An ode to false bond, 2024

Olamilekan Okunade  

Olamilekan Okunade est un artiste nigérian contemporain connu pour ses compositions géométriques audacieuses mêlant cubisme, abstraction et art figuratif africain. Son œuvre capture l'essence de l'identité, de la force et de l'héritage culturel noirs à travers des contrastes de couleurs saisissants et des formes fragmentées.

S'inspirant des mouvements modernistes et de l'esthétique traditionnelle africaine, le style d'Okunade se définit par des blocs de couleurs structurés, des contours anguleux et des portraits expressifs qui expriment à la fois puissance et introspection. Ses sujets, souvent parés de tissus et d'accessoires éclatants, respirent la grâce et la résilience, reflétant la beauté des traditions africaines dans un langage visuel moderne.

À travers son art, Okunade défie les perceptions, célébrant la richesse de la culture noire tout en expérimentant la forme et la composition.

Déclaration de l'artiste

Mon art est un hommage, une incarnation de force, de résilience et d'histoires discrètes mais puissantes qui façonnent ma communauté sociale et inconsciente. Fils élevé seul par une mère célibataire, j'ai été témoin des sacrifices, de la persévérance et de l'amour indéfectible qui ont défini et façonné l'éducation d'un enfant africain typique. Toutes mes expériences avec ma mère et les femmes qui m'entourent influencent mon travail, nourrissant mon exploration de l'identité, des difficultés et de la beauté que l'on trouve dans la résilience des femmes.

À travers des couleurs vives, des motifs géométriques complexes et une composition en couches, je raconte mes histoires de force féminine. Mon art est un reflet du passé et du présent, mêlant héritage et récits contemporains. Je suis attirée par les scènes et les thèmes d'équité dans la pédagogie féminine ; mon art est une écoute attentive qui a le pouvoir de sensibiliser aux émotions invisibles que les femmes portent en elles.

Chaque œuvre que je crée est personnelle ; mon art est le prolongement de ma quête intérieure, de l'éveil de mon subconscient et de la gratitude que j'éprouve pour les femmes qui m'ont façonnée. Mon objectif premier est de susciter l'émotion, d'engager un dialogue crucial et essentiel en hommage aux combats silencieux menés par tant de personnes, de la génération précédant ma précieuse mère à celle qui lui succède. Pour moi, l'art est un récit, et mon histoire continue de se dérouler.