Tokyo as might have been (No2), 2020
Peinture : huile, peinture aérosol, acrylique, carton · 120 x 100 x 4 cm 47.2 x 39.4 x 1.6 inch · Prête à accrocher
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Avis vérifiés : 9.6/10
À propos de l'œuvre
Type
Peinture : Œuvre unique
État
Œuvre vendue en parfait état, non encadrée, prête à accrocher
avec châssis
Authentification
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Facture de la galerie
Signature
Oeuvre signée à la main
Technique et Support
huile , peinture aérosol , acrylique , carton sur toile
Dimensions ( cm • inch )
120 x 100 x 4 cm 47.2 x 39.4 x 1.6 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Vendue par
Galerie d'art
Références
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Description
Cette œuvre artistique captivante et vibrante se distingue par son agencement audacieux de couleurs et de formes géométriques. Les tons vifs de jaune, bleu, vert et rose se heurtent aux ombres profondes, créant un contraste saisissant qui attire immédiatement l'œil. Le titre "tenderness sentimenta" inscrit au bas du tableau, en lettres cursives blanches, ajoute une dimension intrigante et introspective, invitant le spectateur à explorer l'émotion et la sensibilité derrière l'œuvre. Les lettres éparses "DAN" et "TEI" flottent dans la composition, ajoutant une touche de mystère et de fragmentation au message global de l'œuvre. Le jeu de motifs géométriques divers et l'inclusion d'éléments figuratifs tels que des visages et des figures partiellement dissimulées injectent une dynamique unique, transformant la toile en un puzzle visuel complexe à déchiffrer. La superposition de formes et de lignes crée une profondeur et une texture qui rendent la composition particulièrement riche. L'artiste réussit à capturer une harmonie délicate entre chaos et contrôle, entre abstraction pure et éléments reconnaissables, révélant une maîtrise technique et une vision artistique profondes. Cette œuvre pousse le spectateur à interroger le rapport entre les sentiments exprimés et la manière dont ils sont représentés visuellement, rendant l'expérience de visionnage immersive et réfléchie.
Présentation
Andrew Weir est né en Écosse. Il a étudié à la Gray's School of Art (Université Robert Gordon) et a obtenu un BA (avec distinction) en 2003. Dans le cadre de son diplôme, il a également étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Maastricht (Pays-Bas). Il a vécu au Japon pendant près d'une décennie, enseignant l'anglais dans diverses universités et n'est revenu que récemment en Europe (Allemagne) au printemps 2016 pour s'engager dans la peinture. Son travail est conservé dans des collections privées à travers l'Europe, la Scandinavie, l'Amérique du Nord, l'Australie et le Japon.
"Ayant vécu dans plusieurs endroits très différents, je suis intéressé à explorer l'expérience émotionnelle de passer d'une culture à une autre. Je suis également fasciné par la relation entre les symboles (par exemple, la langue et le symbolisme mythologique) et l'incroyable profondeur et variété de signification qu'ils Ces symboles façonnent nos perceptions du monde et, par conséquent, ils affectent inconsciemment comment et pourquoi nous agissons.
De plus, ces systèmes communicatifs de symboles que nous créons, modifions et rejetons ont un caractère éphémère. Les mots individuels perdent leur signification originale et changent. Des langues entières sont perdues, découvertes et créées. Les symboles qui étaient autrefois tabous ou progressifs deviennent en quelque sorte piétons et banals. Ces outils (symboles) que nous utilisons sont des chemins pour comprendre notre passé, notre présent et où nous voulons être en tant qu'individus et en tant que sociétés dans le futur. "
- Andrew Weir
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