Tango, 2026

Albena Vatcheva   Best sellers

D'origine bulgare, Albena est venue s'installer en Normandie, France, il y a 30 ans. Architecte de formation et parlant plusieurs langues, elle s'est immédiatement imposée dans l'univers artistique par son style inattendu et la qualité de son travail pictural. Autodidacte, elle fait preuve d'une sensibilité hors de commun, née de son amour pour la poésie, en créant une œuvre féconde, originale et d'une élégance rare.

Albena se situe à la croisée de diverses influences culturelles: la Grèce, l'Égypte, l'Inde, l'Afrique, le Japon…, régions du monde où le récit passe abondamment par l'image. Sans oublier l'impact qu'eut sur elle l'Art Nouveau. Le style très particulier de cette artiste singulière est le reflet d'une sensibilité sensuelle et spirituelle, dont elle explique elle-même les sources culturelles : « Avec les pinceaux de mon enfance, je puise dans mes souvenirs et rêves d'amour. La mémoire subconsciente suit les traces de mon peuple, qui a toujours recherché, pendant les années d'histoire difficile, la joie de vivre et les racines dans les traditions orthodoxes et mystiques de nos ancêtres.

Mon œuvre évolue constamment vers une imagerie-symbiose de différents cultures, légendes, mythologies : Perse, Inde, Égypte, Japon, Thrace, Byzance. Avec une inspiration des vitraux, de l'Art Nouveau, des contes et fées de mon enfance, chaque tableau est un « abri éternel » pour la meilleure partie de moi – mes rêves de jeunesse – de cette vie et de vies passées ».

Ce qui distingue l'incroyable peinture d'Albena, c'est la magie orientale de ses fabuleuses compositions, qui communiquent des effets fascinantes, servis par une indiscutable maîtrise technique et une effusion ardente de couleurs vives. Dans cette troublante galerie de figures, l'élément féminin explose sous les formes élégantes d'un érotisme raffiné. La talentueuse artiste franco-bulgare apporte à sa peinture contemporaine un style inattendu, dont la richesse s'impose rapidement dans l'univers de l'Art.

Albena a su donner à son remarquable talent une expression imaginative, qui est marquée par la tendresse et une grâce poétique rare. Elle en définit elle-même les origines fondamentales, « L'acte de peindre devient une magnifique méditation. Un voyage dans la spiritualité, la tendresse perdue, l'amour – la matière qui créé et unit. »

BIO

Artiste professionnelle depuis plus de 25 ans, travaillant à l'huile et à l'encre de Chine
Diplôme d'architecte Université d'Architecture Sofia 1992
Auteure d'un livre de poésie
Collaboration à la collection Automne 2017 et Printemps 2019 - maison de mode Dolcezza Montréal
Médaille de bronze Salon des Artistes Français Paris
Prix du Conseil Général de l'Orne
Grand Prix de Rouen

Expositions à l'étranger :

New York, San Francisco, San Diego, Denver, Montréal, Vancouver, Shanghai, Monaco, Bulgarie, Angleterre, Suisse, Chine, Qatar, Italie, Buenos Aires, Beyrouth, Majorque...

Principales expositions personnelles en France :

En Quête d'Orphée, Abbaye de Fontaine-Guérard, RADEPONT
Château de Vascœuil (Avec Dali)
Musée de la Grande Loge de France, Paris
Abbaye de Montivilliers, Abbaye de Bonport, Château de Mauregard
Château Le Choiseul, Amboise

Principales expositions de groupe :

Superfine Art Fair San Francisco, Art Vancouver Canada, Denver Art Fair
Affordable Art Fair Milan, Art San Diego Usa
Biennale de Sant'Antioco, Sardaigne
Musée d'Art de Ningbo, Chine - invitée pour représenter les pays de l'Est
Art'Monaco, Shanghai Art Fair
Salon des Peintres Officiels de la Marine, Musée de la Marine Paris
Salon d'Art Fantastique SAFADORE invitée par « Les Héritiers de DALI » - Thermes du Mont-Dore
Festival International des Arts et des Sciences Visionnaires Chiméria - Château Fort de Sedan
Art en Capital, Grand Palais Paris
Galeries ARTCLUB, Galeries BARTOUX