Abstraction colorée

La poursuite du bonheur. Une vaste quête, qui anime aussi bien tous ceux qui le cherchent au quotidien, mais aussi les artistes qui voudraient le capturer dans leurs œuvres. Il n'est pas surprenant que dans la théorie de la couleur en art, certaines teintes sont utilisées par les artistes pour évoquer la joie dans les compositions. Indépendamment de la toile et même du mouvement, la couleur favorise l'expression de l'artiste. Dans l'art abstrait, la couleur est utilisée dans sa forme la plus simpliste, guidant la composition de l'œuvre. Dans les œuvres plus réalistes, elle est essentielle pour représenter fidèlement chaque nuance de la réalité. Dans tous les cas, la couleur donne un aperçu de l'esprit de l'artiste - révélant s'il est aussi à la recherche du bonheur. Partager la joie, c'est la célébrer et rappeler au spectateur qu'elle peut se trouver partout. Parmi les œuvres d'Artsper, citons Seize Happywallmaker. Le nom même de l'artiste révèle le mantra que ses formes colorées et géométriques au milieu de leur paysage urbain expriment : n'oubliez pas d'être heureux. Quant à Mathilde de Bellecombe, elle évoque ses sujets favoris tels que l'espoir, notre quête quotidienne du bonheur et les chemins possibles qui s'offrent à nous dans la vie. Ses peintures abstraites aux couleurs vives laissent voir des personnages qu'on devine pleins d'espoir alors qu'ils s'éloignent dans le paysage.