Robert Morris

Robert Morris (né le 9 février 1931 à Kansas City, Missouri) est un sculpteur, artiste conceptuel et écrivain américain. Il est considéré comme l'un des théoriciens les plus éminents du minimalisme avec Donald Judd, mais il a également apporté d'importantes contributions au développement de l'art de la performance, du land art, du mouvement Process Art et de l'art de l'installation.

Sculpteur, peintre, artiste expérimental et écrivain américain. Il est né à Kansas City et a étudié l'ingénierie à l'université là-bas tout en suivant des cours à l'Institut d'art de la ville. Après avoir servi dans l'armée américaine de 1951 à 1951, il a commencé sa carrière artistique à San Francisco, peignant des images expressionnistes abstraites et étant également impliqué dans d'autres activités, y compris le théâtre d'improvisation. En 1961, il s'installe à New York, où il obtient une maîtrise en histoire de l'art au Hunter College en 1963 (sa thèse porte sur Brancusi).

Entre-temps, il est passé de la peinture à la sculpture et Robert Morris est devenu l'un des plus éminents représentants et théoriciens de l'art minimal. Il a également expérimenté l'art de la performance, les environnements et les travaux de terrassement, et à travers de telles activités, il a joué un rôle de premier plan dans la décomposition des idées traditionnelles liant le travail de l'artiste au studio, en promouvant plutôt l'idée d'exécuter des œuvres in situ. Les sculptures les plus caractéristiques de Robert Morris consistent en des formes géométriques à grande échelle et aux arêtes dures, mais il a également fabriqué des pièces antiformes dans des matériaux souples et suspendus.

En 1967, Robert Morris crée Steam, une des premières œuvres du Land Art. À la fin des années 1960, Morris a été présenté dans des expositions de musée en Amérique, mais son travail et ses écrits ont attiré les critiques de Clement Greenberg. Son travail est devenu à plus grande échelle en occupant la majorité de l'espace de la galerie avec des séries d'unités modulaires ou des tas de terre et de feutre. En 1971, Morris a conçu une exposition pour la Tate Gallery qui occupait toute la galerie de sculptures centrale avec des rampes et des cubes. Il a publié une photo de lui-même vêtu d'un équipement S&M dans une publicité dans Artforum, similaire à celle de Lynda Benglis, avec qui Morris avait collaboré sur plusieurs vidéos.

Robert Morris a créé l'Observatoire Robert Morris aux Pays-Bas, un "Stonehenge moderne", qui identifie les solstices et les équinoxes. Il est aux coordonnées 52 ° 32'58 "N 5 ° 33'57" E.

À la fin des années 1970, Morris est passé au travail figuratif, une décision qui a surpris beaucoup de ses partisans. Les thèmes du travail étaient souvent la peur de la guerre nucléaire. Au cours des années 1990, il revient à ses premiers travaux en supervisant les reconstructions et les installations de pièces perdues. Morris vit et travaille actuellement à New York.

En 1974, Robert Morris a annoncé son exposition à la galerie Castelli avec une affiche le montrant torse nu en costume sadomasochiste. La critique Amelia Jones a soutenu que l'affiche corporelle était une déclaration sur l'hyper-masculinité et l'idée stéréotypée que la masculinité était assimilée à l'homophobie. À travers l'affiche, Morris a assimilé le pouvoir de l'art à celui d'une force physique, en particulier la violence.

En 1983, il change complètement de tactique, revenant à la peinture dans un style figuratif émotionnel, souvent avec des messages politiques explicites.

Morris est décédé le 28 novembre 2018 à Kingston, New York, d'une pneumonie à l'âge de 87 ans.