4177, 2025
Pintura : acrílico · 195 x 159 x 9 cm 76.8 x 62.6 x 3.5 inch · Lista para colgar
Autenticidad garantizada
Vendido con el certificado de autenticidad de la galería
Factura de la galería Más información
Pago seguro • Tarjeta bancaria, Amex, PayPal...
- Tarjetas bancarias (Visa, Mastercard)
- American Express
- PayPal
- Transferencia bancaria
- Tarjeta regalo
- Apple Pay / Google Pay
Todos los pagos están protegidos mediante una validación 3D Secure para garantizar la protección de su información confidencial.
Opiniones verificadas : 9.6/10
Acerca de la obra
Tipo
Pintura : Obra de arte única
Estado
Obra vendida en perfecto estado, sin enmarcar, lista para colgar
con bastidor
Autenticación
Vendido con el certificado de autenticidad de la galería
Factura de la galería
Firma
Obra Firmada A Mano
Dimensiones ( cm • inch )
195 x 159 x 9 cm 76.8 x 62.6 x 3.5 inch Altura x Anchura x Profundidad
Vendida por
Galería de arte
Referencias
Vendedor certificado desde 2020
Descuentos
Esta galería le ofrece promociones en caso de compras múltiples.
Descripción
“Sin título 4177" es una poderosa exploración de la profundidad y la transición, que presenta un lienzo rectangular dominado por una mezcla de degradados que va del sombrío azul oscuro a un intenso amarillo terroso. La parte superior está envuelta en un azul profundo y texturizado, evocando una sensación de misterio y espacio infinito. A medida que la mirada desciende, el tono se transforma suavemente en cálidos tonos amarillos, sugiriendo un encuentro entre la tierra y el cielo, o quizás el amanecer del anochecer. El artista emplea una pincelada de textura fina, realzando la calidad táctil e invitando al espectador a una interacción más íntima. La simplicidad de la composición contradice su complejidad emocional, incitando a la reflexión sobre los ciclos naturales y el paso del tiempo. La pieza destaca por su enfoque minimalista, utilizando la gradación de color para evocar una profunda introspección y contemplación. Esta pieza, sutil pero impactante, causa un gran impacto con su hábil uso del color y la forma.
Presentación
Maria Paola Coda (Italia, 1981) es una artista contemporánea afincada en España desde 2006 y formada en la Academia de Bellas Artes de Florencia. Su trabajo se centra en la pintura abstracta y matérica, explorando la relación entre la luz, el color y los procesos orgánicos. Desde 2004, ha expuesto internacionalmente en galerías y ferias de arte en el Reino Unido, Estados Unidos, Países Bajos, Francia, Alemania y Turquía, y sus pinturas se encuentran en colecciones privadas de todo el mundo.
Inspirada por la naturaleza y sus atmósferas cambiantes, Coda crea superficies en capas y texturizadas que evocan el límite entre lo visible y lo invisible. Su proceso es lento y meditativo, y cada obra encarna un estado emocional único. Los títulos de sus obras, siempre números primos, extienden esta investigación poética. Elegidos por su singularidad y naturaleza indivisible, estos números existen en soledad dentro del orden matemático. Cada número, como cada pintura, encarna un estado emocional único e irrepetible — una resonancia que no puede ser reproducida. Sus pinturas invitan a una experiencia íntima y contemplativa, donde la materia parece respirar y la luz se convierte en un lenguaje interior.
Opiniones de nuestros clientes
Todas nuestras opiniones proceden de Opiniones verificadas