Untitled (Diana), 2016

Miguel Branco   Maestros artistas

Miguel Branco estudia en la Facultad de Bellas Artes de Lisboa y desde 1994 dirige el Departamento de Pintura del Centro de Arte y Comunicación Visual de Lisboa, Ar.Co. Ya sea a través de sus pinturas o sus esculturas, Miguel Branco siempre ha trabajado a partir de imágenes extraídas de la historia del arte. El artista se esfuerza por reunir variados espacios geográficos y temporales en cada una de sus obras. Con infinito conocimiento y distancia, hipertrofia su pintura para hacernos ver de nuevo la grandeza de sus maestros (Watteau, Chardin, Fragonard, Goya, Velázquez, Bellini, Stubbs, Hogarth, Teniers...) tal como nos aborda. un viaje, en sus esculturas, al corazón de civilizaciones o países como Egipto o la India, creando así una dramaturgia donde la sensación de la obra es la de reencarnar una esencia a la vez presente y ausente, un invisible que nos supera, y sin embargo, un proceso intrínseco a la obra misma. Ya sea animal, humanoide, objeto, lugar, calavera, escriba o incluso mariposa, su obra se caracteriza por la presencia constante de un recurso escénico. Su obra se centra tanto en la metamorfosis y la extrañeza como en la imagen y los mecanismos que ésta provoca. En 2016, la galerie présente sa seconde exposition personnelle intitulée « SPECTRES -- On Birds, Skulls and Drones », conçue en dialogue avec l'exposition « Black Deer -- Résonances, Enlèvements, Interférences » au Musée de la Chasse et de la Nature en París. En 2022, el artista fue homenajeado por el Festival de Historia del Arte en el Castillo de Fontainebleau en el marco de la Temporada Francia-Portugal 2022. También en 2022, el artista es presentado en Mudam Luxemburgo - Musée d'Art Moderne Grand-Duc Jean , dentro de la exposición Face-à-Face, en 2023, se muestra en el SNBA Lisboa en la exposición Uma Terna (e Política) Contemplação do que long live (Coleção Norlinda e José Lima); a él está dedicada la exposición Terra -- ou os quarenta nove degraus en la Fundación Carmona e Costa y se presenta en el Museo de Arte Contemporáneo de Lisboa, dentro de la exposición I II III IV V -- cinco décadas de ar.co .