In the Pause of a Wingbeat, 2025

Henrietta  

Je peins des œuvres abstraites à l'huile sur toile, inspirées de « choses vues » : autrefois natures mortes, aujourd'hui principalement paysages, dans lesquelles je cherche à évoquer le temps et le lieu par la couleur et la lumière. Je peins en fines couches, étalant peinture sur peinture pour exploiter sa transparence, une technique que Turner et Titien maîtrisaient tous deux.

Les étangs sont récemment devenus mon centre d'intérêt. L'abondance de vie a suscité un enthousiasme pour le marquage et l'expérimentation. Je me retrouve à utiliser le collage, à peindre des morceaux de papier japonais d'une myriade de couleurs et à les intégrer à mes œuvres sous forme de formes abstraites ou de papillons ou de poissons plus reconnaissables.

Mes influences formatrices incluent Georgio Morandi, Paul Cézanne, Georges Braque, Mark Rothko, Robert Motherwell et Clyfford Still. Morandi est connu pour avoir souligné qu'« il n'y a rien de plus abstrait que le monde visible ». À ma manière, j'ai entrepris de créer des compositions abstraites à partir de choses que j'ai vues et qui m'ont ému : « Un monde observé et traduit – un monde créé à partir de natures mortes naturelles et artificielles : une nature morte à la fois dessinée et ressentie, comme on admire et caresse une cruche appréciée, ou comme on s'émerveille de la lumière sur l'eau de la Tamise par une douce matinée de printemps. »