Composition für Wassily Kandinsky, 2021

Karl-Karol Chrobok  

Miembro de varias asociaciones de artistas en Alemania; artista independiente desde 1985.

Nacido en 1960 en Tychy, Polonia

1988 emigración a la República Federal de Alemania

Escuela Superior Estatal de Artes de Bielsko-Biala y Cracovia, 1975-1980 Academia de Bellas Artes de Cracovia, pintura y

gráficos, maestro en artes 1980-1985

Beca de un año del Ministerio de Cultura de Varsovia, otorgada en el concurso de diseño gráfico Alexander Rak, Katowice, 1986

diseño gráfico, Katowice, 1986 primer premio de bellas artes otorgado en la exposición "Kulturpreis-Ausstellung" (Premio de la Cultura) en Göttingen.

Exposición) del condado de Göttingen, 1990 Concurso de pintura del Premio "Syrlin-Kunstpreis" (Premio de Arte Syrlin),

Stuttgart, participación en la exposición de las 25 obras ganadoras, 1992 primer premio otorgado por la Kunstverein

Höchstadt-Aisch eV, 1997 Participación en el plenario internacional "Waldinspirationen 3", Goluchow/Polonia,

2013

Actividades de exposición regulares en Alemania y en el extranjero con más de 100 exposiciones individuales y participaciones en exposiciones colectivas

Tener miedo al color es tener miedo al mundo. Trabajo rápidamente, al óleo, sin modelo fotográfico, de buena gana directamente al aire libre y en el estudio.

Capa a capa, se vuelve a pintar lo viejo, se borran grandes áreas, quedan partes en los bordes.

Entiendo este enfoque como una recreación del crecimiento y, a veces, de la destrucción. La pintura es una lucha con el tiempo, con un tiempo productivo al final del cual el color se presenta como un compuesto en mis pinturas.

Chrobok pinta sus obras directamente en la naturaleza, independientemente de las condiciones climáticas. Ya sea tormenta, nieve o sol, no es un pintor de buen tiempo, todas las condiciones climáticas lo atraen e inspiran para capturar sus impresiones en lienzo.

En poco tiempo, el movimiento de los árboles en el viento, el azote de las ramas en la tormenta o el juego de sombras y luces son hábilmente trasladados al lienzo por el artista.

Chrobok ha perfeccionado la pincelada rápida.

En sus cuadros, los objetos pintados no se desvanecen ni desaparecen en la distancia. La profundidad del espacio solo se crea mediante proporciones. Su fascinación por el color es decisiva en sus pinturas. ¿Hasta dónde se puede llegar como pintor para dejar hablar al color sin llevarlo a la abstracción? Chrobok ha encontrado la solución.

(Kirstin Schwarz / Museo de Arte Contemporáneo de Siegen, Extracto del discurso de presentación en el museo Bad

Berleburgo 2012)