Jar 1, 2025
Peinture : huile · 130 x 90 x 0.2 cm 51.2 x 35.4 x 0.1 inch · Prête à accrocher
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Avis vérifiés : 9.6/10
À propos de l'œuvre
Type
Peinture : Œuvre unique
État
Œuvre vendue en parfait état, non encadrée, prête à accrocher
avec châssis
Authentification
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Facture de la galerie
Signature
Oeuvre signée à la main
Dimensions ( cm • inch )
130 x 90 x 0.2 cm 51.2 x 35.4 x 0.1 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Vendue par
Galerie d'art
Références
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Description
Une palette sourde définit cette composition évocatrice. Un grand récipient en céramique domine le premier plan. Sa surface patinée suggère une histoire d'utilité et de temps. Derrière lui se dresse une lourde porte métallique. Les tons gris froids créent un sentiment de quiétude. Un petit détail de cœur ajoute une touche d'intimité humaine à la structure industrielle.
L'artiste mélange l'huile et l'acrylique pour obtenir une profondeur atmosphérique et douce. Cette approche revisite l'académisme à travers un prisme figuratif contemporain. Chaque élément semble soigneusement placé. L'agencement évoque un sentiment de solitude et de contemplation tranquille.
L'œuvre explore la relation entre les formes organiques et l'architecture rigide. Elle transforme une scène simple en une méditation poétique sur la mémoire. L'interaction entre la lumière et l'ombre accentue la qualité mystérieuse de l'espace. La composition se concentre sur la présence immobile des objets. Cela crée une qualité intemporelle qui invite le spectateur à s'attarder. La scène se termine par la texture rugueuse du mur de pierre environnant.
Présentation
Claudine Picard est une artiste française née en 1949 qui vit et travaille à Sainte Marie, France. Elle est diplômée de l'École Nationale des Arts Décoratifs (ENSAD). La nature est une source d'inspiration infinie pour l'artiste. Son travail est une constante recherche expérimentale, elle s'inspire du quotidien à travers l'expression figurative comme un académisme revisité. Claudine provoque l'imagination et la réminiscence des souvenirs, des émotions perdues et poétiques en associant des sujets symboliques à des objets habités et mystérieux. Celles-ci dans leur présence immobile et la fixité de leur dénudage induisent une fascination. La nature morte nous plonge dans une atmosphère où les composants choisis par des associations de formes et de climats résonnent les uns avec les autres. La peinture est pour artiste la recherche d'une émotion esthétique. Comme à la manière des naturalistes entomologistes ou botanistes, elle regroupe par thèmes et matériaux les éléments qui composent ses tableaux.
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