Semi Form XXXVI, 2026
Peinture : huile, acrylique, charbon · 78 x 70 x 3 cm 30.7 x 27.6 x 1.2 inch
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À propos de l'œuvre
Type
Peinture : Œuvre unique
État
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Signature
Oeuvre signée à la main
Dimensions ( cm • inch )
78 x 70 x 3 cm 30.7 x 27.6 x 1.2 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Vendue par
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Description
Cette œuvre vibrante et audacieuse déploie une symphonie de couleurs avec un fond bleu profond qui accentue la richesse du tableau. La toile présente une figure centrale évoquant un visage abstrait, marquant par ses traits exagérés et ses formes circulaires dynamiques. Les touches de vert, rose, et orange contrastent magnifiquement avec des yeux symbolisés par des cercles blanc et vert, conférant une dimension hypnotique. La texture épaisse de la peinture crée une profondeur tangible, invitant le spectateur à explorer chaque couche. L'agencement libre des formes géométriques et le choix des couleurs éclatantes témoignent d'une expressivité singulière, résolument contemporaine. L'œuvre maîtrise l'équilibre entre chaos et harmonie, capturant l'essence de l'abstraction moderne. Ce tableau ne se contente pas de captiver, il engage activement l'imaginaire de l'observateur, rendant l'expérience visuelle profondément immersive.
Présentation
Créant des œuvres captivantes et à forte intensité de travail dans l'idée de poursuivre l'héritage du mouvement expressionniste abstrait des années 50 et 60, les peintures de Taher Jaoui sont de riches assemblages de formes superposées, de couleurs vibrantes, de gestes expressifs et de signes et formules mathématiques. Appliquées sur la toile par le biais d'une interaction dynamique, un dialogue physique de va-et-vient dans lequel la perspective et l'orientation changent continuellement jusqu'à ce que tous les éléments soient bien équilibrés, ces créations opulentes sont la manière personnelle de l'artiste de s'exprimer.
À travers une série de mouvements spontanés, directement inspirés de la façon dont la toile réagit aux couches de peinture et aux gestes qui lui sont appliqués, Jaoui compare son travail à une routine de danse avec un partenaire familier. Et bien qu'impulsif et sans contrainte au fond, la familiarité avec les matériaux est essentielle pour le processus créatif qui dépend fortement de la capacité à réagir rapidement et à prévoir la façon dont les éléments vont fonctionner ensemble. En superposant des pastels, des huiles et des acryliques, l'artiste accentue la richesse de son travail en construisant une texture brute qui traduit directement l'énergie physique investie dans chaque pièce. Servant de canal pour transmettre ses pensées, ses émotions et ses visions, la pratique artistique est la source de confiance et de paix de Jaoui, tandis que l'œuvre finie devient une documentation du processus de réalisation de ces sentiments.
Sans aucune éducation artistique formelle, sa pratique artistique est influencée par l'art primitif africain, le graffiti, le glitch art, le mouvement COBRA ainsi que la philosophie et l'attitude de l'expressionnisme abstrait d'après-guerre. Variant de formes et de motifs simples à des formes familières qui rappellent des crânes abstraits, jusqu'à des sections de gribouillage semblables à celles d'un tableau noir, la surface de la toile devient l'espace de travail à travers lequel l'artiste exerce ses modes d'expression.
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