Marta Moreno

Découvrez le bordé dans mon enfance comme une activité ludique parce que ma mère était dominatrice pour que ma mère me dessine une fleur sur un tissu pâle et blanc dans un bastidor rouge en bois et m'enseigne à la frontière. Avec le temps, il se convertit en mon principal moyen d'expression artistique.

MARTA MORENO Úbeda (Jaén), España,1982 Marta Moreno est une artiste textile qui réalise des projets variés comme le bordé traditionnel, le crochet de verrouillage, l'aiguille à poinçonner, l'entretejido et le feutrage en utilisant différents matériaux pour créer des reliefs et des textures dans différents formats et supports. Marta, se basa sur la technique du bordé, a appris cette

Discipline pendant votre enfance en tant que forme de diversion, elle a été au début de votre maternité lorsqu'elle a approfondi les techniques de Punch Needle et de Latch Hook pour se consacrer à l'exercice de l'artiste textile y endo plus des stéréotypes de genre, pour qu'elle ne soit pas une technique limitée uniquement au féminin. hilo como trazos de pincel y da volumen a sus piezas,priorizando lo táctil de cada una.

L'intérêt de créer un dialogue significatif dans le cadre de ces techniques avancées

les idées préconçues et générant une connexion profonde avec le spectateur.

Il a participé à une exposition personnelle dans l'un des musées les plus importants de la ville de Mexico, Franz Mayer, ses pièces peuvent bien être acquises à la boutique du Musée du Prado, Madrid, Espagne. Je suis artiste résident dans le Proyecto H Galeria , Ciudad de México, Art House, Amsterdam , Diseña Colectiva , Ciudad de México, Mart Nostrum , Bacelona , España. Son art a également été engagé à la Biennale de Venise dans un projet appelé El Extranjero avec les artistes Esther. Moreno et Jimena Estíbaliz Marta Moreno a également été sélectionnée par la prestigieuse

À travers le fil et l'aiguille, il a construit le volume, la texture et le mouvement, en utilisant les fils comme des pinces, ce qui représente une forme de questionnement sur les stéréotypes du genre associé à cette pratique.

Dans ma pratique, le tactile et le visuel se établissent en établissant une relation avec les matériaux et en permettant d'explorer la profondeur et la matérialité du bord.

Dans ses projets explorant les structures présentées dans la nature, des formes microscopiques comme les cellules qui composent tous les êtres vivants, il y a des phénomènes plus visibles qui devraient passer par des désapercibidos dans la vie quotidienne. Il m'intéresse d'observer les systèmes d'organisation naturels comme les ligues —résultant des relations simbióticas— ou le mouvement des matchs des joueurs qui, en crecer, génèrent le phénomène connu comme le « timidité des matchs », où les rames maintiennent une distance entre eux pour ne pas voler la lumière et le oxigeno et pas de plagas contagieux entre elles.

Entiendo la naturaleza comme un modèle de comportement collectif. Les concepts de symbiose, d’interdépendance et de respect pour l’espace commun se transforment en points de départ pour réfléchir sur les dynamiques humaines. Même si l'être humain doit penser à l'individu, à son intérieur et à sa relation avec l'entreprise, tout fonctionne comme un système d'interconnexions.

Au cours de ma pratique, je traque ces observations d'un langage visuel qui invitent à reconsidérer notre relation avec le naturel et avec les autres, nous enregistrons que, plus de nos différences, nous faisons tous partie d'un même rouge de vie.

Cela m'intéresse également de traduire ce qui est intangible ou éphémère dans les expériences tactiles et durables. Dans mon projet sur les feux artificiels, présenté dans une exposition personnelle au Musée Franz Mayer (Ciudad de México, 2025), il transforme la fugacité de la lumière et l'estallido en surfaces suaves et persistantes, où chaque point se prolonge dans le temps un instant qui normalement disparaît.

À chaque instant, j'ai cherché à ouvrir la réflexion sur la valeur de la main d'œuvre dans une époque dominée par le numérique et l'industriel.

Actuellement résident dans la ville de México et je suis fondateur de plus de Studio, où je développe ma pratique dans l'art textile au milieu de différentes techniques comme Punch Needle, Latch Hook, Entretejido et bordado traditionnel.