Eventide, 2025

Natalia Koval  

Cette œuvre explore comment la mémoire métamorphose les paysages urbains familiers en symboles abstraits. La peinture saisit l'instant où la réalité de la ville et le flux de l'inconscient fusionnent en un souvenir unique et surréaliste.
Les formes architecturales, représentées par les bâtiments centraux aux riches teintes de rouge et d'ocre, ne sont plus des habitations. Ce sont des édifices monolithiques de l'inconscient. Le rouge vif reflète l'intensité et la persistance des idées ancrées dans l'« éternel présent », tandis que les nuances d'ocre symbolisent des souvenirs plus doux qui s'estompent peu à peu.
Au premier plan, on aperçoit une structure évoquant des pavés, composée de blocs bleu-gris et roses. Cette métaphore représente un flux de conscience figé. Elle illustre comment l'esprit catégorise l'expérience, transformant la fluidité des pensées en une structure fixe.
Les trois oiseaux blancs incarnent des archétypes de la conscience, naviguant entre différents niveaux de réalité fictionnelle. Leur présence simultanée au sol et sur les toits symbolise la libre circulation de la pensée entre des souvenirs fragmentaires.
Le ciel aux teintes pastel rose et jaune crée une impression d'intemporalité. Une lumière douce et diffuse souligne la fragilité de la mémoire, où objets réels (bâtiments et arbres) et images fictives se confondent. Notre conscience reconstruit un passé qui n'a jamais existé, tentant de préserver les images changeantes de l'inconscient comme une copie d'archive sur la toile.