Collection les bleus de St Laz OneSiker, 2025
Peinture : peinture aérosol · 118 x 58 x 5 cm 46.5 x 22.8 x 2 inch
2 800 €
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À propos de l'œuvre
Type
Peinture : Œuvre unique
État
Œuvre vendue en parfait état, non encadrée
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie
Facture de la galerie
Signature
Oeuvre signée à la main
Technique et Support
Dimensions ( cm • inch )
118 x 58 x 5 cm 46.5 x 22.8 x 2 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Vendue par
Galerie d'art
Références
Vendeur certifié depuis 2025
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Description
Œuvre réalisée par SIKE pour l'exposition Les Bleus de St-Laz (24 au 27 avril 2025 espace Thorigny 75003 Paris)
Cette œuvre est une réinterprétation unique d'un graffiti réalisé sur ce modèle mythique de Saint Lazare. Les plaques en résine, entièrement réalisées à la main de manière artisanale représentent une reproduction exacte à l'échelle 1 du modèle SNCF Z6400 original issu d'un moulage du train original. Chaque plaque a une hauteur d'environ 118cm et une largeur d'environ 58cm, est fabriquée avec de la résine acrylique appliquée en 3 couches fibrées pour une résistance optimale.
Cette pièce d'art moderne se démarque par sa démarche audacieuse en utilisant le graffiti comme moyen d'expression artistique. Les motifs ondulés présents sur la texture initiale du train confèrent une dimension singulière, incitant l'observateur à examiner la composition sous divers points de vue.
Cette combinaison d'éléments urbains et de procédés abstraits dépeint la convergence entre l'univers du street art et celui de la galerie, saisissant l'intensité et le dynamisme de l'art urbain contemporain. Cette œuvre attire le spectateur par son dynamisme et son audace esthétique, captivant dès la première impression.
Présentation
Artiste singulier et figure emblématique de la scène graffiti toulousaine, SIKE fait de sa propre existence une œuvre en perpétuelle création, une toile vivante où chaque expérience et chaque tracé de bombe raconte une partie de son histoire.
SIKE, né à Saïgon, arrive à Toulouse à l’âge de 5 ans, ville qui deviendra à la fois son lieu de vie, son terrain de jeu et sa source d’inspiration. C’est dans les rues de la Cité Rose qu’il forge son identité artistique, devenant dès le début des années 90 l’un des pionniers et des « Kings » du graffiti vandale du Sud de la France.
En 1997, il fonde South Painters, à la fois magasin de graffiti, galerie d’art urbain et véritable QG pour toute une génération d’artistes et de graffeurs. Ce lieu unique aura un impact considérable sur la culture urbaine locale et au-delà, en accueillant des figures de la scène graffiti internationale. L'aventure South Painters a pris fin en 2024, après plus de 27 ans de résistance, de passion et de transmission.
Parallèlement à son travail dans la rue, SIKE développe un univers pictural intense, où son instinct guide sa main comme un traceur. L’émotion crève la surface de la toile. Ses œuvres capturent une énergie brute, une tension intérieure qu’il transforme en compositions à la fois libres et parfaitement maîtrisées. Il déconstruit ses propres tags mythiques et « throws up » iconiques, dont il extrait des fragments pour faire naître une abstraction calligraphique, où la lettre devient forme, et la forme devient un ressenti intérieur extériorisé.
Chez SIKE, chaque œuvre est un baromètre intime, une pulsation du cœur. Son style oscille entre fulgurance et précision, entre chaos et équilibre. Il peint comme il respire, avec urgence et sincérité. Tel un calligraphe moderne, il joue avec le vide et le plein, la rage et la paix, la blessure et la guérison.
Maître de son adrénaline, il trace sa douleur autant qu’il la sublime. Dans ses œuvres résonne une poésie viscérale, celle d’un homme qui a fait du graffiti un langage, de la rue un sanctuaire, et de sa vie une création continue.
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