Pukaki Lake, 2020
Pintura : al oleo · 54 x 65 x 4 cm 21.3 x 25.6 x 1.6 inch
Envío y entrega
Enviado desde: Francia
Entrega a: España , 130 €
Entrega estimada: De una a dos semanas
Devolución gratuita durante 14 días, reembolso íntegro
Autenticidad garantizada
Vendido con el certificado de autenticidad de la galería
Factura de la galería Más información
Pago seguro • Tarjeta bancaria, Amex, PayPal...
- Tarjetas bancarias (Visa, Mastercard)
- American Express
- PayPal
- Transferencia bancaria
- Tarjeta regalo
- Apple Pay / Google Pay
Todos los pagos están protegidos mediante una validación 3D Secure para garantizar la protección de su información confidencial.
Opiniones verificadas : 9.6/10
Acerca de la obra
Tipo
Pintura : Obra de arte única
Estado
Obra vendida en perfecto estado, sin enmarcar
sin chasis (se envía enrollada)
Autenticación
Vendido con el certificado de autenticidad de la galería
Factura de la galería
Firma
Obra Firmada A Mano
Dimensiones ( cm • inch )
54 x 65 x 4 cm 21.3 x 25.6 x 1.6 inch Altura x Anchura x Profundidad
Vendida por
Galería de arte
Galería de arte profesional • Francia
Referencias
Vendedor certificado desde 2017
Descripción
Presentación
Declaración del artista Julieta junio p>
El trabajo de Juliette junio se desarrolla en tres motivos: la pintura al óleo, el dibujo y collage, rendimiento reflejos multicolores en que los cuerpos de agua sobre una piedra, la. la luz a través de un follaje, palas y baldes dispersos en una playa son todos los temas de en pinturas con colores brillantes del artista. Sin embargo, el patrón no siempre es clara a primera vista. Lo figurativo a veces da lugar a una imaginación poética, Apertura espacios narrativos múltiple. Los formatos varían desde muy pequeño a algunos estudios en las obras más importantes p>
Los dibujos de colores se hacen sentir rápidamente, algunos incluyen collages ;. Si a veces se basan en observaciones (una después de la caída. -Midi en el pueblo de puerto, un árbol, una cara), por lo general es de exteriorizar una sensación corporal:. doblar la cintura, la porosidad de las manos, o incluso dejar que surgen formas abstracta p>
el rendimiento, a su vez, se turna chamánicas o reloj más raro: pocas palabras, una relación directa con el público, un baile, un dibujo creado en la Place fascinado por el cuerpo. y las capacidades sensoriales, el artista es a menudo inspirados por momentos de intensa realidad: el sol naciente en una ruta, el rojo de sus normas en el marco del ducha, mar plateada luz suave. Privando a veces voluntariamente herramienta de de la foto, que ejerce su memoria o trabaja directamente sobre el motivo para la traducción de este tejido energético que nos hace sentirse real y trata de darle forma p>
"Este deseo de crear formas. implícitamente que decir que yo soy el mar I vistazo a la persona que pinto, la piedra sobre la que yo descanso o en cualquier caso que yo soy parte de la misma matriz que es insaciable. " Para Julieta junio, el papel del artista se reduce a esto: sentir, crear, preservar. Sentir el frío, el calor, la luz, la oscuridad, obtener estos sentimientos, absorber y desarrollar un lenguaje pictórico: crear un formulario que los tradujo y reenviarla a la espectador. Es una manera para ella para activar nuestra conciencia, para nutrir nuestra alma por el material poético y por lo tanto estimular la sensación corporal. Al punto de partida p>
El proceso de Juliette junio afín a la investigación artística el significado espiritual ;. (desde el interior hacia el interior del cuerpo como una puerta a otra dimensión), donde "el artista es la mano que , mediante el uso de forma adecuada, pone el alma en vibraciones" escrita por Kandinsky, y en este sentido de alejamiento de la investigación puramente limpia de plástico algunas partes de la pintura contemporánea p>
