Les artistes du Bauhaus

Le Bauhaus désigne à la fois le Staatliches Bauhaus, une école d'art allemande qui a opéré entre 1919 et 1933, et le mouvement artistique qui en est issu. L'école d'art du Bauhaus combinait l'artisanat et les beaux-arts, et est largement reconnue encore aujourd'hui pour son approche innovante du design. L'école visait à associer la vision créative du designer avec le processus de production de masse, comblant ainsi le fossé entre la conception fonctionnelle et l'esthétique. Le Bauhaus se caractérise par un style géométrique et abstrait, et peu - ou pas - d'expression d'émotion ou de référence à des périodes historiques. En raison du harcèlement constant du parti nazi, qui la considérait comme dégénérée, l'école du Bauhaus a fermé définitivement ses portes en 1933, 14 ans seulement après sa création. 

Fondé à Weimar, en Allemagne, par Walter Gropius, le principe sous-jacent du Bauhaus était le concept appelé « Gesamtkunstwerk », qui signifie « œuvre d'art totale » ou une œuvre d'art dans laquelle différentes formes d'art seraient réunies. Ce terme a été développé par les mouvements artistiques européens ultérieurs et est devenu un élément important de l'art moderne. Le design du Bauhaus est un excellent exemple du Gesamtkunstwerk en action, car chaque élément de design (intérieur, extérieur et mobilier) est créé pour compléter l'autre. 

De nombreuses personnalités artistiques et du design sont issues de l'école du Bauhaus, notamment Paul Klee, Wassily Kandinsky, Anni Albers, László Moholy-Nagy, Ludwig Mies van der Rohe et Marianne Brandt. Découvrez des artistes appartenant au mouvement Bauhaus et inspirés par celui-ci avec Artsper dès aujourd'hui !