Barrière de Corail I, 2026

Béatrice Burel  

Artista visual de Le Havre nacido en 1981, trabaja en Rouen.
Graduado de la Facultad de Artes de Amiens, maestro en 2004, entre el enfoque autodidacta y la educación artística.
Desde muy pequeña se ha sentido atraída por el dibujo: hija de padre aparejador, nieta de abuelos pintores-aficionados, diseñadora industrial y un bisabuelo que fue marinero, modelista de barcos y pintor de mar... arte corre por sus venas… al ingresar en la Facultad de Artes de Amiens, se dedicó a la pintura. Más precisamente hacia las exploraciones de materiales: todos los materiales son triturados, prensados, impresos, mezclados, confrontados; todo se convierte en un pretexto para ser explorado, incluso las llamadas pinturas industriales y los materiales de construcción que recupera como revestimiento, hormigón, gliceroftálico, barniz de poliuretano... Los materiales son reciclados y reutilizados para cubrir una necesidad vital de pintura. Busca a través de diferentes procesos el equilibrio de las masas pero siempre en la búsqueda de la verdad objetiva de la materia, como para volver mejor a sus orígenes; el elemento AGUA es la base de su trabajo, el elemento principal que une todos los materiales entre ellos. Béatrice Burel ofrece una mirada al posicionamiento humano, filosófico e incluso espiritual de la materia. ¿No somos ante todo seres de materia compuestos en un 65% por agua? Constituyente principal del cuerpo humano y de nuestro planeta, los materiales se transforman y unen para que aparezca la “Belleza de nuestro mundo": nacen visiones universales y originales. Esto es lo que la anima en lo más profundo de sí misma.
Para ella, el artista tiene un papel que desempeñar en la ciudad: para enriquecer su arte, debe darse y ponerse a prueba. Esto le permite cuestionarse a sí mismo. Y su capacidad de adaptación a los materiales que encuentra, incluso a los materiales más duros, hace eco de su capacidad de adaptación para ayudar a los pacientes que padecen patologías mentales a veces graves: porque desde 2008 trabaja en un hospital psiquiátrico y supervisa varios talleres de arte, convencidos de que, al igual que los materiales, todos los individuos deben ser considerados por lo que son para sacar lo mejor de sí mismos.
Desde 2005 ha expuesto en Francia y en el extranjero, especialmente en Portugal, Luxemburgo, Bélgica, Italia, China y Estados Unidos, donde ha colaborado con varias galerías de Nueva York y California. Obtuvo su cotización internacional tras una venta internacional especializada en arte para talentos emergentes (La Criée des Arts) que le permitió ser referenciada en la Gazette de Drouot, Artprice/Artmarket. En 2022 obtiene su certificación oficial AKOUN.