En raison de l'encombrement des lignes, 1973

Arman   Los Más Vendidos Maestros artistas

Arman, cuyo verdadero nombre es Armand Pierre Fernandez, nació el 17 de noviembre de 1928 en Niza. Hijo de un marchante de segunda mano y amante del arte, conoció el arte y música , que influirá mucho en su carrera. A los diez años empezó a pintar. Continuó sus estudios en la École des Arts Décoratifs de Niza, donde conoció a Yves Klein, luego en la École du Louvre de París, especializándose en arqueología y arte asiático.

A principios de la década de 1950, Arman inició su carrera como pintor , firmando sus primeras obras con su nombre completo antes de adoptar el seudónimo de Arman en homenaje a Van Gogh. En la década de 1950, poco a poco se alejó de la pintura para explorar otros medios. En 1960, cofundó el movimiento Nuevos Realistas con Yves Klein , César , Pierre Restany y otros, defendiendo el uso de objetos cotidianos en el arte.

En 1959, Arman creó sus primeras "acumulaciones", esculturas compuestas por numerosos objetos idénticos fundidos en plexiglás. Estas obras resaltan el consumo excesivo y la naturaleza efímera de los productos en una sociedad de abundancia. Paralelamente, desarrolló sus "iras" y "combustiones" a partir de 1962, donde destruyó objetos para reconstruirlos de manera artística, explorando así tanto la destrucción como la acumulación.

Arman se instala   Nueva York en 1961, donde realizó su primera exposición. A pesar de su traslado a Estados Unidos, sigue regresando periódicamente a Europa para exponer sus obras. Sus esculturas monumentales ocupan los espacios públicos de casi un centenar de ciudades de todo el mundo, como "Long Term Parking" en Francia y "L'Heure de tous" en París. En 2010 se organizó una retrospectiva de su obra en el Centro Pompidou, entre otras importantes exposiciones internacionales.

Arman se convirtió en ciudadano estadounidense en 1973. Recibió la Legión de Honor en 1989 y continuó influyendo en el mundo del arte hasta su muerte el 22 de octubre de 2005 en Nueva York. Su obra, que también incluye grabados y Litografías , está presente en las colecciones de muchos museos prestigiosos, como el Museo Metropolitano de Arte y el Centro Pompidou. Sus obras siguen inspirando y provocando reflexiones sobre el consumo y el estatus de los objetos en la sociedad moderna.

En 2024-2025, su influencia perdura con exposiciones en el Musée d'Art Moderne de Estrasburgo (Homenaje al Cubismo) y en la Fundación Azzedine Alaïa.

Su obra sigue inspirando, como lo demuestra la actuación de Arman Méliès en el Théâtre des Abbesses de París en abril de 2025. Sus esculturas monumentales y creaciones icónicas, exhibidas en el Centre Pompidou, el MoMA de Nueva York y el Musée d'Art Contemporain de Niza, siguen batiendo récords en subastas en Sotheby's y Christie's.