Au-delà de toutes les idées élaborées qui peuvent venir à l'esprit lors de la conception d'un espace, trouver un moyen de travailler avec les éléments déjà en place est une clé essentielle - mais peut aussi être une source d'inspiration. Examiner les couleurs existantes, les vignettes visibles de la nature, les caractéristiques de construction et la personnalité peuvent tous servir à informer les choix de décor faits à l'avenir, et travailler pour compléter ce qui est gravé dans la pierre, pour ainsi dire, peut avoir un grand impact sur le continuité et sens ultime de l'harmonie atteints. Si l'environnement naturel environnant est frais et calme et, comme peut-être une location de vacances, il est souhaitable de conserver un air de romance nocturne, utiliser des bleus et des verts et des thèmes de la lune peut faire des merveilles. Interior, Still Life de Wendy Chazin est une lithographie sur pierre signée de 1975 qui favorise une sensation de paix intime. Bel Air Blues de Jim Buckels et Clandestine de Gerard Razzia sont des sérigraphies signées dramatiques et chics qui donnent à la fois rêverie, austérité et mystère. Les fenêtres permettent aux plantes et au paysage d'entrer à l'intérieur, qui à leur tour deviennent les premiers personnages à dicter l'ambiance. Choisir des œuvres d'art qui entretiennent une conversation avec les habitants de la flore locale peut être un excellent véhicule pour encourager le flux positif qu'ils ont créé. Untitled de PS Gordon a les bonnes couleurs et les bons thèmes, et Avery Fisher Hall de Robert Zakanitch recouvrirait facilement n'importe quel mur avec un mouvement complémentaire. Et le Community Holiday Festival de Bill Komoski semble être un accord facile avec ce qui pourrait être la lumière du soleil dansant à travers les feuilles des arbres ou les prismes de lustre. Si l'espace présente des détails architecturaux modernes intéressants ou des caractéristiques de conception, jouer sur ces angles et ces formes peut apporter un geste affirmatif, renforçant le ton existant. Untitled de Marko Spalatin ressemble déjà à la géométrie moderne du milieu du siècle, et Twenty-Five Years de Mel Bochner demande à être placé près d'un escalier ouvert transparent. Un espace de style loft éclairé verticalement pourrait nécessiter une œuvre d'art tout aussi visionnaire, comme c'est le cas avec une œuvre comme Budget Enterprise d'Olga Koumoundouros. Et Notre Dame, Montréal par Roger Cartier pourrait reprendre à la fois le moulage classique de la Renaissance et un esprit de tradition romantique. Pour accentuer une ambiance chaleureuse et glamour au coucher du soleil, choisir des pièces aux couleurs chaudes et aux thèmes estivaux fait l'affaire. La vue intérieure de Roland Ricardson a toutes les nuances parfaites et l'Hôtel de Ville de Rolf Rafflewski rappelle la nostalgie des voyages et le bonheur des beaux jours des années vingt. Même si le temps change constamment, The Sky's The Limit de Howard Hodgkin offre un coucher de soleil abstrait qui favorise une ambiance de cocktails au bord de la mer quelle que soit la période de l'année, et la chaleur désirée peut s'installer chez vous. Et si valser avec des carreaux de sol ou de mur, des textures ou des motifs vous plait, choisir un art qui utilise ces détails peut être une combinaison gagnante. Tin Roof (2nd State) de James Rosenquist ferait un compagnon passionnant du carrelage des malteries à l'ancienne, et Untitled de Katherine Porter (Newport Jazz Festival) converserait facilement avec des murs en briques apparentes, que ce soit à l'intérieur ou à l'extérieur. Le Location Plan 2000 de Terry Winters offre une affinité avec tout ce qui fait le bonheur des yeux du bois naturel et des motifs en marbre. Et pour reprendre les textures trouvées dans les finitions en pierre ou peut-être les jardins rocheux ou les décors extérieurs qui sont peut-être déjà en jeu, des œuvres comme House, Dots, Hatches ou Dorade: Sail Plan, 1936 d'Olin Stephens pourraient fournir un aperçu éclairé.