Love me tender II, 2021

Xiaoyang Galas  

Déclaration de l'artiste :

Xiaoyang Galas est une artiste chinoise vivant et travaillant en France.

« Il y a tellement de ténèbres et de chagrin dans ce monde, je ne veux plus peindre le côté obscur. J'aimerais que mon art soit un hommage à la beauté de ce monde… Je veux qu'il réchauffe le cœur de tous… un message de paix et d'amour…"

"Pour moi, la vie est un voyage avec un but, l'art est un jeu qui a du sens. "

L'artiste exprime artistiquement le seul espoir de pouvoir transmettre un message de paix et d'amour. Son don est de magnifier ce qui est essentiel dans la vie.

Les œuvres de Xiaoyang Galas sont conservées dans des collections privées et publiques du monde entier.

Éducation:

Xiaoyang Galas a étudié les beaux-arts (peinture) et a obtenu une maîtrise en histoire de l'art chinois et critique d'art de l'Académie des beaux-arts du Sichuan, en Chine.

Prix & Distinctions :

Collections privées aux États-Unis, Canada, France, Royaume-Uni, Suisse, Suède, Allemagne, Italie, Monaco, Grèce, Turquie, Koweït, Australie, Japon, Singapour, Chine, Argentine.

CDE, Genève, Suisse. Galerie Cathédrale, Fribourg, Suisse. Collection Rentes Genevoises, Genève, Suisse.

Galerie d'art Shi San, Hong Kong. Galerie Taïwan, Taïwan.

Collections publiques : Ville d'Evian, France. Time Museum (Swatch Group), Genève, Suisse.

Des expositions:

2018 Exposition collective, H2M, Bourg-En-Bresse, France.

2017 Exposition personnelle, Résidence les Hauts de Genolier, Suisse.

Exposition collective, Rotary Club, pour la recherche Inserm, Reims, France.

2016 Grand tableau commandé pour le projet Royan Caribean Ovation, Londres, Royaume-Uni.

2015 Exposition personnelle, Résidence les Hauts de Genolier, Suisse.

2014 Exposition collective, Galerie d'art Saint Genis, France.

Exposition collective, Galerie Cathédrale, Fribourg, Suisse.

2013 Exposition personnelle, CDE, Genève, Suisse.

2012 Exposition personnelle, Galerie Cathédrale, Fribourg, Suisse.

Exposition collective, Galerie Regard, Sainte Maxime, France.

2011 Exposition personnelle, Ecole Le Devoir, Châlon Sur Saône, France.

Exposition personnelle "Be with you", J5 Art Gallery, Montreux, Suisse.

Exposition personnelle, Galerie Regard, Sainte Maxime, France.

Exposition personnelle, « Aimer, espérer et croire », Clinique de Genolier, Suisse.

Exposition personnelle, « Le temps des émotions », Cité du Temps, Genève, Suisse.

2010 Exposition collective « Les peintres du Léman », Evian, France.

Exposition collective, Galerie Open Art, Dijon, France.

2009 Exposition collective, JMA Galery, Vienne, Autriche.

Exposition personnelle, Genolier, Suisse.

Exposition collective, Galerie Art & Déco, Bordeaux, France.

2008 Exposition collective « Les peintres du Léman », Evian, France.

2006 Exposition collective "Les peintres du Léman", organisée par la ville d'Evian, France. La peinture "Coucher de soleil sur Evian" a obtenu le 1er prix de la ville.

Exposition collective "Maxill'art", Maxilly, France.

Exposition personnelle "L'amour ne finit jamais", Neuvecelle, France.

Exposition personnelle, Sorens, Suisse.

Exposition collective, Galerie Des Arts et des Hommes, Ploeren, Bretagne, France.

2005 Exposition personnelle "Les yeux du paradis", Château de Fonbonne, Evian, France.

Exposition collective, Fortunes Rocks Fine Art, USA.

2004 Exposition collective "Couleurs de printemps", Clinique de Genolier, Suisse.

Exposition collective, Galleria Luna, CA, USA.

2003 Exposition personnelle « Écho de la nature — de la Chine au Léman », Galerie Zabbeni, Vevey, Suisse.

Exposition personnelle « Couleur et Poésie », Clinique de Genolier, Suisse.

2002 Exposition personnelle « Villages croisés – De la Chine à l'Europe », Rentes Genevoises, Genève, Suisse.

Exposition collective « Spiritual Diaries », Galerie Leda Fletcher, Genève, Suisse.

Exposition personnelle, Gex, France.

Exposition personnelle, Nyon, Suisse.

Influences artistiques :

Dans ses peintures, Xiaoyang cherche à rapprocher l'Orient et l'Occident. Sa technique, souvent mixte, acrylique, huile, collage et tissus végétaux, peut donner une impression de rapiéçage. Cet effet, semble loin d'être une touche incohérente ou incongrue dans sa simplicité. L'artiste n'a pas peur de mélanger les couleurs et les acides mielleux. Elle utilise également l'écriture : caractères chinois, français et anglais, mots fréquemment utilisés dans la Sainte Bible.