Shallow Water, 2026

Lorna Kirin  

“Hengrave, donde vivo y trabajo, está enclavado en el corazón del valle del río Lark, en Suffolk. Ayudamos a gestionar un par de acres de bosque antiguo que está rodeado de hermosas vías fluviales y una red de zanjas vitales. Me apasiona pintar el agua en cualquier forma; capturar el poder incesante del mar, su movimiento rítmico, su translucidez y los puntos reflectantes y tranquilos en nuestros ríos que distorsionan el mundo que nos rodea, lo que me da la oportunidad de reinterpretar visualmente el entorno abstraído.” Nacida en Surrey en 1967, Lorna Holdcroft-Kirin está ahora en Suffolk, Inglaterra. Después de formarse en la Wimbledon School of Art, recibió el Premio para Dibujo. Luego obtuvo su BA Hons en Bellas Artes del North East Polytechnic (ahora Universidad de East London). Desde el corazón del East End de Londres, Lorna sacó inspiración del paisaje industrial y de las zonas portuarias abandonadas. Fue aquí donde comenzó a explorar su amor por el color y la textura, que han informado su pintura desde entonces. La colección actual de paisajes y marismas de Lorna está a un mundo de distancia de su patio de recreo artístico de la industria y el East End de Londres. Sin embargo, el proceso mediante el cual logra tonos y profundidades tan ricos se presta igualmente bien a las vistas relajantes del Gran Campo Británico que son características de su trabajo actual. Lorna dice: “Me encanta jugar con los contrastes y me gusta empujar los pigmentos para evocar una sensación real de emoción y hacer que el sujeto resuene. La emoción de aplicar pintura a una superficie es simplemente tan emocionante. Con lavados audaces y marcas de pincel texturizadas y gruesas me encanta explorar las posibilidades que se pueden lograr con cada medio. Cubro la superficie con pintura rápidamente para obtener una sensación de color y tono, y trabajo toda la pintura a la vez. También uso mucha agua, deliberadamente. Esto es para lavar áreas de acuarela semidrida o para causar la ruptura del pigmento pastel. Esto da resultados a menudo sorprendentes y siempre intrigantes. Me encanta el viaje que cada pintura me lleva; ¡definitivamente es un proceso de doble vía!”