ya sea en la materialidad de la pintura, el dibujo o en la inmediatez de . el rendimiento, las obras de Juliette junio tratando de dar forma a los sentimientos. corporal con lo que la verdadera su naturaleza poética p>
trayectoria artística de Juliette junio p>
personal p> Exposiciones
• 2.019 horas azul, galería Ateka, Bayona p>
2018 • luces de baño, Galería azul, Saint-Jean-de-luz p>
2017 • Artha y otras historias, Villa Ducontenia, Saint-Jean-de-Luz p>
2009 • Apoto Esoteriko, Bebida Cooperativa, Atenas p>
Exposiciones colectivas p>
2019 25 • Elementos, Espace Commines, Paris p>
• El 2018 premiado Ducontenia La Rotonde, Saint-Jean de Luz p>
2017 • Congelar, Festival de la palabra & amp; arte, Hossegor p>
2017 • Bajo el carril de la silla, el bejuco, Escuela de arte, Bayona p> < p> • 2017 En el borde del mundo, Mendi Zolan, Hendaya p>
• 2017 Taller & amp; Anathomie Bastilla Centro de Diseño, París p>
2016 • turquesa, azul ultramarino Gallery, Saint-Jean-de-Luz p>
2013 • En el amor con la luz, la Galería redactores, Londres p >
2010 • Bajo la Luna, Cripta Gallery, Londres p>
Precio p>
• 2017 Premio joven en el Salón de los pintores Ducontenia, Saint-Jean-de-Luz p >
conferencias y enseñanzas p>
2017-19 • Cursos de dibujo / pintura modelo / sala de estar, Ilargi Asociación Taldea, Saint-Jean-de-Luz p>
2010-14 • método de Sanación La creatividad, Helios Centre, Londres p>
2011 • Curso de dibujo / pintura, Acland Burghley School, Londres p>
2011 • Conferencia "El poder curativo del arte", Terrence Higgins centro de Londres p >
2006-07 • clases de modelo vivo, central Saint Martins College de Londres p>
Formación p>
2015-19 • Taller de Pintura con Olivier Passieux, Art School, Bayona p >
2018 • prácticas Movimiento auténtico con Nadia Vadori-Gauthier, thiézac p>
clase 2015 • Maestro Actuando para las películas de la cámara Translantic, Londres P>
2012 • Vida Taller de Dibujo Pintura con Robert duques, Kensington Palace Studios p>
Londres p>
2011-18 • prácticas de disciplina de la Libertad Paul Oertel, Eyzies p >
2013 • Curso de Introducción a la de Meisner Actor del templo, Londres p>
2005-08 • BA (Hons) Teatro: Diseño para el rendimiento, primero p>
2005-08 • central St Martins escuela de Arte & amp; Diseño, Londres p>
2004-05 • Escuela Preparatoria, Atelier de Sèvres, París p>
2003 • Licenciado en Letras Modernas, Sorbona, París IV p>
2001- 03 • Hypokhâgne / khâgne Chaptal, París p>
2002-03 • vida Taller de Dibujo Pintura con Gilles Marrey, Escuela de Bellas Artes, París p>
Opiniones de nuestros clientes
Todas nuestras opiniones proceden de Opiniones verificadas
También le puede gustar
Marie-Louise van den Akker
Pintura . 100 x 70 x 3.5 cm Pintura . 39.4 x 27.6 x 1.4 inch
1.400 €
Danielle Maillet-Vila
Pintura . 33 x 24 x 4 cm Pintura . 13 x 9.4 x 1.6 inch
600 €
Juliette June
Pintura . 162 x 130 x 4 cm Pintura . 63.8 x 51.2 x 1.6 inch
4.200 €
Caroline Leca
Pintura . 100 x 100 x 2.3 cm Pintura . 39.4 x 39.4 x 0.9 inch
1.000 €
Brigitte Thonhauser-Merk
Pintura . 50 x 50 x 2 cm Pintura . 19.7 x 19.7 x 0.8 inch
900 €
Milcheva Emilia
Pintura . 50 x 70 x 1 cm Pintura . 19.7 x 27.6 x 0.4 inch
850 €
Shulyak Tatyana
Pintura . 65 x 70 x 2 cm Pintura . 25.6 x 27.6 x 0.8 inch
890 €
Kordeliz
Pintura . 70 x 70 x 2 cm Pintura . 27.6 x 27.6 x 0.8 inch
930 €
Rachael Dalzell
Pintura . 75 x 55 x 1 cm Pintura . 29.5 x 21.7 x 0.4 inch
740 €
Corinne Foucouin
Pintura . 38 x 46 x 2 cm Pintura . 15 x 18.1 x 0.8 inch
800 €