Feelings, 2024
Peinture : acrylique, collage · 125 x 165 x 4 cm 49.2 x 65 x 1.6 inch · Prête à accrocher
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Avis vérifiés : 9.6/10
À propos de l'œuvre
Type
Peinture : Œuvre unique
État
Œuvre vendue en parfait état, non encadrée, prête à accrocher
avec châssis
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Signature
Oeuvre signée à la main
Dimensions ( cm • inch )
125 x 165 x 4 cm 49.2 x 65 x 1.6 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Vendue par
Galerie d'art
Galerie d'art professionnelle • Allemagne
Références
Vendeur certifié depuis 2025
Description
Cette œuvre propose une exploration dynamique de l'équilibre et de l'aspiration. Elle met en scène deux femmes vêtues d'une robe verte fluide, incarnant à la fois grâce et détermination. À gauche, la femme jongle habilement avec des sphères orange vif, symbolisant la dextérité et la complexité des tâches de la vie. Sa posture évoque fluidité et concentration. La figure de droite, en revanche, lève les yeux, prête à lancer un avion en papier dans un ciel bleu vif. Cela symbolise l'envol des rêves et la quête d'avenir. L'arrière-plan, un mélange texturé de verts et de bruns terreux, ancre la composition, tandis qu'un objet circulaire, semblable à une boussole, évoque la navigation et la direction. La juxtaposition du mouvement et de l'immobilité, des éléments terrestres et aériens, met en valeur la dualité de l'expérience humaine. L'œuvre capture avec éclat l'interaction entre savoir-faire pratique et ambition visionnaire.
Présentation
Marina Krasnitskaya est une artiste dont l'œuvre incarne des dimensions profondément personnelles et émotionnelles. Elle puise son inspiration dans la capture de ses propres sentiments, états d'âme et souvenirs, qu'elle partage avec le spectateur. Son approche artistique privilégiée est le symbolisme, mêlant avec brio représentations figuratives et abstraites. Pour Krasnitskaya, chaque tableau est un récit en soi, une histoire qui prend vie à travers la couleur, la forme et le jeu subtil de l'ombre et de la lumière. L'artiste aime expérimenter avec différents matériaux et trouve dans l'oxydation du métal sur toile une technique fascinante qui intègre le hasard et le mystère du processus créatif. Sa peinture n'est jamais statique, mais évolue constamment grâce à l'expérimentation de nouvelles techniques. L'imprévisibilité du résultat et le jeu des formes l'inspirent à explorer de nouvelles voies artistiques et à approfondir ainsi l'expressivité de ses tableaux. Les œuvres de Krasnitskaya se caractérisent par un langage formel russe clairement reconnaissable, qu'elle associe avec imagination à l'art populaire de son pays natal. Ses motifs se caractérisent souvent par des couleurs intenses et une profondeur symbolique qui rappellent des artistes comme Malevitch ou Chagall. Dans ses tableaux, elle donne aux grands sentiments – amour, désir et espoir – une forme qui se manifeste souvent par des figures féminines ou des symboles abstraits. Sa peinture est un journal de couleurs et de formes, un miroir de son monde intérieur où elle capture des moments d'émotion et les transforme en compositions artistiques. Pour Marina Krasnitskaya, l'art est plus qu'un métier ou une passion. Elle décrit la peinture comme son « double, sa conscience, son second moi » et perçoit une profonde expression d'elle-même dans chacune de ses œuvres. Par son art, elle crée un monument contemporain à la culture et au symbolisme des contes de fées russes, transportant le spectateur dans un univers onirique empreint de poésie et de profondeur.
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