Portrait Series #1, 2024
Pintura : acrílico · 30 x 30 x 1 cm 11.8 x 11.8 x 0.4 inch
Envío y entrega
Enviado desde: Italia
Entrega a: Italia , 27 €
Entrega estimada: Menos de una semana
Devolución gratuita durante 14 días, reembolso íntegro
Autenticidad garantizada
Vendido con el certificado de autenticidad de la galería
Factura de la galería Más información
Pago seguro • Tarjeta bancaria, Amex, PayPal...
- Tarjetas bancarias (Visa, Mastercard)
- American Express
- PayPal
- Transferencia bancaria
- Tarjeta regalo
- Apple Pay / Google Pay
Todos los pagos están protegidos mediante una validación 3D Secure para garantizar la protección de su información confidencial.
Opiniones verificadas : 9.6/10
Acerca de la obra
Tipo
Pintura : Obra de arte única
Estado
Obra vendida en perfecto estado, sin enmarcar
sin chasis (se envía enrollada)
Autenticación
Vendido con el certificado de autenticidad de la galería
Factura de la galería
Firma
Obra Firmada A Mano
Dimensiones ( cm • inch )
30 x 30 x 1 cm 11.8 x 11.8 x 0.4 inch Altura x Anchura x Profundidad
Vendida por
Galería de arte
Referencias
Vendedor certificado desde 2024 • Top Seller
Descripción
Esta impactante pintura acrílica captura un momento profundo de vulnerabilidad humana. La composición se centra en un perfil lateral emergiendo de un vacío negro profundo. Pinceladas blancas audaces definen los contornos del rostro. Estas líneas frenéticas crean una sensación de movimiento y tensión psicológica.
El artista utiliza una técnica inversa. Aplica luz a la oscuridad en lugar de lo opuesto. Este método permite que el sujeto se materialice de las sombras. Cada trazo de pintura actúa como una revelación. Pone en foco las texturas de la piel y la intensidad de la expresión.
El estilo combina la precisión figurativa con una energía impresionista. Se centra en el paisaje interno de la emoción. La ejecución cruda sugiere una lucha o un descenso espiritual. El contraste entre el blanco puro y el fondo medianoche enfatiza una dualidad de presencia y ausencia. Esta obra explora la profundidad de la experiencia humana a través de una paleta minimalista pero poderosa. El resultado es un estudio conmovedor de identidad y fragilidad. La pieza concluye con una línea nítida y fragmentada que hace eco de la curva del cuello.
Presentación
Thandazani Ndlovu nació en la ciudad de Bulawayo, en Zimbabue. Conocida por muchos como la puerta de entrada al Parque Nacional Matobo, se encontraba en el municipio de Nkulumane.
La carrera del artista autodidacta figurativo e impresionista contemporáneo casi no despegó. Impulsado por una pasión por las artes que comenzó en la escuela primaria, donde dibujaba caricaturas de sus maestros y compañeros. Pasó de esta alegre experiencia a trabajar en una fábrica de zapatos, donde trabajó durante casi cinco años antes de decidir seguir sus sueños. Tuvo su primera gran oportunidad tras crear una serie que presentaba las culturas en decadencia de África. Las obras fueron veneradas por muchos, principalmente por la luz que arrojaban sobre la cultura y las tradiciones africanas. Sirvió como recordatorio para la élite y quienes trabajaban en lugares como la fábrica donde él trabajaba, de que todos estamos unidos por las mismas raíces africanas.
Tras varias obras con gran aceptación, Thandazani comenzó a exponer, presentándose en festivales de arte y en galerías de toda África. Esto dio lugar a varios encargos, uno de los cuales se encuentra en la Galería Nacional de Zimbabue. Este artista a tiempo completo también encuentra tiempo para contribuir a su comunidad mediante el apoyo a orfanatos locales e iniciativas de recaudación de fondos. Su objetivo es concienciar sobre los problemas sociales y contribuir a la vida de los niños desfavorecidos de todo el mundo. En sus propias palabras: «Mi trabajo está influenciado por mi vida cotidiana; la mayoría de mis pinturas se centran en las expresiones faciales y las emociones, ofreciendo una ventana a la experiencia humana. Busco capturar los matices de la vida cotidiana y la profundidad de la emoción que nos conecta a todos». Hoy en día, sus obras se encuentran en colecciones de galerías y redes de arte de todo el mundo. Con una amplia experiencia que ha forjado su trayectoria artística, Thandazani se ha convertido en un colaborador muy solicitado por marcas de renombre y clientes de alto perfil. Su trabajo le ha valido algunos de los honores más prestigiosos de la industria, reconocidos por el Museo de los Trabajadores de Newtown, la Fundación Desmond Tutu y Leah Tutu y la Galería Nacional de Zimbabwe, solo por mencionar algunos.
Mientras que la mayoría de las obras de los artistas se caracterizan por el uso del negro sobre papel o lienzo blanco, Thandazani adopta un enfoque inverso al aplicar reflejos blancos a un lienzo negro sólido. Su técnica es de revelación, donde las figuras emergen gradualmente de la oscuridad, iluminadas por pinceladas de blanco. Las composiciones de Ndlovu son un testimonio del poder de la luz, ya que dan vida a los sutiles contornos y texturas del cuerpo humano, invitando a los espectadores a contemplar la interacción entre la presencia y la ausencia. Ndlovu actualmente tiene una exposición individual en la Galería 1895 en Ciudad del Cabo hasta el 23 de abril y tiene obras expuestas en la Galería Houtbay también en Ciudad del Cabo. En Gauteng, donde reside actualmente, se puede encontrar su trabajo en la Galería Candice Barman y en el 223 Jan Smuts Creative Hub.
Desde 2025 colabora con la Galería de Arte Tobian en Florencia.
Opiniones de nuestros clientes
Todas nuestras opiniones proceden de Opiniones verificadas
También le puede gustar
Thandazani Ndlovu
Pintura . 180 x 165 x 1 cm Pintura . 70.9 x 65 x 0.4 inch
3.800 €
Brigitte Derbigny
Pintura . 73 x 60 x 2 cm Pintura . 28.7 x 23.6 x 0.8 inch
1.300 €
Thandazani Ndlovu
Pintura . 30 x 30 x 1 cm Pintura . 11.8 x 11.8 x 0.4 inch
380 €
Thandazani Ndlovu
Pintura . 30 x 30 x 1 cm Pintura . 11.8 x 11.8 x 0.4 inch
380 €
Thandazani Ndlovu
Pintura . 30 x 30 x 1 cm Pintura . 11.8 x 11.8 x 0.4 inch
380 €
Danny O'Connor
Pintura . 137 x 86 x 4 cm Pintura . 53.9 x 33.9 x 1.6 inch
5.100 €
Sébastien Allart
Pintura . 150 x 45 x 4 cm Pintura . 59.1 x 17.7 x 1.6 inch
Precio a consultar