Hey Man, Thanks, 2023
Édition limitée : fine art print · 61 x 81.3 x 5.1 cm 24 x 32 x 2 inch · Prête à accrocher
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Avis vérifiés : 9.6/10
À propos de l'œuvre
Type
Édition limitée : numérotée et limitée à 250 exemplaires
1 exemplaire disponible
État
Œuvre vendue en parfait état, non encadrée, prête à accrocher
avec châssis
Authentification
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Signature
Oeuvre signée à la main
Technique et Support
fine art print sur toile
Dimensions ( cm • inch )
61 x 81.3 x 5.1 cm 24 x 32 x 2 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Vendue par
Galerie d'art
Références
Vendeur certifié depuis 2021 • Top Seller
Description
Signé à la main par Stickman.
Édition signée et numérotée de 250 exemplaires.
Présentation
Trevor « Stickman » Stickel se spécialise dans les peintures pop-réalistes inspirées de la musique qui capturent des moments légendaires, des idées puissantes et des émotions brutes. Son travail est décrit comme à la fois brut et frais, complexe et simple.
Influencé par le film Jekyll et Hyde au début de sa carrière, où il partageait son temps entre les portraits de famille et le travail de conception à l'aérographe sur des casques et des Harley, Stickman a eu l'épiphanie de combiner les deux styles en lisant « Selon les Rolling Stones ». Deux semaines plus tard, il a terminé son premier portrait sur toile de Mick Jagger, intitulé à juste titre « Please allow me to present myself », qui a changé à jamais l'orientation de sa carrière dans le monde de l'art.
LA MISSION
L'idée ou la « mission » derrière les œuvres de Stickman est de créer un hommage artistique à la musique, aux musiciens et aux icônes qui ont eu un impact considérable sur lui et sur bien d'autres. Historiquement, ces hommages se seraient limités à des photos/affiches. Stickman vise à créer un style artistique qui ramène ces personnages et chansons emblématiques dans nos vies d'une manière unique à travers les beaux-arts.
LE CONCEPT
Le concept du travail de Stickman est de combiner le réalisme, le pop-art, l'impressionnisme et d'autres disciplines de l'art pour exprimer les sentiments et les émotions du sujet ou de l'inspiration musicale. Cette approche lui permet d'explorer le côté artistique de ces pièces, tout en rendant un hommage supplémentaire à certains de ses artistes visuels préférés.
LE SYMBOLE
En plus de l'art lui-même, Stickman ajoute également (et cache assez souvent)
son symbole Stickman (bonhomme allumette avec des cornes de diable) qui lui est propre. Le symbole Stickman est dérivé du nom de famille de Stickman (Stickel) et d'une phrase courante qu'il entend de la part des téléspectateurs : « Je ne peux même pas dessiner un bonhomme allumette ». Les cornes représentent le rock and roll (sa principale inspiration), qui est généralement considéré comme la musique du diable, et fait référence à la dualité de l'homme (le bien contre le mal).
LE TITRE
Le titre de chaque œuvre est souvent négligé, mais il peut très bien être la pièce la plus importante du puzzle. Stickman recherche des paroles qui, selon lui, personnifient le sujet ou son sentiment envers ce sujet, puis s'efforce de créer une image et un sentiment qui amènent le spectateur à cet état d'esprit émotionnel. Les titres sont toujours des paroles de la chanson d'inspiration, mais rarement le titre d'une chanson. Si le spectateur est fan de la chanson, il devrait presque entendre les paroles ou ressentir l'émotion des paroles en regardant l'œuvre. Connaître le titre complète le lien émotionnel avec le tableau.
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