Pellucentia Opus I (Translucency), 2026

Dmitri Wright  

Filosofía

Ser artista es buscar lo bueno, lo bello y lo verdadero en la vida, aceptando con alegría y gratitud la propia capacidad natural para compartirla con los demás.

Método

Mi método es lírico y poético, donde todo contacto es directo con cada pieza y dedicado a revelar el trabajo en el momento de la creación. La obra encarna un método representacional fundamental con una integración de las escuelas impresionista y expresionista con mi visión y mi formación que se arraigó en los clásicos de la academia donde el dibujo organizativo es una narrativa ilustrativa, mientras se mantiene el tema tradicional del paisaje,

Busco realzar la belleza natural sacando a la luz lo trascendente y lo invisible de lo que acontece, como si lo que está bajo la superficie, pues mi pincel danza sobre los átomos de los colores.

Mediante mi pincelada, busco capturar, a través del movimiento del color, múltiples movimientos contrapuntísticos, como los que se encuentran en la música: contrarios, semejantes, paralelos y oblicuos. Es una abreviatura ingeniosa que pretende contener los tres componentes de la energía rítmica del impresionismo: sensibilidad, tempo y fuerza.

Mi paleta se compone de colores yuxtapuestos. Mi selección de colores se basa en mi experiencia pintando al aire libre, trabajando con la intensidad y el movimiento de la luz de la Provenza-Costa Azul francesa, así como en Lacio, Toscana y Umbría en Italia, y en las regiones costeras de Nueva Inglaterra.

Al finalizar la obra, busco completarla en el momento de la experiencia donde el ambiente de luz a través de los colores cobra existencia mediante sueños, aplicando elementos expresivos y creando así una pieza de poesía visual con toques de jazz, generando de esta manera la frescura de una obra impresionista americana.

Materiales

Preparo mi lienzo de lino y algodón de la manera clásica, e imploro mezclar mis propios colores sobre las obras.