CameraHead, Circa 2000

Billy Morrison  

Billy Morrison es uno de los pocos rockeros que realmente puede decir que llegó a la cima desde abajo. Hace 20 años, Billy no tenía hogar y estaba al borde de la muerte. Hoy está de gira con Billy Idol para promocionar el nuevo álbum de Idol (en el que coescribió varios temas con Idol y Stevens), "Kings and Queens of the Underground", y puede compartir su historia de éxito definitiva. superar la adicción y convertirse en uno de los mejores guitarristas rítmicos del mundo.

Desde tocar la guitarra en los supergrupos de celebridades con sede en Los Ángeles Camp Freddy y Royal Machines hasta unirse a la banda de rock The Cult en su reunión de 2001, escribir y grabar con sus propias bandas Stimulator, Doheny, Circus Diablo, lanzar su propio material en solitario y tocar la guitarra. Para Billy Idol desde 2009, Billy hace música en todos los niveles. Con Royal Machines, Billy ha compartido escenario con algunos de los nombres más importantes de la música, incluidos Ozzy Osbourne, Steven Tyler, Slash, Robbie Williams, Lou Reed, Ronnie Wood, Jerry Cantrell y Dave Navarro. Sus álbumes en solitario “God Shaped Hole" y “Stimulator" están disponibles en iTunes y Amazon en todo el mundo.

ARTE: En los últimos años, para impulsar aún más la etiqueta de "multimedia" que tan bien usa, Morrison tomó pintura y lienzo y comenzó a pintar prolíficamente. Ahora no sólo ha acumulado un trabajo digno de su próxima exposición, sino que también ha encontrado una base de clientes que aprecia sus imágenes introspectivas más oscuras. Cuando se le preguntó sobre su nueva salida creativa y el tema, Billy simplemente respondió: "Solo pinto lo que vive dentro de mi cabeza. A veces son calaveras, granadas de mano y polluelos desnudos. Otras veces es una declaración sobre algo que veo en el mundo y que Quiero comentar o llamar la atención sobre..."

Morrison ha sido un coleccionista de arte contemporáneo durante mucho tiempo y posee piezas de Andy Warhol, Jamie Reid, Shepard Fairey, Banksy, Risk y muchos más. Se considera afortunado de poder expresarse creativamente tanto en el lienzo como a través de su música. Sus declaraciones provocativas e inspiradoras abarcan conceptos de dualidad y metáforas mixtas, y su uso del color y los medios mixtos ha sido adoptado tanto por el mundo de la música como por el arte y las piezas son propiedad de Shepard Fairey, Sharon Osbourne, Craig Susser, Fred Durst, Sydney Holland, Mark McGrath y otros coleccionistas influyentes. Morrison tiene una pieza de su serie Butterfly colgada en el Capitolio de los Estados Unidos en Washington, DC.

Billy dice: “La experiencia creativa es una locura para mí. Es como aprender los acordes de 'Anarchy in the UK' de los Sex Pistols por primera vez. Cuando pongo pincel sobre lienzo es como desatar demonios y ángeles al mismo tiempo. Es lo mismo que la música. No puedo evitar tocar la guitarra y tener una cierta cantidad de Mick Ronson o Steve Jones o Billy Duffy en mis dedos, porque fueron parte integral de mí cuando estaba aprendiendo a tocar. Entonces, cuando tomo un pincel, lo que surge son imágenes muy sólidas y poderosas arraigadas en mis muchas influencias. Me encanta el uso de impactantes imágenes icónicas".

Billy Morrison es una prueba de que el arte se manifiesta en muchas formas diferentes... simplemente crea obras en la mayoría de ellas.