Coastal meditation, 2022

Henrietta  

Pinto abstractos al óleo sobre lienzo, basados en lo que veo: antes bodegones, ahora principalmente paisajes, en los que busco evocar tiempo y lugar mediante el color y la luz. Pinto en capas finas, superponiendo pintura sobre pintura para aprovechar su transparencia, una técnica en la que Turner y Tiziano eran maestros.

Últimamente, los estanques se han convertido en mi foco de atención. La abundancia de vida ha despertado mi entusiasmo por la creación de trazos y una mayor experimentación. Me encuentro usando collages, pintando trozos de papel japonés con una infinidad de colores y añadiéndolos a mi obra como formas abstractas o mariposas o peces más reconocibles.

Mis influencias formativas incluyeron a Georgio Morandi, Paul Cézanne, Georges Braque, Mark Rothko, Robert Motherwell y Clyfford Still. Morandi es recordado por señalar que «no hay nada más abstracto que el mundo visible». A mi manera, me propuse crear composiciones abstractas a partir de lo que había visto y me había conmovido: «Un mundo observado y traducido, un mundo creado a partir de la naturaleza muerta, tanto natural como artificial: una naturaleza muerta dibujada y sentida, como quien admira y acaricia una jarra querida, o se maravilla ante la luz en las aguas del Támesis en una tranquila mañana de primavera».