta obra, el artista quiso llamar la atención del espectador sobre el hecho de que, antes de juzgar a alguien, uno debe familiarizarse con la situación y el problema de la otra persona. Juzgar apresuradamente es el camino más fácil, mientras que reconocer el problema y comprender a la otra persona es el más difícil.
Presentación
Gaya Lastovjak es una artista figurativa contemporánea cuyas obras se han exhibido a nivel nacional, así como en Italia, Francia, Austria, España, Portugal, Países Bajos y Mónaco, entre otros lugares. Ha expuesto en exposiciones como la 14.ª Bienal de Florencia, la Feria de Arte Contemporáneo de Mónaco, la 59.ª Bienal de Arte de Venecia en el Pabellón Musa, la VIII edición de la Semana de Arte de Roma (RAW) en el Palacio de la Cancelería Vaticana, el Museo Venanzo Crocetti de Roma, la Galería Van Gogh de Madrid, la Feria de Arte de Varsovia, Artexpo Basel 2.0 en Suiza, The Other Art Fair de la Galería Saatchi, la mayor bienal de escultura de Polonia, LABO, y muchas otras.
Las pinturas tridimensionales y simbólicas más recientes de la artista exploran temas relacionados con la naturaleza dualista del ser humano, es decir, el bien y el mal, que forma parte de la naturaleza humana. También dialoga con acontecimientos y fenómenos actuales. La gravedad de los temas de sus obras choca con su forma armoniosa. Las pinturas, cubiertas principalmente de pintura blanca, parecen estáticas; los colores son reemplazados por sombras, lo que las obras adquieren una dimensión visual adicional, la que separa una pintura de una escultura. Su arte desafía toda clasificación y definición; es sutil y, al mismo tiempo, crítico. Además, se dedica a la escultura/instalación de papel, la performance y el arte del "happening".
Gaya Lastovjak es una artista galardonada, que ha recibido más de 40 premios de arte hasta 2021. Los premios más importantes:
1er lugar, Galería The Fusion Art, España; 1er lugar, American Art Awards, EE.UU.;
1er lugar, Artist Grant, galería Teravarna, EE. UU.; 2do lugar, Light Space & Time Gallery, EE. UU.; 2do lugar, Global Painting Conclave, Canadá; 2do lugar, Art Cover Contest / Masters of the 14th Anniversary Contest, Art Tour International, EE. UU.; 2do lugar, ArtisTTable Gallery, EE. UU.; 3er lugar, Camelback Gallery, EE. UU.; 4to lugar, American Art Awards, EE. UU.; 5to lugar, Light Space & Time Art Gallery, EE. UU.; Artista del mes, Camelback Gallery, EE. UU.
Las pinturas tridimensionales, a diferencia de otras esculturas murales, se distinguen no solo por su ligereza, sino también por su extraordinaria durabilidad, ya que están compuestas por múltiples capas de pulpa de papel y periódico impregnadas de cola de madera. Las obras suelen pesar entre 2 y 10 kilogramos y se embalan en cajas de madera, lo que garantiza un transporte muy seguro. Gracias a la compleja técnica, las pinturas se crean a lo largo de varios meses o incluso seis meses. Un rasgo característico de la obra de Gaya Lastovjak es el juego de luces y sombras. Las formas convexas sobre el lienzo proyectan sombras, de modo que la pintura se ve ligeramente diferente a cada hora del día, iluminada por la luz natural.
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