Lupine Meadow Spring Landscape, 2016

Tatyana Fogarty  

Déclaration de l'artiste :

Je suis membre Signature de l'American Impressionist Society (AIS) et de la Laguna Plein Air Painters Association (LPAPA); un artiste membre du California Art Club (CAC), des Oil Painters of America (OPA) et du Salmagundi Club NY.

Je m'inspire de la façon dont la lumière façonne le paysage et je m'efforce de la capturer sur toile. Je peins souvent en plein air (terme français pour peindre sur place), ce qui me permet d'utiliser tous mes sens pour interpréter une scène devant moi avec un sens de l'immédiateté et de l'honnêteté. Certaines de mes plus grandes leçons de couleur ont eu lieu en peignant en plein air.

J'ai choisi de peindre à l'huile, car elles offrent des avantages uniques pour interpréter un sujet. J'aime leur qualité robuste de couleurs vives et lumineuses, qui sont facilement pliables et capables de conserver la texture et de montrer les coups de pinceau.

Mon point de départ préféré pour la peinture de paysage est la lumière dorée de la fin d'après-midi, connue sous le nom de "l'heure magique", qui crée les effets les plus intrigants et les plus fascinants en fusionnant des motifs d'ombre captivants et la couleur chaude et lumineuse du soleil couchant.

Mon style impressionniste distinctif exprime une atmosphère vibrante de vues impressionnantes sur les paysages côtiers et intérieurs de la Californie, ainsi que des scènes de mes voyages en Europe, et apporte un sentiment de "joie de vivre".

Je vois mon art comme une musique visuelle, animée par des couleurs harmonieuses, d'où émanent la joie et la paix. Chacun de mes coups de pinceau est imprégné de son propre type de mélodie. J'espère que les spectateurs entendront les sons et les rythmes de cette musique en regardant mon travail, et cela générera les mêmes émotions et connexions que j'avais en peignant cette pièce.

Éducation:

Bien que n'étant pas titulaire d'un diplôme d'art formel, je ne me sens pas complètement "autodidacte". Peut-être que tous les artistes sont autodidactes dans une certaine mesure. J'ai appris le dessin technique au lycée, ce qui m'a aidé à comprendre les règles de la perspective. J'ai étudié avec des peintres américains acclamés comme Scott Christensen, Kevin Macpherson, Kathleen Dunphy et d'autres, à la fois dans des classes de maître et des ateliers.

Prix & Distinctions :

Les récompenses récentes incluent:
- Prix « Best Water », 8th Annual PleinAir Salon Competition, juin/juillet 2018, Judge Jean Stern, Director Irvine Museum;
- Prix du jury, California Art Club "Amador Flower Farm En Plein Air", 2018;
- Mention Honorable Award, LPAPA "Best Of Plein Air 2018", Juge Jean Stern, Directeur Irvine Museum;
- Prix Jennifer Hill, Carmel Art Festival 2018;
- Prix d'excellence, California Plein Air Painters International Yosemite show 2017
- Prix de distinction, Exposition nationale de l'American Impressionist Society 2016, juge Calvin Liang AISM ;
- Prix de la mention honorable, Carmel Art Festival 2016, juge Huihan Liu ;
- Prix du mérite, California Plein Air Painters (CPAP) International Plein Air Challenge 2016;
- Mention honorable, Bold Expressions, NCA International Annual Exhibit 2016, Judge Stefan Baumann;
- Prix de la première place à l'exposition annuelle de la Folsom Arts Association 2015,
- Prix d'excellence à l'exposition nationale Mother Lode 2013, juge Terri Miura;
- Prix de la troisième place à l'exposition nationale du paysage américain 2014 à Staunton, Virginie, juge Steve Doherty, rédacteur en chef du magazine Plein Air ;
- Prix de la première place au salon Folsom Arts Association 2014 ;
- Première place au salon El Dorado Hills Art Association 2013;

Influences artistiques :

Je suis inspiré par un large éventail d'œuvres, de Monet et Rembrandt à Marc Chagall, Isaak Levitan et Nicolai Fechin. Mon intérêt pour la peinture sur l'eau est en partie né de mon admiration de longue date pour les scènes marines dramatiques de l'artiste russe du XIXe siècle Ivan Aivazovsky. J'ai passé des heures interminables à étudier ses peintures à grande échelle dans son musée de Feodosia, en Crimée.