Florentina Otari

J'ai toujours été attiré par les solutions qui incarnent la simplicité comme chemin vers la quintessence des choses.

Dans mes œuvres, embrassant le principe «moins c'est plus», j'ai trouvé l'expression conduisant à une simplification de la forme et du design, en m'inspirant des formes géométriques presque abstraites de l'espace urbain, de la géométrie de son architecture moderne.

Des lignes et des bords droits peuvent créer des images d'une extrême simplicité.

J'ai converti et synthétisé des compositions où des formes géométriques répétitives alternent avec des zones calmes qui suggèrent ordre et calme. Dans le même but, j'ai utilisé une palette de couleurs limitée voire monochrome. Par clair-obscur, volume et valeur tonale, je vise à créer de la profondeur et à produire l'illusion d'espace sur la toile bidimensionnelle.

Je dirais que ma peinture est sur la contemplation - la contemplation induite par des structures et des modèles qui créent pour l'esprit visuel des points d'intérêt de la même manière qu'un mandala ou un yantra crée pour une personne en méditation.

D'une manière ou d'une autre, ma peinture s'aligne sur ma recherche intérieure.

Tout comme lorsque je travaille avec moi-même j'essaye de me débarrasser de tout ce qui n'est pas absolument nécessaire, laissant place à la clarté de l'esprit - condition nécessaire pour atteindre l'essence -, mes peintures sont «nettoyées», simplifiées, réduites à leur fondamental parties, reflétant la croyance qu'au-delà du chaos apparent, il y a de l'ordre.