NYC, 2023

Jean-François Levere  

Desde mi más tierna infancia, hasta donde recuerdo, recuerdo haber observado siempre las líneas gráficas de los paisajes, de los edificios, de los monumentos, de todo aquello que mis ojos me llevaban a mirar.

Jugaba con los espacios simplemente observando los objetos. La naturaleza gráfica de los lugares se me imponía.

El día que vi por primera vez una cámara, fue amor a primera vista con este fascinante y maravilloso objeto capaz de plasmar mis visiones, mis interpretaciones visuales. Entonces tuve la revelación de que la cámara se convertiría en la herramienta de un proceso artístico que es mío y que siempre ha formado parte de mí.

A medida que crecí, descubrí que la fotografía tenía el poder de abrirme al mundo y era al mismo tiempo una razón para viajar y una invitación a descubrir lugares lejanos o inesperados.

En 2002, creé un libro fotográfico sobre el detrás de escena de las 24 Horas de Le Mans, relacionado con mi trabajo en el mundo del automovilismo. Posteriormente, realicé un diario de viaje por Chile centrado en la vida de los indígenas mapuches y tuve la oportunidad de exponer en el Festival Visa pour l'Image Off de Perpiñán y en el Festival de la Imagen de Le Mans.

Con formación en fotoperiodismo y un título de la escuela EMI-CFD, también he tenido la oportunidad de producir informes eclécticos sobre todo, desde un importante club de fútbol británico hasta la solidaridad intergeneracional en nuestras principales ciudades francesas.

Por iniciativa propia, en 2006, con motivo del 70º aniversario de las vacaciones pagadas, viajé durante meses por nuestro país en autocaravana para realizar un trabajo fotográfico titulado "Les Congés Photographiés", en colaboración con actores periodísticos o comerciales como Le Monde, SFR o Nikon, sensibles a mi enfoque.

A lo largo de estos años, esta apertura al mundo también se ha traducido en un interés por la obra de fotógrafos de renombre. Así, he construido una sólida cultura fotográfica inspirándome y absorbiendo su arte, sus técnicas y sus inspiraciones.

Inspiraciones que, desde 2009, durante mis numerosos viajes de negocios, se han ido transformando para tomar una nueva dirección, más artística.

Durante mis viajes por Asia, Hong Kong, Macao, Nueva Zelanda e incluso por Europa, inicialmente fotografié situaciones, momentos, luego personas, sombras, sus movimientos, reflejos, a veces todavía en color, luego cada vez menos, y hoy, exclusivamente en blanco y negro. El blanco y negro refleja mejor mi inspiración artística.

Mi aproximación artística, a través de la fotografía, su blanco y negro, las sombras y los reflejos captados, consiste en adivinar y proponer otro punto de vista, otra observación, de un lugar, una situación o un momento que ya no existirá un tiempo razonable después, de lo que parece estar sucediendo allí para todos.