Damian Ortega

Né en 1967 à Mexico, Damian Ortega vit et travaille entre Mexico et Berlin. Il arrête l'école et débute une carrière de caricaturiste politique dans des journaux de Mexico avant de se tourner vers la sculpture, l'installation, la vidéo et la performance. De 1987 à 1992, il rejoint l'atelier Taller de los Viernes de Gabriel Orozco. En 2005, il a reçu le prix Hugo Boss.

Il reprend des objets du quotidien et les transforme pour modifier leur fonction première, cela l'a amené à étudier la fragmentation. Son oeuvre Cosmic Things, une sorte de démantèlement suspendu dans les airs d'une coccinelle Volkswagen présentée à la 50ème biennale de Venise en 2003, en est l'exemple même. C'est d'ailleurs cette oeuvre qui marquera le commencement de sa carrière et le placera comme un artiste phare de la scène contemporaine. Dans son travail, il joue sur l'opposition entre échelle cosmique et moléculaire, appliquant les concepts de la physique aux interactions humaines où le chaos, les accidents et l'instabilité produisent un système de mutation. L'artiste révèle l'interdépendance de divers composants, qu'il s'agisse d'une machine ou d'un système social. Il utilise aussi des matériaux recyclés comme l'illustre son oeuvre “Controller of the universe" où l'artiste suspend des dizaines d'outils tranchants, chinés à Berlin. Ils semblent se repousser les uns des autres, comme séparés par une force inconnue. Son oeuvre a un caractère mystique qui dépasse les capacités humaines. En outre, Ortega travaille sur l'illusion d'optique notamment dans son installation “Champ de vision" exposée au Centre Pompidou en 2008. Cette dernière était composée de ronds de couleurs translucides suspendus au plafond. La perspective change en fonction du point de vue du spectateur, ce qui est à l'origine de l'illusion. Enfin, l'artiste a comme première source d'inspiration le peintre muraliste mexicain Diego Rivera.

De manière générale, il crée ses projets en passant par le dessin et ses ils prennent ensuite la forme d'une installation, d'une sculpture, d'un film, d'une performance… il utilise une variété de supports pour réaliser ses compositions. Pour Ortega, l'oeuvre d'art est toujours une action, un évènement.

Il est exposé dans de nombreuses institutions reconnues comme le Centre Pompidou à Paris , le Tate Modern de Londres , Belo Horizonte au Brésil mais aussi au Musée d'Art contemporain de Los Angeles.